1. Locatie, locatie, locatie:
* Zoek open schaduw: Dit is je beste vriend. Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, grote bomen of zelfs een grote muur. Open schaduw biedt diffuus, zelfs licht dat harde schaduwen en hotspots op het gezicht van uw onderwerp minimaliseert. Vermijd gevormd zonlicht (licht filtering door bladeren) omdat het ongelijke en afleidende patronen op de huid creëert.
* Achtergrondoverwegingen:
* eenvoudig is vaak het beste: Een schone, overzichtelijke achtergrond zal de focus op uw onderwerp behouden. Denk aan groen gebladerte, een gewone muur, een wazig veld of zelfs de lucht (als je vanuit een lagere hoek schiet).
* Kleurharmonie: Kies een achtergrond die de huidskleur en kleding van uw onderwerp aanvult. Vermijd botsende kleuren of te veel drukke patronen die afleiden van het portret.
* Diepte van veld (bokeh): Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8, f/4 of zelfs breder als uw lens het toelaat) om een ondiepe scherptediepte te creëren. Dit zal de achtergrond vervagen, waardoor uw onderwerp opvalt. Een langere brandpuntsafstand (bijv. 85 mm, 135 mm) zal ook het bokeh -effect verbeteren.
* Tijd van de dag:
* Gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang): Dit is de klassieke tijd voor prachtige portretten. Het licht is warm, zacht en directioneel en creëert prachtige hoogtepunten en schaduwen.
* bewolkte dagen: Weet ze niet! Bewolde dagen fungeren als een gigantische softbox, die ongelooflijk gelijkmatig en flatterend licht biedt. Misschien moet u uw ISO enigszins tegenkomen.
* Vermijd middagzon: Het harde, directe zonlicht 's middags is het minst vleiend. Het creëert sterke schaduwen, veroorzaakt knijpen en kan kleuren uitbreiden. Als je * 's middags moet schieten, zoek dan dichte, complete schaduw.
2. Camera -instellingen:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Deze modus geeft u controle over uw velddiepte. Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) voor een wazige achtergrond en pas vervolgens aan als dat nodig is op basis van het licht en het aantal mensen in de opname.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Als algemene regel, houd uw sluitertijd minimaal 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, streeft u naar 1/50e van een seconde of sneller). Als uw onderwerp beweegt, hebt u een nog snellere sluitertijd nodig.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een juiste sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "automatisch" of, voor meer controle, gebruik een vooraf ingestelde zoals "bewolkte" of "schaduw" voor warmere tonen. U kunt ook een grijze kaart gebruiken om een perfect nauwkeurige witbalans te krijgen. U kunt het ook later aanpassen tijdens het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik continue autofocus (AF-C of AI-servo) als uw onderwerp beweegt, of enkele autofocus (AF-S of één opname) voor stationaire onderwerpen. Focus op de ogen van het onderwerp voor een scherp en boeiend portret.
* opnamemodus: Overweeg om in RAW -formaat te fotograferen. Dit geeft u meer flexibiliteit tijdens het werken om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
3. Poseren en regisseren:
* communiceren: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en geef een duidelijke en positieve richting.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit iets boven het onderwerp kan flatterend zijn, terwijl het fotograferen van onderaf ze krachtiger kan maken.
* kin out, schouders terug: Deze houding is over het algemeen vleiend. Laat uw onderwerp enigszins hun kin naar de camera uitbreiden.
* Vermijd direct zonlicht: Hoek je onderwerp weg van direct zonlicht, zelfs als ze in de schaduw zijn.
* ontspannen poses: Moedig natuurlijke poses aan. Vraag uw onderwerp om hun schouders te ontspannen, hun armen los te maken en aan iets aangenaams te denken.
* Handen: Let op de handen. Laat ze niet onhandig aan de zijkanten hangen. Laat ze zachtjes het gezicht aanraken, een object vasthouden of in hun zakken worden geplaatst.
* Beweging: MOGELING VOORBEHOUD. Vraag je onderwerp om te lopen, te draaien of te lachen. Handige opnamen zien er vaak natuurlijker uit dan geposeerde.
* Oogcontact: Moedig oogcontact aan met de camera voor een aantrekkelijker portret, maar experimenteer ook met het laten uitzien van ze een beetje weg voor een meer peinzend of openhartig gevoel.
* Varieer je schoten: Maak een verscheidenheid aan schoten-close-ups, middelgrote opnamen, schoten op het hele lichaam en opnamen met verschillende uitdrukkingen.
4. Versnellingsoverwegingen (buiten je camera):
* lenzen:
* prime lenzen: Een snelle prime -lens (bijv. 50 mm f/1.8, 85 mm f/1.8) is uitstekend voor portretten vanwege hun brede diafragma en scherpe beeldkwaliteit.
* zoomlenzen: Een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) biedt veelzijdigheid en stelt u in staat uw brandpuntsafstand te veranderen zonder te bewegen.
* Reflector: Een reflector kan licht terug stuiteren op het gezicht van uw onderwerp, schaduwen vullen en hoogtepunten toevoegen. Een witte reflector is een goed uitgangspunt. Zilverreflectoren bieden een helderder, koeler licht, terwijl goudreflectoren een warmer licht bieden.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht. Je kunt het gebruiken om een gelijkmatiger en vleiend licht te creëren, zelfs bij het fotograferen in gedeeltelijke zon.
* draagbare achtergrond: Hoewel een natuurlijke achtergrond geweldig is, kan een draagbare achtergrond een schone en consistente achtergrond bieden voor portretten in studio-stijl.
* lichtstandaard (voor reflector/diffuser): Maakt het vasthouden en positioneren van uw reflector of diffuser eenvoudiger.
* grijze kaart: Voor een nauwkeurige witbalans.
5. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtemperatuur aan om de gewenste look te bereiken.
* belichting en contrast: Betaal de blootstelling en contrast om het beeld te verbeteren.
* Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om de afbeelding er scherper uit te laten zien.
* retoucheren (optioneel): Verwijder voorzichtig vlekken of afleidingen. Vermijd overretouching, omdat u een natuurlijke uitstraling wilt behouden.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om aanpassingen aan specifieke delen van het beeld aan te passen, zoals het opfleuren van de ogen of het donkerder maken van de achtergrond.
Key Takeaways:
* Licht is koning: Geef prioriteit aan om het best mogelijke licht te vinden. Open schaduw is je beste vriend.
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze zich comfortabel voelen en geven een duidelijke richting.
* Houd het natuurlijk: Streef naar ontspannen poses en uitdrukkingen.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende hoeken, poses en instellingen te proberen.
* Oefening: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en het poseren van je onderwerpen.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige en natuurlijke portretten maken met behulp van een buitenstudio! Vergeet niet geduldig te zijn, plezier te hebben en je creativiteit te laten schijnen.