i. Voorbereiding en overwegingen:
* Afbeeldingskeuze: Begin met een goed samengesteld portret. Het beeld moet een goede verlichting, scherpe focus en een onderwerp hebben met dwingende emotie of pose. Raw -bestanden zijn ideaal omdat ze meer gegevens bevatten voor manipulatie.
* Inzicht in filmische stijlen: Onderzoek verschillende filmische looks. Denk aan de stemming die je wilt overbrengen:koud en zanderig, warm en nostalgisch, mysterieus en levendig. Verzamel visuele referenties van films, tv -programma's of online afbeeldingen.
* Basisaanpassingen: Voer de basisaanpassingen uit, zoals:Voordat u duikt in de kleuren.
* Witbalans: Zorg voor een nauwkeurige witbalans of verschuiven het opzettelijk voor een specifieke stemming.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan om enigszins onderbelicht te zijn voor een meer dramatisch gevoel, maar knip de schaduwen niet overdreven.
* Contrast: Verhoog het contrast om diepte en drama toe te voegen.
* scherpte: Scherp het beeld enigszins om de details te verbeteren.
ii. Core Color Sluiting Techniques:
Hier is een stapsgewijze handleiding met verschillende Photoshop-aanpassingslagen:
1. Curves Stellaagslaag:
* S-curve (subtiel): Creëer een zachte S-curve om het contrast te vergroten. Dit fleurt de hoogtepunten op en maakt schaduwen donkerder.
* kanaalaanpassingen (subtiel): Ga afzonderlijk in de rode, groene en blauwe kanalen.
* rood: Boost een beetje rood in hoogtepunten en verminder in schaduwen voor een warme/koele splitsing.
* groen: Vergelijkbare aanpassingen aan het rode kanaal om subtiele kleurverschuivingen te maken.
* blauw: Tegenover rood. Verminder blues in hoogtepunten en boost in schaduwen voor een koele/warme splitsing. Dit is een belangrijk element van veel filmische looks. Wees heel subtiel.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren, maar onthoud dat de subtiliteit de sleutel is. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
2. Kleuropzoektafels (LUTS) / 3D LUTS:
* Selecteer een LUT: Ga naar `Layer> Nieuwe aanpassingslaag> Kleuropzoek '. Photoshop wordt geleverd met een paar standaard LUT's. Als alternatief kunt u LUT's downloaden of kopen die zijn ontworpen voor filmische looks. Populaire na -nabootsige filmvoorraden of specifieke filmkleurenpaletten.
* Dekkingaanpassing: Verminder de dekking van de LUT. Luts kunnen sterk zijn; Vaak geeft het gebruik van ze met een dekking van 20-50% een natuurlijker resultaat.
* Blending modi: Experimenteer met mengmodi zoals "zacht licht" of "overlay" met een subtieler effect.
3. Selectieve kleuraanpassingslaag:
* verfijnde kleuren: Met deze laag kunt u de kleuren selectief aanpassen in verschillende tonale reeksen (rood, geel, greens, cyans, blues, magenta's, blanken, neutralen, zwarten).
* Gemeenschappelijke aanpassingen:
* Huidtonen: Pas rood en geel aan om de gewenste huidskleur te bereiken. Pas op dat ze er niet onnatuurlijk uitzien.
* schaduwen: Voeg een vleugje blauw of groenblauw toe aan schaduwen voor een koeler, meer filmisch gevoel.
* Hoogtepunten: Voeg een vleugje warmte (geel/rood) toe aan hoogtepunten.
* Neutraal grijs/zwarten: Het manipuleren van neutrale grijstinten kan de algehele stemming dramatisch veranderen. Voeg blues of paars toe voor een cool, melancholisch gevoel.
4. Tint/verzadigingsaanpassingslaag:
* gerichte aanpassingen: Gebruik het kanaal "Master" om de totale verzadiging aan te passen. Gebruik vervolgens de afzonderlijke kleurenkanalen (rood, geel, groen, enz.) Om de tint en verzadiging van specifieke kleuren aan te passen.
* desaturatie: Vaak kan het afzuren van sommige kleuren het algehele filmische gevoel verbeteren. Desaturerende greens kunnen bijvoorbeeld een meer gedempte, industriële look creëren.
* tintverschuivingen: Subtiel veranderende tinten kunnen karakter toevoegen. Geschakeling naar sinaasappel of blues naar groenblauw zijn veel voorkomende technieken.
5. Split tonen (verstellaag van de gradiëntkaart):
* Koele schaduwen, warme hoogtepunten: Gebruik een gradiëntkaart om kleuren toe te wijzen aan schaduwen en hoogtepunten.
* Een gradiënt maken: Maak een gradiënt met een koele kleur (bijv. Blauw of groenblauw) aan het ene uiteinde en een warme kleur (bijvoorbeeld oranje of geel) aan de andere kant.
* Blend -modus en dekking: Stel de mengmodus in op "zacht licht" of "overlay" en pas de dekking aan om het gewenste effect te bereiken.
6. Camera Raw Filter (Filter> Camera Raw Filter):
* verfijning: Met dit krachtige filter kunt u meer globale aanpassingen maken.
* kalibratie: Gebruik het tabblad "Kalibratie" om de primaire kleuren te verfijnen (rood, groen, blauw). Pas de tint en verzadiging van elk kanaal aan om subtiele kleurverschuivingen te maken. Dit is waar je echt een kenmerkende look kunt vastleggen.
* detail: Pas de slijpen en geluidsreductie aan. Een kleine hoeveelheid graan kan het filmische gevoel verbeteren.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe (negatieve hoeveelheid in het tabblad "Effecten") om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
7. Dodge and Burn (overlay -laag):
* Subtiele verbeteringen: Maak een nieuwe laag, vul deze met 50% grijs en stel de mengmodus in op "Overlay".
* Dodge (Lighten): Gebruik een zachte borstel met lage optimiteit om gebieden te verlichten die u wilt benadrukken, zoals de ogen, jukbeenderen en hoogtepunten.
* branden (donkerder): Gebruik dezelfde borstel tot donkerder gebieden die u wilt terugtrekken, zoals de randen van het gezicht en de schaduwen.
iii. Best practices en tips:
* Niet-destructieve bewerking: Gebruik aanpassingslagen en slimme objecten om uw bewerkingen niet-destructief te houden. Hiermee kunt u gemakkelijk teruggaan en later wijzigingen aanbrengen.
* Experimenteren en itereren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en kleurencombinaties. De beste manier om te leren is om dingen uit te proberen en te zien wat werkt.
* subtiliteit is de sleutel: Cinematic Color -gradse gaat vaak over subtiele veranderingen die oplopen tot een dramatisch effect. Vermijd oververwerking.
* Referentiebeelden: Houd uw referentiebeelden bij de hand om uw keuzes in de kleur te begeleiden.
* Let op de huidtinten: Huidtonen zijn cruciaal. Pas op dat ze er niet onnatuurlijk of overdreven verzadigd uitzien.
* Beschouw het onderwerp: De kleurenafname moet het onderwerp en de algehele stemming van de afbeelding aanvullen. Een portret van een kind zal waarschijnlijk profiteren van een andere kleurcijfer dan een portret van een soldaat.
* zachte proofing: Gebruik Soft Proofing (View> Proof Setup) om te simuleren hoe uw afbeelding eruit zal zien wanneer deze wordt afgedrukt op verschillende soorten papier of weergegeven op verschillende monitoren.
* Lagen organiseren: Noem en groepeer uw lagen voor eenvoudige navigatie en aanpassingen.
Voorbeeld kleurpaletten (startpunten):
* groenblauw en oranje: Klassieke Hollywood -look. Koele blues/testen in schaduwen, warme sinaasappels in hoogtepunten.
* Blauw en geel: Koud en dramatisch. Blues in schaduwen, geel in hoogtepunten.
* groen en rood: Grutend en edgy. Greens in Midtones, rood in hoogtepunten.
Samenvattend:
Het creëren van een dramatisch portret in de film in Photoshop is een proces van zorgvuldige manipulatie en experimenten. Door de principes van kleurverlaging te begrijpen, aanpassingslagen effectief te gebruiken en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende resultaten bereiken die een filmische stemming oproepen. Vergeet niet om subtiel te zijn, let op detail en overweeg altijd de algemene boodschap die u wilt overbrengen met uw afbeelding.