REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> videoplanning

Visueel scenario schrijven:blijf in je straat, breng de smaak

Als het oude gezegde waar is, dat een beeld meer zegt dan duizend woorden, welke waarde moeten we dan hechten aan de woorden die het beeld helpen maken? Bij het ontwikkelen van scenario's is een schrijver belast met het schilderen van een portret rond zowel het verhaal van de algehele scène als de emotionele en situationele toestand van het personage of de personages. En hoewel een regisseur kan samenwerken met een regisseur van fotografie om ervoor te zorgen dat de beelden esthetisch en visueel aantrekkelijk zijn, is het de schrijver die de leiding moet geven die laat ontbranden hoe een scène, een verhaal en het algemene scenario zich ontwikkelen.

Elke schrijver die zijn gewicht in woorden waard is, weet dat het schrijven van een script of scenario met visuele signalen om het personage te helpen zijn of haar plaats te begrijpen, essentieel is om een ​​kijker te boeien. We hebben waarschijnlijk allemaal acteurs horen vragen aan een regisseur:"Wat is mijn motivatie in deze scène?" Wanneer dit soort vragen op de set worden gesteld, is de schrijver er al niet in geslaagd het meest cruciale deel van het werk af te ronden - het bieden van concrete, visuele aanwijzingen voor de interpretatie van hun woorden.

Terwijl u deze volgende paragrafen leest, is ons doel u enig inzicht te geven in hoe u uw schrijven kunt verbeteren, zodat uw vingers als penselen kunnen dienen, uw gedachten als olieverf en uw computerscherm het canvas waarmee u uw volgende meesterwerk.

Schrijven wat te zien is

Maud Purcell heeft meerdere artikelen gepubliceerd over de gezondheidsvoordelen van journaling. Ze stelt dat de simpele handeling van het opschrijven van je gevoelens in bepaalde situaties kan helpen om de stress van het leven te verwerken, je humeur te verbeteren en mogelijk je algehele welzijn te vergroten. En het was Oscar Wilde die de beroemde schreef:"Ik reis nooit ergens heen zonder mijn dagboek. Je moet altijd iets boeiends te lezen hebben in de trein.” Hoewel zowel Purcell als Wilde ons vertellen dat het bijhouden van je persoonlijke ervaringen goed is voor de zintuigen, is dat type opschrijven niet altijd het beste voor het scherm.

Bijvoorbeeld, in plaats van te schrijven:"Samantha werd overmand door vreugde toen ze ronddraaide in een veld", overweeg dan iets als dit:"Samantha glimlachte breed, lachte luid in kreten van verrukking, haar armen uitgestrekt terwijl ze in cirkels ronddraaide tussen een veld van wilde bloemen.”

Blijf in je gescripte baan

Wanneer we ons onderdompelen in het ontwikkelen van een scenario, is het gemakkelijk om alles te willen doen. Creatieve controle is moeilijk los te laten, vooral als wij achter het stuur zitten. Maar net zoals rijden tijdens het spitsuur, is het het beste om in uw rijstrook te blijven om op het goede spoor te blijven, in plaats van links en rechts samen te voegen, alleen omdat het verkeer aan beide kanten kan rijden.

Regisseurs worden betaald om te regisseren, DP's worden betaald om de beelden vast te leggen en als scenarioschrijver wordt je brood beboterd als je een verdomd goed stuk woorden bakt. De verleiding om op te gaan in de rol van regisseur en te beginnen met het markeren van scène-aanwijzingen, camerabeelden of om te roepen wanneer de dramatische muziek crescendo's naar de top echt is - zonder twijfel - maar in dit geval is het niet jouw taak.

Als je denkt dat je een camerarichting moet opnemen om de afbeelding over te brengen, houd die items dan gescheiden in de productie-aantekeningen voor het script van de regisseur. Voor ons voorbeeld van een veld met wilde bloemen zou dat er ongeveer zo uit kunnen zien:"De camera begint strak op Samantha's hoofd en romp, en reikt dan ongeveer 50′ naar boven terwijl ze draait, waardoor een veld met wilde bloemen wordt onthuld."

Als je in staat bent om een ​​script te maken dat visueel aantrekkelijk is en boordevol rijke karakterontwikkelingssignalen zit, moeten de regie en het camerawerk naadloos op elkaar aansluiten om je script tot leven te brengen. Blijf als scenarist op je pad en concentreer je op het tekenen van dat visuele plaatje dat je in je hoofd hebt.

Visueel schrijven levert de smaak op

Indiaas eten biedt enkele van de krachtigste smaakcombinaties ter wereld. Zonder dit zouden gerechten als Beef Vindaloo en Chicken Biriyani waarschijnlijk saaie runderstoofpot of kip blijken te zijn. Vrijwel dezelfde, sterke scenario's die bogen op robuust visueel schrift, kunnen een verhaal opnemen en het gedenkwaardig maken.

Besprenkelen met woorden die het oog en oor van de kijker plagen, kan een eenvoudige verhaallijn nemen en krachtig maken. Overweeg de volgende uitspraak:"Tim pakte zijn sleutels en verliet zijn kantoor." Oké, natuurlijk, we snappen het, Tim is onderweg. Maar waar gaat hij heen? Heeft hij haast? Wat is de reden van zijn vertrek?

Laten we die zin nog eens proberen:"Tim pakte haastig zijn sleutels met een krachtige zucht van zijn rechterarm, greep de klink van de voordeur en gooide hem met zijn linkerhand open, zijn gevoel van urgentie was voelbaar toen hij haastig het kantoor verliet in zo'n haast dat de deur niet helemaal achter hem dichtging.” Door gebruik te maken van emotionele, fysieke bijvoeglijke naamwoorden om de toon van de scène te zetten, gaan zowel de acteur als de kijker begrijpen dat Tim snel zijn kantoor uit moest. Waar hij heen ging, nou ja, dat werd hopelijk uitgelegd in de vorige scène, of kort daarna.

Meer dan woorden

De beste acteurs ter wereld kunnen alleen een zo goed resultaat leveren als het script dat ze krijgen. Improviseren is niet altijd het beste recept voor succes bij het maken van een korte video of lange speelfilm. Proberen om de spreekwoordelijke "bliksem in een fles" vast te leggen, is geen manier om je werk te doen - of je nu een scenarioschrijver, producent, acteur of regisseur bent. Als je nadenkt over je volgende script, overweeg dan om je tijd te besteden aan het maken van scripts die laten zien in plaats van vertellen.

Dave Sniadak werkt met zijn hoofd in de wolken - letterlijk - als manager bedrijfscommunicatie voor een in Minneapolis gevestigde luchtvaartmaatschappij; hij heeft ook meer dan 25 nationale prijzen voor videoproductie op zijn naam staan.


  1. De emotionele benadering van visuele verhalen vertellen

  2. De ultieme gids voor het insluiten van video op uw website

  3. De alles-in-één video-editor om uw videoproject te verbeteren

  4. Hoe het Kuleshov-effect visuele techniek te gebruiken?

  5. De groei van visueel zoeken en hoe bij te blijven

videoplanning
  1. Laat je video zien aan het Guggenheim

  2. Zombie visuele effecten:Wake the Undead

  3. Houd je ogen op het licht gericht

  4. Download uw gratis rapport Scenarioschrijven:verhaalstructuur voor video

  5. Je eerste scenario schrijven

  6. De ruggengraat van het verhaal vinden:ken jezelf, ken je verhaal

  7. Hoe u de juiste acteurs cast voor uw volgende productie?