poseren en vissen op betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het creëren van flatterende en boeiende portretten. Het gaat erom meer dan alleen iemand vertellen om 'te glimlachen en naar de camera te kijken'. Het gaat erom hun lichaam en de camerahoek te gebruiken om een verhaal te vertellen, hun beste functies te benadrukken en een verbinding met de kijker te creëren.
Hier is een uitsplitsing van technieken, overwegingen en tips:
i. Inzicht in de basis:
* doel: Flatterende, boeiende en authentieke portretten die de persoonlijkheid van het onderwerp vangen.
* Key Elements:
* Lichaamhoek: De hoek van het lichaam van het onderwerp ten opzichte van de camera.
* hoofdhoek: De hoek van het hoofd van het onderwerp ten opzichte van hun lichaam.
* Gewichtsverdeling: Hoe het onderwerp hun gewicht distribueert.
* ARM -positie: Hoe de armen worden geplaatst (ontspannen, aantrekkelijk, enz.).
* Handplaatsing: Waar de handen worden geplaatst (het vermijden van onhandigheid).
* Expressie: De gezichtsuitdrukking van het onderwerp.
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, begeleid ze zachtjes en geef feedback. Blaf niet alleen bestellingen. Bouw een rapport op en creëer een comfortabele omgeving.
ii. Lichaamshoeken en hun effecten:
* vol (vierkant naar de camera):
* Effect: Direct, confronterend, kan breder lijken. Gebruik dit spaarzaam en met vertrouwen.
* tips: Zorg voor een goede houding, houd rekening met kleding fit en gebruik sterke verlichting om functies te definiëren.
* Quarter beurt (lichte hoek):
* Effect: Meer flatterend dan vol. Slimt het onderwerp, voegt diepte toe en benadrukt gezichtsfuncties.
* tips: Dit is je favoriete hoek voor algemene portretten. Focus op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* halve draai (significante hoek):
* Effect: Creëert een meer dynamische en interessante pose. Benadrukt de schouder die het dichtst bij de camera ligt.
* tips: Kan worden gebruikt voor het creëren van een gevoel van mysterie of intriges. Wees rekening met de schouderlijn en vermijd slap.
* profiel (zijaanzicht):
* Effect: Toont het silhouet van het onderwerp, kan artistiek en dramatisch zijn. Vereist een sterk profiel.
* tips: Besteed aandacht aan de kaaklijn, neus en wimpers van het onderwerp. Verlichting is cruciaal voor het definiëren van de vorm.
* over de schouder:
* Effect: Creëert een gevoel van verbinding met de kijker. Kan worden gebruikt om de aandacht te vestigen op de ogen van het onderwerp.
* tips: Zorg ervoor dat de blik van het onderwerp boeiend is. Let op de achtergrond.
iii. Hoofdhoeken en hun effecten:
* rechtdoor: Direct en eerlijk, maar kan een beetje statisch zijn.
* lichte kanteling naar beneden (richting de borst): Kan de ogen groter en aantrekkelijker laten lijken. Helpt ook om te voorkomen dat je naar de neus kijkt naar de camera.
* lichte kanteling omhoog (richting de camera): Kan het onderwerp er zelfverzekerder en krachtiger uit laten lijken.
* draaide zich om naar het licht: Verhoogt het gezicht en benadrukt de jukbeenderen.
* Vermijd dubbele kin: Moedig het onderwerp aan om hun nek enigszins uit te breiden en hun kin een beetje naar voren en naar beneden te duwen (denk aan schildpad).
iv. Gewichtsverdeling en houding:
* Verschuivingsgewicht: Als het onderwerp hun gewicht op één been verschuift, creëert een meer natuurlijke en ontspannen pose.
* buig ledematen: Het buigen van de armen en benen en de benen voegt een beetje dynamiek toe en vermijdt stijve houdingen.
* Goede houding: Moedig het onderwerp aan om hoog te staan en trek hun schouders een beetje terug.
* ontspanning is de sleutel: Spanning vertaalt zich in ongemakkelijke poses. Moedig het onderwerp aan om hun schouders en kaak te ontspannen.
v. Arm- en handplaatsing:
* Vermijd rechte armen aan de zijkanten: Maakt het onderwerp er stijf en ongemakkelijk uit.
* Buig de armen: Zelfs een lichte bocht is beter dan een rechte arm.
* Natuurlijke zakken: Als het onderwerp zakken draagt, kan ze hun handen terloops in hen plaatsen, heel natuurlijk zijn.
* Handen in haar: Kan een speelse en flirterige houding zijn.
* Een object vasthouden: Geeft de handen iets om te doen en kan context toevoegen aan het portret.
* Vermijd gebalde vuisten: Brengt spanning over.
* ontspannen handen: Moedig het onderwerp aan om hun handen en vingers te ontspannen.
* Handen moeten zichtbaar zijn: Verbind de handen niet, omdat het onderwerp er niet af kan zien.
vi. Camerahoeken en perspectief:
* Oogniveau: Creëert een gevoel van gelijkheid en verbinding.
* schieten (lage hoek): Kan het onderwerp groter, krachtiger en dominanter maken. Wees voorzichtig, want het kan ook onflatteus zijn.
* neerschieten (hoge hoek): Kan het onderwerp kleiner, kwetsbaarder en minder bedreigend maken. Kan ook worden gebruikt om de achtergrond te benadrukken.
* Vermijd vervorming: Wijdhoekige lenzen kunnen functies vervormen wanneer ze te dichtbij worden gebruikt. Gebruik een langere brandpuntsafstand (85 mm of langer) voor portretten om vervorming te minimaliseren.
vii. Positie voor verschillende lichaamstypes:
* zandloperfiguur: Benadruk de taille met kleding en poseren.
* Peervorm (bredere heupen): Vermijd poses die de heupen overdrijven. Een lichte hoek en donkere kleding op het onderlichaam kan flatterend zijn.
* appelvorm (bredere mid -sectie): Vermijd kleding die zich aan de buik vastklampt. Gebruik poses die curven creëren, zoals een lichte hoek of een hand op de heup.
* Athletic Build: Pronk met de definitie en spierspanning. Sterke poses en dramatische verlichting kunnen effectief zijn.
viii. Positie tips voor mannen:
* Sterke kaaklijn: Besteed aandacht aan de hoek van het hoofd om de kaaklijn te definiëren.
* Vermijd slouching: Goede houding is cruciaal voor een mannelijke uitstraling.
* gedefinieerde schouders: Moedig het onderwerp aan om hoog te staan en trek hun schouders een beetje terug.
* handen in zakken (terloops): Kan er ontspannen en zelfverzekerd uitzien.
* ARM -plaatsing: Arms gekruist of rustend op de dij kunnen macht overbrengen.
ix. Positie tips voor vrouwen:
* curven: Benadruk de natuurlijke krommen van het lichaam.
* S-curve: Een lichte S-curve in het lichaam kan erg flatterend zijn.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Zachte, sierlijke handhoudingen kunnen zeer vrouwelijk zijn.
* Haar: Moedig het onderwerp aan om met hun haar te spelen.
* Ontspannen expressie: Een natuurlijke glimlach of een doordachte blik kan zeer effectief zijn.
x. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijve poses: Moedig beweging en ontspanning aan.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let op waar de handen zijn.
* de achtergrond negeren: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidend of niet flatterend is.
* Slechte verlichting: Verlichting kan een portret maken of breken.
* Niet communiceren met het onderwerp: Bouw een rapport op en geef feedback.
* schieten in een slechte hoek: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest vleiende te vinden.
* een pose forceren: Laat de pose op natuurlijke wijze ontwikkelen.
xi. Oefen en experimenten:
* Oefen met vrienden en familie: De beste manier om te leren is te oefenen.
* Studie poseergidsen: Bekijk tijdschriften, websites en boeken voor inspiratie.
* Experimenteer met verschillende poses en hoeken: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bekijk uw foto's: Analyseer uw foto's om te zien wat werkt en wat niet.
* Ontwikkel uw eigen stijl: Zoek wat het beste voor u werkt en ontwikkel uw eigen unieke stijl.
xii. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp en begeleid ze.
* flatterende hoeken: Gebruik hoeken die slank en definiëren functies.
* ontspanning: Moedig het onderwerp aan om te ontspannen.
* Handplaatsing: Let op waar de handen worden geplaatst.
* Experimenteren: Probeer verschillende poses en hoeken.
* verlichting: Het begrijpen van verlichting is cruciaal voor flatterende portretten.
* authenticiteit: Leg de persoonlijkheid van het onderwerp vast.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en beelden maken die zowel flatterend als boeiend zijn. Succes!