REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Een beperkt kleurenpalet gebruiken om sterke afbeeldingen samen te stellen

Er zijn veel manieren om kleur te gebruiken in fotografie. Een daarvan is om te zoeken naar sterke, complementaire kleuren - die aan weerszijden van het kleurenwiel - en deze in hetzelfde kader op te nemen. Het tegenovergestelde is om een ​​zeer beperkt kleurenpalet te gebruiken.

Hier is een voorbeeld van de eerste benadering. Er is een groene achtergrond, paarse bloemblaadjes en gele meeldraden. Drie sterke kleuren, die samenwerken om een ​​beeld te creëren dat een goede impact heeft, vanwege het kleurcontrast.

Beperkte kleurenpaletbenadering

Maar de aanpak is het tegenovergestelde. In plaats van verschillende sterke, contrasterende kleuren op te nemen, is het de bedoeling om een ​​veel beperkter kleurenpalet te gebruiken. Je kunt dit doen met sterke kleuren, zoals in dit voorbeeld hieronder, waarbij de dominante kleur rood is.

Of je kunt het met veel subtielere kleuren doen, zoals op deze foto.

Het resultaat is hoe dan ook een sterk beeld met intelligent kleurgebruik.

Veel fotografen stappen over van het gebruik van verzadigde, contrasterende kleuren naar een beperkter en subtieler palet naarmate hun vaardigheden en visie evolueren. Als je naar het werk van andere fotografen kijkt, vooral van professionals, zul je merken dat een beperkt kleurenpalet een teken is van volwassenheid en verfijning.

Kleur in het landschap

Landschapsfotografie is een genre dat synoniem staat voor verzadigde kleuren. Voor de digitale fotografie was Fuji Velvia een van de meest populaire films voor landschapsfotografie - een diafilm die bekend staat om zijn contrastrijke, verzadigde beelden.

In de moderne tijd helpen technieken zoals HDR en software zoals Lightroom en Photoshop ons om verzadigde, contrastrijke afbeeldingen te maken. Vaak zie je dat.

Maar hoe zit het met het verkennen van de subtiliteiten van licht en landschap?

Probeer bijvoorbeeld in plaats van de ondergaande zon te fotograferen, te wachten tot deze is ondergegaan. De kleuren zijn zachter. Als je een heldere hemel hebt, kan het hele landschap baden in een gouden gloed. Het resultaat is een veel subtieler kleurgebruik.

Een andere techniek is om de mogelijkheden van slecht weer te verkennen.

Ik nam de onderstaande foto in een stad in het zuiden van Chili, Puerto Aysen genaamd. Het regent daar veel, zelfs in de zomer. Toen ik de foto nam regende het. Maar het zachte licht geeft de sfeer van de regio goed weer. Het kleurenpalet is beperkt en wordt gedomineerd door groen. Subtiel contrast wordt geleverd door de kleuren van de geschilderde boten.

Beperkte kleurenpaletten en portretten

Denk goed na over het kleurgebruik bij portretten. Hier heb je veel meer controle dan met het landschap, omdat je je model kunt vragen om specifieke kledingstukken te dragen. Je mag ook de achtergrond kiezen.

Als je van tevoren nog niet hebt besloten wat je model gaat dragen, is een goede tip om ze te vragen meerdere opties mee te nemen. Dan kun je de meest geschikte outfit kiezen.

Hier vond ik de ongewone hoed van het model leuk. Ik plaatste haar tegen een neutrale achtergrond, zodat de groene hoed de sterkste, meest dominante kleur in de compositie was.

Stilleven en kleur

Hier is een eenvoudig stilleven dat ik nam in een restaurant in Nieuw-Zeeland. Ik hield van de manier waarop de houten schotel en de houten tafel samengingen. Het kleurrijke fruit contrasteert mooi met de neutrale tinten van het hout.

De foto toont een andere compositietechniek in actie, een die ik in de eerdere portretsectie heb aangeroerd. Het is de techniek om de foto zo samen te stellen dat een enkele sterke kleur tegen een neutrale of grijze achtergrond wordt geplaatst. Je hebt dan een foto met een subtiel kleurenpalet bestaande uit grijs (of neutrale tinten, zoals de houten tafel) en een enkele, dominante kleur.

Dit leidt tot mijn volgende punt, dat een belangrijke is. Een van de sleutels tot het gebruik van een beperkt of subtiel kleurenpalet is het ontwikkelen van je observatievaardigheden. De tot nu toe getoonde foto's hebben één ding gemeen:ik heb de subtiele kleuren gezien en de foto zo ingekaderd dat ze goed worden gebruikt.

Dit is een belangrijke vaardigheid om te ontwikkelen. Een ding dat het werk van de beste fotografen boven alle anderen verheft, is compositie. Observatie en compositie gaan samen. Hoe meer je leert de wereld te observeren en te zien hoe kleur, textuur, tooncontrast en de andere bouwstenen van compositie samenwerken, hoe beter je compositie zal zijn. Dit helpt je op zijn beurt om sterkere, gedenkwaardigere foto's te maken.

Lightroom en kleur

Vergeet niet dat Lightroom u verschillende hulpmiddelen biedt voor het regelen van kleuren.

Het paneel Camerakalibratie is erg belangrijk als het gaat om het verwerken van Raw-bestanden. Voor de meeste camera's zie je profielopties zoals Landschap, Standaard, Portret, Neutraal en Trouw (met variaties afhankelijk van het cameramodel). Als u Landschap selecteert, krijgt u sterkere, meer verzadigde kleuren. Als u Neutraal of Trouw selecteert, krijgt u subtielere, levensechte kleuren.

U kunt ook de schuifregelaars Verzadiging en Levendigheid in het deelvenster Basis gebruiken om de intensiteit van kleuren te verminderen.

De foto's hieronder laten het verschil zien.

De eerste werd verwerkt met het profiel ingesteld op Velvia (het equivalent van de landschapsinstelling op mijn Fujifilm X-T1). De tweede werd verwerkt met het profiel ingesteld op Astia, wat zachtere kleuren geeft, en Levendigheid ingesteld op -12. Je kunt het verschil zien, de kleuren in de tweede versie zijn zachter en subtieler.

Met het HSL / Kleur / B&W-paneel kunt u de verzadiging van specifieke tinten richten en aanpassen. In dit portretvoorbeeld hieronder heb ik het gereedschap Gerichte aanpassing gebruikt om de verzadiging van de achtergrond te verlagen, waardoor de hoeveelheid blauw in de foto wordt verminderd. Het resultaat is dat de roze jurk van het model de sterkste kleur in de afbeelding wordt. Het verminderen van de verzadiging van blauw vereenvoudigt het kleurenpalet en zorgt voor een sterker beeld.

Hopelijk helpt dit artikel je te begrijpen dat er meer is om te kleuren dan zoveel mogelijk op de foto te krijgen. Er is voldoende ruimte om een ​​meer subtiele benadering te gebruiken en het aantal kleuren in het kader te beperken.

Heb je ideeën voor manieren om een ​​beperkt kleurenpalet of subtiele kleuren in je foto's te gebruiken? Laat het ons weten in de reacties.


Compositie beheersen

Als je meer wilt weten over kleur en compositie, lees dan mijn e-boek Mastering Composition:A Photographer's Guide to Seeing.


  1. Hoe (en waarom) merkkleuren consequent in video's gebruiken

  2. Hoe u Adobe Color gebruikt om uw ontwerp te perfectioneren

  3. Monochroom voorbeeld gebruiken om betere kleurenfoto's samen te stellen

  4. LAB Color gebruiken in Photoshop om punch aan uw afbeeldingen toe te voegen

  5. Selectieve kleur gebruiken voor meer dynamische afbeeldingen

Adobe Lightroom
  1. Aanvullende kleuren gebruiken voor kleurcorrectie van uw afbeeldingen

  2. Kleurtemperatuur gebruiken in zwart-witconversies

  3. Hoe u uw afbeeldingen herfstvibes kunt geven

  4. Hoe u uw afbeeldingen kunt stileren met complementaire kleuren in Lightroom

  5. De kleurprofielen van uw camera gebruiken in Lightroom

  6. Hoe u de kanaalmixer in Photoshop gebruikt om kleuren in uw afbeeldingen te wijzigen

  7. Kleuren in uw afbeeldingen vervangen met Photoshop