1. Inzicht in de basis:licht- en kleurtheorie
* Licht als een bouwsteen: Vergeet niet dat licht uw primaire hulpmiddel is. Gels wijzigen de kleur van het licht en begrijpen hoe licht werkt (richting, intensiteit, diffusie) cruciaal is.
* Kleurtheorie 101: Een basiskennis van het kleurenwiel is enorm nuttig.
* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het wiel (bijv. Rood en groen, blauw en oranje) creëren hoog contrast en visuele opwinding. Samen gebruiken kan erg dramatisch zijn.
* analoge kleuren: Kleuren naast elkaar op het wiel (bijv. Blauw, blauwgroen, groen) creëren een meer harmonieus en subtiel gevoel.
* Warm versus coole kleuren: Warme kleuren (rood, oranje, geel) voelen vaak energiek en uitnodigend. Coole kleuren (blauw, groen, paars) voelen kalmerend en soms melancholisch aan.
* Witbalans: De witbalansinstellingen van uw camera zijn van cruciaal belang. Wanneer u gels gebruikt, wilt u waarschijnlijk uw witbalans handmatig aanpassen. Vaak helpt het instellen op de kleur tegenover de gel die u gebruikt, de huidtinten neutraliseren waar de gel niet direct raakt. Als alternatief kunt u de kleurcast omarmen en de White Balance onaangeroerd laten voor een meer gestileerde look.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* strobe/flash: De meest voorkomende lichtbron voor geleerde portretten. Speedlights (flitsen op de camera) of studio-strabees werken goed.
* gels: Vellen van gekleurd transparant materiaal dat je voor je licht plaatst. U kunt gels -kits kopen die speciaal zijn ontworpen voor fotografie. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken. Ze zijn verkrijgbaar in verschillende kleuren en dichtheden.
* gel houders/bijlage: U hebt een manier nodig om de gels aan uw licht te bevestigen. Dit kan zo simpel zijn als ze knippen met wasknijpers, het gebruik van gaffer -tape of gebruik van speciale gelhouders die aan uw flits worden bevestigd. Speedlights hebben vaak kleine gelhouders die doorgaan. Studio -strobjes hebben vaak grotere houders.
* Licht staat: Voor het positioneren van uw lichten (vooral tast).
* Lichtmodificatoren (optioneel maar sterk aanbevolen):
* softboxes: Creëer een zachter, meer diffuus licht.
* paraplu's: Een andere manier om te verzachten en licht te verspreiden.
* roosters: Controleer de richting en het morsen van het licht, waardoor een meer gerichte balk ontstaat.
* snoots: Creëer een zeer smalle, geconcentreerde lichtstraal.
* reflectoren: Licht stuiteren om schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen. Witte, zilver en goudreflectoren produceren elk verschillende effecten.
* camera met handmatige bedieningselementen: Essentieel voor precieze controle over uw blootstelling.
3. Instellen en technieken
* Veiligheid eerst: Als u krachtige strabees gebruikt, wees voorzichtig om de gels niet te oververhit. Sommige gels zijn meer warmtebestendig dan andere. Plaats gels niet rechtstreeks tegen de flashkop.
* Single Gel Setup (eenvoudige start):
* Plaats uw onderwerp voor een neutrale achtergrond (grijs, wit, zwart).
* Plaats één licht met een gekleurde gel (bijvoorbeeld blauw) op de zijkant, schuift naar het onderwerp.
* Gebruik een reflector aan de andere kant om licht weer in te stuiteren en schaduwen te vullen.
* Pas uw witbalans aan. Probeer het cooler in te stellen (bijv. Tungsten) om het blauw te compenseren, of laat het zoals is voor een meer gestileerde blauwe cast.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Achtergrondlicht: Gebruik één licht met een gel (bijv. Rood) gericht op de achtergrond. Dit zal een gekleurde achtergrond creëren.
* Key Light: Gebruik een tweede licht met een andere gel (bijvoorbeeld blauw) of helemaal geen gel (voor een meer natuurlijke huidskleur) als uw hoofdlicht op het onderwerp. Overweeg het gebruik van een softbox of paraplu op het sleutellicht om het licht te verzachten.
* Setup met drie licht (maximale controle):
* Achtergrondlicht: Hetzelfde als de setup met twee lichten.
* Key Light: Hetzelfde als de setup met twee lichten.
* Rand Light/Hair Light: Een derde licht met een gel (vaak een contrasterende kleur voor de achtergrond) achter het onderwerp geplaatst om scheiding te creëren en de randen te markeren.
* Experimenteer met overlap: Laat het gekleurde licht over het onderwerp overlappen. De manier waarop de kleuren mixen en mixen kan erg interessant zijn.
* Inverse gelering: Gebruik één kleur op de achtergrond en de complementaire kleur over het onderwerp. Bijvoorbeeld een blauwe achtergrond met een subtiele oranje gel over het onderwerp.
* Kleurblokkering: Gebruik meerdere lichten met verschillende gels om verschillende kleurgebieden te creëren over het onderwerp en/of achtergrond.
* Low-key vs. high-key:
* Low-key: Donker, dramatisch, humeurig. Gebruik donkere gels en bedien het licht om sterke schaduwen te creëren.
* High-Key: Helder, luchtig, vrolijk. Gebruik lichtere gels en veel vullicht om schaduwen te minimaliseren.
* Aanpassingen van de witbalans: Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om te zien hoe ze de kleuren beïnvloeden. Probeer "Tungsten" (voor koelere tonen) of "daglicht" (voor warmere tonen).
* geldichtheid: Gels zijn er in verschillende dichtheden (hoeveel licht ze blokkeren). Experimenteer met het stapelen van gels van dezelfde kleur om de intensiteit van de kleur te vergroten. U kunt ook neutrale dichtheid (ND) gels gebruiken om de hoeveelheid licht te verminderen zonder de kleur te beïnvloeden.
4. Creatieve ideeën en inspiratie
* stemming en verhalen vertellen: Gebruik kleuren om specifieke emoties of verhalen over te brengen.
* rood: Passie, woede, gevaar, energie.
* blauw: Kalm, verdriet, vrede, kou.
* groen: Natuur, jaloezie, genezing, groei.
* geel: Geluk, optimisme, voorzichtigheid.
* paars: Royalty, mysterie, creativiteit.
* mode en redactioneel: Gels worden vaak gebruikt in high-fashion fotografie om gewaagde en opvallende visuals te creëren.
* Abstracte portretten: Focus op vormen, kleuren en texturen in plaats van een traditioneel portret. Gebruik gels om dramatische patronen over het onderwerp en de achtergrond te creëren.
* silhouetten: Gebruik een geleerd licht achter het onderwerp om een kleurrijk silhouet te maken.
* Dubbele belichting: Combineer een normaal verlicht portret met een afbeelding waar het onderwerp wordt verlicht met gels.
* zwart -witte conversie: Converteer uw gekleurde gelbeelden naar zwart -wit. Verschillende kleuren hebben verschillende tonale waarden in zwart en wit, waardoor interessante contrasten ontstaan. Een rode gel zal bijvoorbeeld de huid in zwart -wit lichter laten lijken.
5. Tips voor succes
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een enkele gel en voeg geleidelijk complexiteit toe.
* Oefening: Experimenteer met verschillende kleuren, verlichtingsinstellingen en camera -instellingen.
* Modelcommunicatie: Communiceer uw visie duidelijk met uw model zodat ze de stemming en energie begrijpen die u probeert te creëren. De pose en expressie van een model kan de impact van de gekleurde verlichting aanzienlijk verbeteren.
* Natuurverwerking: U kunt uw geleerde portretten verder verbeteren in post-verwerkingssoftware (bijv. Photoshop, Lightroom). Pas de kleurbalans, het contrast en de verzadiging aan om de look te verfijnen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat de kleuren gemakkelijk onnatuurlijk kunnen worden.
* Observeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere fotografen die gels gebruiken om inspiratie te krijgen. Analyseer hun verlichtingsinstellingen en kleurkeuzes.
* Omarm fouten: Niet elk schot zal een winnaar zijn. Gebruik fouten als leermogelijkheden om te begrijpen hoe verschillende elementen op elkaar inwerken.
Belangrijke overwegingen:
* Huidtonen: Houd rekening met hoe gels huidtinten beïnvloeden. Sterke kleuren kunnen onnatuurlijke of niet -flatterende resultaten opleveren. Gebruik gels subtiel of overweeg om het sleutellicht niet te laten gaan voor een meer natuurlijk ogende huid.
* belichting: Gels verminderen de hoeveelheid licht die uw camerasensor bereikt, dus u moet uw diafragma, sluitertijd of ISO dienovereenkomstig aanpassen.
* diffusie: De textuur van uw diffusiemateriaal (softbox, paraplu) heeft invloed op de kwaliteit van het geleerde licht.
* meter zorgvuldig: Gebruik een lichtmeter om de juiste blootstelling te garanderen, vooral bij het gebruik van meerdere lichten. Als u geen lichtmeter hebt, maakt u testopnames en pas u uw instellingen aan totdat u de gewenste resultaten bereikt.
Door de principes van licht en kleur te begrijpen, te experimenteren met verschillende opstellingen en creatief te zijn, kunt u gekleurde gels gebruiken om verbluffende en unieke portretten te maken die opvallen. Succes!