1. Aspectverhoudingen begrijpen:
* Definitie: Beeldverhouding is de proportionele relatie tussen de breedte en hoogte van een beeld. Het wordt uitgedrukt als een verhouding, zoals 3:2, 4:3, 16:9 of 1:1.
* Gemeenschappelijke beeldverhoudingen in fotografie:
* 3:2: Dit is de native beeldverhouding van de meeste full-frame en APS-C DSLR en spiegelloze camera's. Het biedt een goede balans voor zowel horizontale als verticale composities.
* 4:3: Een gemeenschappelijke beeldverhouding in Micro Four Thirds -camera's en veel smartphonecamera's.
* 16:9: Een breedbeeldverhouding die populair is voor video en steeds meer gebruikt voor landschapsfotografie, die een panoramisch beeld biedt.
* 1:1: Een vierkant formaat, waardoor een gevoel van evenwicht en eenvoud ontstaat. Vaak gebruikt voor specifieke artistieke doeleinden of op platforms zoals Instagram.
* Andere aangepaste verhoudingen: U kunt bijsnijden tot vrijwel elke beeldverhouding bij naverwerking. Ultra-wijd (bijv. 2:1, 2.35:1) of meer rechthoekige formaten kunnen worden gebruikt voor een dramatisch effect.
2. Nadenken over de beeldverhouding voordat je fotografeert:
* Beschouw het onderwerp:
* brede landschappen (enorme panorama's): Een bredere beeldverhouding zoals 16:9 of zelfs breder (panoramisch gewas) kan de breedte en schaal van de scène benadrukken.
* lange onderwerpen (bergen, bomen, watervallen): Een smallere beeldverhouding of een verticale (portret) oriëntatie kan de hoogte en grandeur benadrukken.
* Symmetrische scènes (reflecties, gebalanceerde composities): Een vierkant (1:1) beeldverhouding kan de symmetrie versterken.
* Beschouw het verhaal:
* Epische schaal: Widescreen -formaten kunnen een gevoel van uitgestrektheid en drama oproepen.
* Intimiteit en focus: Een smaller formaat kan de aandacht van de kijker vestigen op een specifiek element in de scène.
* Beschouw het uiteindelijke gebruik:
* afdrukken: Denk aan gemeenschappelijke afdrukgroottes (bijv. 8x10, 11x14, 16x20). Gewas tot een beeldverhouding die bij deze maten past om ongewenst bijsnijden te voorkomen.
* Web/sociale media: Platforms hebben specifieke voorkeuren voor beeldverhouding. Onderzoek deze voordat ze schieten, of laat op zijn minst voldoende ruimte achter om bij te knippen. Instagram is voorstander van vierkant (1:1) en verticale (4:5) formaten voor berichten.
* presentaties/displays: Overweeg de beeldverhouding van het scherm. 16:9 is standaard voor veel displays.
3. De beeldverhouding van de camera gebruiken:
* schieten in native ratio: Veel camera's hebben een optie om verschillende beeldverhoudingen in het menu te selecteren. Door een beeldverhouding in camera te kiezen * Voordat u de opname maakt, kunt u de uiteindelijke afbeelding nauwkeuriger componeren en visualiseren.
* profs: Helpt u de opname effectiever in te kaderen, maakt beslissingen on-the-fly eenvoudiger.
* nadelen: Je verliest de flexibiliteit om later bij te knippen. Sommige camera's geven alleen de gekozen beeldverhouding weer die over de live -weergave worden bedekt en nemen nog steeds de volledige sensorgrootte op, terwijl anderen de sensor echt bijsnijden, waardoor de resolutie wordt verminderd.
* Schieten in Raw: Als je doel is om de meeste flexibiliteit te hebben in de nabewerking, schiet altijd in raw. Dit geeft u de volledige sensorgegevens, waardoor u kunt bijsnijden tot elke gewenste beeldverhouding * zonder * de oorspronkelijke beeldinformatie te verminderen, binnen de grenzen van de sensor van de camera.
4. Natuurverwerking en bijsnijden:
* Crop -tools: Gebruik de gewasgereedschap in uw fotobewerkingssoftware (bijv. Lightroom, Photoshop, Capture One).
* vooraf ingestelde beeldverhoudingen: Deze tools hebben meestal vooraf ingestelde beeldverhoudingen (3:2, 4:3, 16:9, enz.) Om uit te kiezen.
* Aangepaste beeldverhoudingen: U kunt ook aangepaste beeldverhoudingen maken door de breedte- en hoogtewaarden handmatig in te voeren.
* Niet-destructieve bijsnijden: Zorg ervoor dat uw bewerkingssoftware niet-destructieve bijsnijden ondersteunt. Dit betekent dat de originele afbeeldingsgegevens worden bewaard en u kunt altijd terugkeren naar de originele ongecripte afbeelding.
5. Tips voor het kiezen en gebruiken van beeldverhoudingen:
* Experiment: Wees niet bang om verschillende beeldverhoudingen te proberen om te zien wat het beste werkt voor uw imago en uw artistieke visie.
* Overweeg negatieve ruimte: Aspectverhouding beïnvloedt de hoeveelheid negatieve ruimte in uw beeld. Gebruik het in uw voordeel om evenwicht te creëren, de aandacht te trekken of een gevoel van leegte op te roepen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen in de scène om het oog van de kijker te begeleiden en de compositie binnen de gekozen beeldverhouding te verbeteren.
* Regel van derden/gouden ratio: Deze samenstellingsrichtlijnen zijn van toepassing ongeacht de beeldverhouding. Gebruik ze om belangrijke elementen op visueel aantrekkelijke locaties in het frame te plaatsen.
* Consistentie: Als u een reeks afbeeldingen maakt (bijvoorbeeld voor een portfolio of website), kan het gebruik van een consistente beeldverhouding een meer uniforme en professionele look creëren.
Samenvattend:
Werken met beeldverhoudingen in landschapsfotografie omvat:
1. Inzicht in welke beeldverhoudingen zijn.
2. Als ik nadenk over de impact die verschillende beeldverhoudingen hebben op je compositie en het verhaal dat je wilt vertellen * eerder * je schiet.
3. Weten hoe u de beeldverhouding in uw camera kunt aanpassen.
4. masteringstechnieken bij het naverwerking.
5. oefenen en experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en uw onderwerp.
Door zich bewust te zijn van beeldverhoudingen, kunt u uw landschapsfotografie verhogen en beelden maken die visueel aantrekkelijker en emotioneel resoneren. Accepteer niet alleen de standaardinstelling; Kies bewust de beeldverhouding die het beste uw artistieke visie dient.