1. Inzicht in de basisprincipes van gekleurde gels:
* Wat zijn ze? Dunne, transparante vellen van gekleurd plastic of polycarbonaat die u voor een lichtbron (flits, stroboscoop of zelfs continu licht) plaatst om de kleur van het licht dat het uitzendt te veranderen.
* Waarom ze gebruiken?
* Creativiteit: Introduceer dramatische kleur, stemming en sfeer.
* scheiding: Onderscheid het onderwerp van de achtergrond.
* Kleurcorrectie: Corrigeerproblemen van de witbalans op specifieke gebieden.
* Speciale effecten: Simuleer zonsondergangen, maak sci-fi vibes of voeg visuele interesse toe.
* soorten gels:
* Correctiegels: Ontworpen om de kleurtemperatuur van het licht aan te passen (bijv. CTO - kleurtemperatuur oranje om een koele lichtbron op te warmen, CTB - kleurtemperatuur blauw om een warme lichtbron af te koelen).
* kleureffectgels: Een breed scala aan kleuren voor artistieke en dramatische effecten.
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de hoeveelheid licht zonder de kleur te veranderen.
* gelhouders: Essentieel voor het bevestigen van de gels aan uw lichtbron. Ze zijn er in verschillende maten en bevestigingsmethoden, afhankelijk van uw licht.
2. Je shoot plannen:
* Concept en stemming: Welk gevoel wil je oproepen? Een somber blauw, een levendig roze, een mysterieus groen? Uw kleurkeuze moet het onderwerp en het algemene concept aanvullen.
* Kleurtheorie: Een basiskennis van de kleurtheorie kan van onschatbare waarde zijn:
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Rood en groen, blauw en oranje, geel en violet) creëren sterk contrast en visueel belang.
* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw, blauwgroen, groen) creëren harmonieuze en kalmerende effecten.
* monochromatisch: Met behulp van verschillende tinten en tinten van een enkele kleur.
* Verlichtingsinstelling: Plan uw lichtplaatsing en hoeveel lichten u zult gebruiken. Gebruik je één gegeleerd licht? Twee? Gebruik je een gel op het achtergrondlicht?
* Onderwerp en outfit: Overweeg hoe de kleuren zullen omgaan met de huidskleur en kleding van het onderwerp. Sommige kleuren kunnen flatterender zijn dan andere.
* testopnamen: Maak altijd testopnames om uw verlichting en gelplaatsing te verfijnen voordat u echt begint te fotograferen. Digitale camera's zijn hier je beste vriend!
3. Je lichten en gels opzetten:
* Veiligheid eerst: Zorg ervoor dat uw gels worden beoordeeld voor gebruik met uw lichtbron. Krachtige lichten kunnen wat gels smelten. Laat het lichten nooit onbeheerd achter terwijl gels zijn bevestigd.
* Beveilig bijlage: Gebruik een goede gelhouder om de gel veilig aan uw licht te bevestigen.
* Afstand: Overweeg de afstand tussen het licht en het onderwerp. Hoe dichter het licht, hoe intenser de kleur zal zijn. Als u het licht verder weg verplaatst, wordt de kleur verzacht en meer verspreid.
* Modifier: Softboxen, paraplu's en schoonheidsgerechten kunnen worden gebruikt in combinatie met gels om de lichtkwaliteit en verspreiding te wijzigen.
4. Gemeenschappelijke verlichtingsopstellingen en technieken:
* Single Gelled Light:
* dramatische achtergrondverlichting: Plaats het geleerde licht achter het onderwerp om een gekleurd randlicht te creëren en scheid ze van de achtergrond.
* Key Light: Gebruik een gegeleerd licht als uw belangrijkste lichtbron om het onderwerp in kleur te baden. Dit kan erg dramatisch zijn, maar is misschien niet het meest vleiend voor alle huidtinten.
* Achtergrondlicht: Schijn een gegeleerd licht rechtstreeks op de achtergrond om een gekleurde achtergrond te maken.
* Twee geleerde lichten:
* Aanvullende kleuren: Gebruik twee lichten met complementaire gekleurde gels (bijvoorbeeld rood en groen) geplaatst aan tegenovergestelde zijden van het onderwerp voor een dynamisch en visueel opvallend effect.
* scheiding en achtergrond: Het ene belde licht op het onderwerp, een ander op de achtergrond.
* Splitverlichting: Gebruik één gegeleerd licht aan de ene kant van het gezicht en een ander gegeleerd licht aan de andere kant, waardoor een dramatische kleurverdeling ontstaat.
* Achtergrondtechnieken:
* Solid Color Wash: Maak een volledig gekleurde achtergrond.
* Gobo &gelcombinaties: Gebruik een gobo (een stencil geplaatst voor een licht) samen met een gel om patronen van gekleurd licht op de achtergrond te projecteren.
* Afstand en morsen: Experimenteer met de afstand tussen de achtergrond en het licht om de hoeveelheid kleur morsen te regelen. Door het licht dichterbij te bewegen, zal een meer geconcentreerde kleur creëren, terwijl het verder weg verplaatsen een zachter, meer diffuus effect creëert.
5. Schieten en naverwerking:
* Witbalans: Let goed op uw witbalans. Met fotograferen in RAW kunt u het aanpassen in naverwerking. Als u naar een specifieke kleurencast streeft, kunt u opzettelijk de witbalans missen.
* belichting: Gels kunnen de hoeveelheid licht die de sensor bereiken verminderen, dus u moet mogelijk uw ISO vergroten, uw diafragma openen of een langere sluitertijd gebruiken om te compenseren.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende kleuren, lichtplaatsingen en modificatoren. Hoe meer je experimenteert, hoe beter je zult begrijpen hoe gels werken en hoe creatiever je kunt krijgen.
* Natuurverwerking: Gebruik postverwerkingssoftware (zoals Photoshop of Lightroom) om de kleuren, het contrast en het algehele uiterlijk van uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt ook selectieve kleuraanpassingen gebruiken om bepaalde delen van de afbeelding te verbeteren.
tips en trucs:
* Start klein: Begin met eenvoudige setups, zoals een enkel gegeleerd licht als een randlicht.
* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter kan u helpen nauwkeurige blootstellingen te krijgen, vooral bij het gebruik van meerdere lichten.
* diffusie: Diffusiemateriaal (zoals traceerpapier of een scrim) kan het licht verzachten en subtielere kleurgradiënten creëren.
* Combineer gels: Het besturen van twee of meer gels op een enkel licht kan unieke en complexe kleuren creëren.
* huidtint: Houd rekening met hoe kleuren huidtinten beïnvloeden. Sommige kleuren kunnen de huid er ziek of onnatuurlijk uitzien. Overweeg het gebruik van een warmere gel als een belangrijk licht en een koelere gel als een vullicht.
* schiet in een donkere kamer: Dit helpt om omgevingslicht te minimaliseren en zorgt ervoor dat het geleerde licht de dominante bron van verlichting is.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent met het gebruik van gekleurde gels, hoe beter je wordt in het voorspellen van de resultaten en het creëren van verbluffende en creatieve portretten.
Voorbeeldscenario's:
* Cyberpunk -portret: Een combinatie van blauwe en magenta -gels, harde verlichting en futuristische kleding.
* dramatische film noir portret: Een enkele gele gel over het onderwerp, waardoor een gevoel van mysterie en intriges ontstaat.
* Dreamy Pastel Portret: Zachtroze en blauwe gels, diffuse verlichting en etherische kleding.
* redactioneel/mode -portret: Vetgedrukte complementaire kleuren om een visueel opvallend en memorabel beeld te creëren.
Door de basisprincipes van gekleurde gels te begrijpen, te experimenteren met verschillende setups en aandacht te schenken aan detail, kunt u echt unieke en creatieve portretten creëren die zich onderscheiden van de menigte. Veel succes en veel plezier!