1. Slechte verlichting (harde schaduwen, onflatteus)
* Fout: Het gebruik van direct, hard licht (zoals direct zonlicht in de middag of directe flitser op de camera) resulteert in harde schaduwen, scheel onderwerpen en onflatteuze huidtinten.
* fixes:
* Vind zacht licht: Zoek naar open schaduw (onder een boom of luifel), bewolkte dagen of het "gouden uur" (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang). Deze zorgen voor diffuus, zelfs licht.
* Gebruik een diffuser: Als je in hard licht moet schieten, gebruik dan een diffuser (een doorzichtig materiaal) om het licht te verzachten. U kunt professionele diffusers kopen of zelfs een wit vel of een groot stuk wit karton gebruiken.
* Bounce Flash: In plaats van de flits rechtstreeks naar uw onderwerp te wijzen, stuiter deze van een plafond of muur om zachter, natuurlijker uitziend licht te creëren. Overweeg een externe flash -eenheid waarmee u de flashkop kunt kantelen en zwaaien.
* reflectoren: Reflectoren kunnen licht in schaduwgebieden stuiteren, ze vullen en het contrast verminderen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
2. Slechte compositie (onderwerp verloren in het frame)
* Fout: Het onderwerp willekeurig in het frame plaatsen, wat leidt tot een visueel onaantrekkelijk en afleidend beeld. Te veel lege ruimte of het afsnijden van belangrijke onderdelen.
* fixes:
* Regel van derden: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène (wegen, hekken, paden) om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bomen, deuren, bogen) om het onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* Vul het frame: Kom dichter bij het onderwerp om hun kenmerken en expressie te benadrukken. Dit werkt goed voor close-up portretten.
3. Onjuiste focus (wazige gezichten)
* Fout: Geen scherpe focus op de ogen van het onderwerp, wat het meest kritieke gebied is voor een portret.
* fixes:
* Focus op de ogen: Concentreer je altijd, altijd op de ogen. Gebruik de single-point autofocus (AF) -modus van uw camera en plaats zorgvuldig het focuspunt op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* continue autofocus (AF-C of AI-servo): Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u continue autofocus om hun bewegingen te volgen en in focus te houden.
* Back -knopfocus: Leer back-knopfocus te gebruiken, wat de focus van de sluiterknop scheidt. Dit geeft je meer controle.
* Breedte diafragmaoverwegingen: Hoewel een breed diafragma (laag F-nummer) prachtige bokeh kan creëren, resulteert het ook in een ondiepe scherptediepte, waardoor precieze focus nog kritischer wordt. Wees extra voorzichtig.
* Handmatige focus: Als autofocus u faalt (weinig licht, uitdagende omstandigheden), schakelt u over naar handmatige focus en gebruik ze focuspiek (als uw camera het heeft) om de scherpte te garanderen.
4. Onflatteus poseren (stijf, onhandig)
* Fout: Het onderwerp vragen om stijf te staan en ongemakkelijk te glimlachen naar de camera.
* fixes:
* ontspanning is de sleutel: Help uw onderwerp te ontspannen. Praat met ze, maak een grapje en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Natuurlijke poses: Moedig natuurlijke bewegingen en interacties aan. Forceer geen poses die onnatuurlijk aanvoelen.
* hoekige lichaam: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins van de camera uit de buurt zijn. Dit is over het algemeen meer flatterend dan de camera frontaal tegenover de camera.
* Gewichtsverschuiving: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht van de ene voet naar de andere te verschuiven. Dit helpt bij het creëren van een meer ontspannen en dynamische pose.
* buig ledematen: Vermijd rechte armen en benen, die er stijf kunnen uitzien. Een lichte bocht in de ellebogen en knieën ziet er natuurlijker uit.
* Handen: Let op de handen. Ze moeten ontspannen en natuurlijk uitzien. Laat ze iets vasthouden, laat ze in hun zakken rusten of raak zachtjes hun gezicht aan.
* Oefening poseren: Oefen met poseren voor een spiegel zelf om een beter begrip te krijgen van wat er goed uitziet.
* Richting geven: Geef specifieke instructies, maar wees flexibel. "Kun je proberen naar het raam te kijken?" is beter dan "Sta daar en glimlach!"
5. Onjuiste witbalans (rare kleuren)
* Fout: Met behulp van de verkeerde witte balansinstelling, wat resulteert in foto's met een kleurcast (bijvoorbeeld te blauw of te oranje).
* fixes:
* Stel de witbalans correct in: Gebruik de juiste witbalansinstelling voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Daglicht", "Cloudy," "Tungsten," "Fluorescent").
* Auto witbalans (AWB): AWB is vaak een goed uitgangspunt, maar het kan soms onnauwkeurig zijn.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen in de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
6. Afleidende achtergronden (rommel, heldere plekken)
* Fout: Achtergronden kiezen die rommelig, afleiden of aandacht trekken van het onderwerp.
* fixes:
* eenvoudig is het beste: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden.
* vervaagde achtergronden (bokeh): Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond om het verder te vervagen.
* Kleurharmonie: Kies achtergronden die de kleding en huidtinten van het onderwerp aanvullen. Vermijd botsende kleuren.
* Vermijd heldere plekken: Wees voorzichtig met heldere plekken op de achtergrond, die kunnen afleiden.
7. Onflatteuste camerahoek (dubbele kin, vervormde functies)
* Fout: Schieten vanuit een hoek die fouten overdrijft of de kenmerken van het onderwerp vervormt.
* fixes:
* Oogniveau: Schieten vanaf oogniveau is over het algemeen een goed uitgangspunt.
* iets boven: Iets boven ooghoogte kan flatterend zijn, omdat het de ogen van het onderwerp groter kan laten lijken en dubbele kin minimaliseert.
* Vermijd fotograferen van onder: Schieten van onderaf kan het onderwerp er groter en minder vleiend uitzien.
* Beschouw de gezichtsvorm: Pas uw hoek aan op basis van de gezichtsvorm van het onderwerp.
* communiceren: Praat met uw onderwerp en vraag hen of ze zich op hun gemak voelen bij de hoek.
8. Overbewerking (onnatuurlijke huid, harde effecten)
* Fout: Het toepassen van te veel filters of aanpassingen bij de nabewerking, wat resulteert in een onnatuurlijk ogend beeld. Overgrenzende huid, overdekte en gebruik van overdreven verzadigde kleuren.
* fixes:
* minder is meer: Een subtiele benadering van bewerken is vaak het beste.
* Natuurlijke huidtinten: Let op de huidtinten en vermijd ze er plastic of overdreven glad uit te laten zien.
* oordeelkundig scherpen: Alleen waar nodig scherpen en te veel scharten maken, die halo's rond randen kunnen creëren.
* kleurbalans: Let op kleurbalans en vermijd oververzadigende kleuren.
* gekalibreerde monitor: Gebruik een gekalibreerde monitor om ervoor te zorgen dat u nauwkeurige kleuren ziet.
* Neem pauzes: Stap een paar minuten weg van het bewerken om je ogen op te frissen.
9. Het negeren van de expressie van het onderwerp (levenloos, onvernieuwend)
* Fout: Alleen gericht op technische aspecten en de uitdrukking van het onderwerp verwaarlozen, resulterend in een levenloos en onvernieuwde portret.
* fixes:
* Maak verbinding met uw onderwerp: Praat met uw onderwerp en probeer echte emoties op te wekken.
* het moment vastleggen: Wees klaar om vluchtige momenten van expressie vast te leggen.
* Richt hun blik: Richt hun blik naar de camera, weg van de camera of op een ander object.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast waarop het onderwerp niet op de hoogte is van de camera.
* Zoek naar de schittering in de ogen: Besteed aandacht aan de schittering in de ogen van het onderwerp, die leven en energie aan het portret kunnen toevoegen.
10. De vanglichten verwaarlozen (saaie ogen)
* Fout: Geen catchlights (hoogtepunten) in de ogen van het onderwerp, waardoor ze er saai en levenloos uitzien.
* fixes:
* Positionering: Plaats het onderwerp zodat licht in hun ogen reflecteert.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht in de ogen te stuiteren en vangst te creëren.
* Verlichtingsplaatsing: Let op de plaatsing van uw lichtbron.
11. Geen aandacht besteden aan details (flyaway haren, gerimpelde kleding)
* Fout: Met uitzicht op kleine details die afbreuk kunnen doen aan de algehele impact van het portret.
* fixes:
* Controleer garderobe: Zorg ervoor dat de kleding van het onderwerp schoon en kreukvrij is.
* Haar: Tame flyaway -haren en zorg ervoor dat het haar van het onderwerp op de juiste manier wordt gestileerd.
* make -up: Zorg ervoor dat make -up correct wordt toegepast en niet te zwaar of onnatuurlijk lijkt.
* sieraden: Controleer op het afleiden van sieraden of accessoires.
* Natuurverwerking: Gebruik nabewerking om kleine vlekken of afleidingen te verwijderen.
12. Met een te brede hoeklens (vervorming)
* Fout: Met behulp van een zeer groothoeklens (bijv. 18 mm of breder) voor close-up portretten, die gelaatstrekken kunnen vervormen.
* fixes:
* Gebruik geschikte brandpuntsafstand: Gebruik brandpuntsafstand van 50 mm of langer voor portretten. 85 mm tot 135 mm zijn populaire keuzes.
* Stap terug: Als u een bredere lens moet gebruiken, stapt u terug van het onderwerp om vervorming te minimaliseren.
13. Je camera -instellingen niet begrijpen (fotograferen op auto)
* Fout: Alleen vertrouwen op automatische camera -instellingen, waardoor u geen volledige controle over de afbeelding hebt.
* fixes:
* Leer de belichtingsdriehoek: Begrijp de relatie tussen diafragma, sluitertijd en ISO.
* schiet in de Aperture Priority Mode (AV of A): Controleer het diafragma om de gewenste scherptediepte te bereiken.
* schiet in de handmatige modus (m): Heb volledige controle over alle camera -instellingen.
* Begrijp meetmodi: Leer hoe verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief, middengewogen, plek) de blootstelling beïnvloeden.
14. Gebrek aan communicatie met het onderwerp
* Fout: Niet duidelijk communiceren met het onderwerp, waardoor ze niet zeker zijn van wat u wilt dat ze doen.
* fixes:
* instructies wissen: Geef duidelijke en beknopte instructies.
* Positieve versterking: Bied positieve feedback en aanmoediging.
* Samenwerking: Betrek het onderwerp in het creatieve proces.
* Luister naar hun invoer: Sta open voor hun ideeën en suggesties.
* Wees geduldig: Wees geduldig en begripvol, vooral met onderwerpen die niet gewend zijn om te worden gefotografeerd.
15. Niet genoeg oefenen
* Fout: Niet genoeg tijd besteden aan het oefenen en experimenteren met verschillende technieken.
* fixes:
* Oefen regelmatig: Zet regelmatig tijd om portretfotografie te oefenen.
* Experiment: Probeer verschillende verlichtingsinstellingen, poseertechnieken en camera -instellingen.
* Zoek feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer andere fotografen: Leer van het werk van andere portretfotografen.
* volg een klas of workshop: Overweeg om een fotografieklas of workshop te volgen om uw vaardigheden te verbeteren.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en actief te werken om ze te vermijden, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende, memorabele afbeeldingen creëren. Succes!