Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting te oefenen met speelgoed
Portretverlichting is een cruciale vaardigheid voor elke fotograaf, maar het vinden van bereidwillige modellen kan een uitdaging zijn, vooral als je net begint. Gelukkig heb je geen mens nodig om je verlichtingstechnieken aan te scherpen. Speelgoed biedt een fantastisch, lage druk en direct beschikbaar alternatief.
Waarom speelgoed?
* consistent en geduldig: Speelgoed beweegt niet, klagen of worden moe. Ze zullen zo lang blijven als je nodig hebt, waardoor je vrij kan experimenteren.
* Betaalbaar en toegankelijk: Je hebt waarschijnlijk al speelgoed rondslingeren! Bovendien zijn speelgoed in verschillende soorten, maten en texturen en bieden ze verschillende verlichtingsuitdagingen.
* Geen druk: Fouten worden verwacht! Je kunt experimenteren zonder je zorgen te maken over het verspillen van iemands tijd of zich zelfbewust voelen.
* moedigt creativiteit aan: Het gebruik van speelgoed dwingt je om buiten de kaders te denken en creatiever te zijn met je verlichtingsopstellingen.
Welk speelgoed werkt het beste?
* Actiefiguren: Hun gedefinieerde kenmerken en positbaarheid maken ze uitstekende onderwerpen voor het nabootsen van menselijke portretten. Zoek naar die met gedetailleerde gezichten.
* poppen: Poppen, vooral die met realistische kenmerken, zijn ideaal voor het beoefenen van klassieke portretverlichtingstechnieken.
* Gevulde dieren: Hoewel zachtere functies uitdagender kunnen zijn, zijn ze geweldig om te begrijpen hoe licht interageert met verschillende texturen en vormen.
* bouwstenen (zoals LEGO): Deze zijn fantastisch voor het maken van abstracte composities en experimenteren met hard versus zacht licht.
Basisportretverlichtingstechnieken om te oefenen (met speelgoedvoorbeelden)
1. Key Light: De belangrijkste lichtbron die uw onderwerp verlicht.
* Oefening: Plaats uw speelgoed in een slecht verlichte kamer. Gebruik een enkele lamp of zaklamp als uw sleutellicht. Experimenteer met de hoek van het licht-direct voor de voorkant (platte verlichting), in een hoek van 45 graden (klassieke portretverlichting) of vanaf de zijkant voor meer dramatische schaduwen. Let op hoe het licht op het gezicht en lichaam van het speelgoed valt.
* speelgoedvoorbeeld: Een actiefiguur met een sterke kaaklijn is perfect om te zien hoe zijverlichting schaduwen en definitie creëert.
2. Vul licht: Een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* Oefening: Gebruik uw belangrijkste licht zoals hierboven beschreven. Introduceer nu een tweede, zwakkere lichtbron (een reflector werkt hier goed) om de schaduwen aan de andere kant van het speelgoed in te vullen. Let op hoe het vullicht het contrast vermindert en onthult details in de schaduwgebieden.
* speelgoedvoorbeeld: Een gevulde dier profiteert van vullicht omdat de zachte kenmerken gemakkelijk in diepe schaduwen kunnen verdwijnen.
3. Licht achterlicht (rand licht/haarlicht): Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst en ze van de achtergrond scheidt.
* Oefening: Plaats uw speelgoed met zijn rug naar een lege muur. Plaats een licht achter en iets boven het speelgoed, gericht op zijn hoofd of schouders. Observeer het halo -effect dat rond de randen van het speelgoed is gecreëerd.
* speelgoedvoorbeeld: Een pop met realistisch haar zal het randlichteffect prachtig presenteren en de textuur en haarlokken benadrukken.
4. Vlinderverlichting: Sleutellicht direct boven en voor het onderwerp geplaatst, waardoor een kleine vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Oefening: Plaats uw licht direct boven en iets voor het gezicht van uw speelgoed. Pas de hoogte en hoek van het licht aan om de vlinderschaduw te bereiken.
* speelgoedvoorbeeld: Een actiefiguur met een prominente neus is ideaal voor het beheersen van vlinderverlichting.
5. Loopverlichting: Vergelijkbaar met vlinderverlichting, maar het sleutellicht wordt enigszins naar één kant verplaatst, waardoor een kleine lusvormige schaduw op de wang ontstaat.
* Oefening: Volg de aanwijzingen voor vlinderverlichting, maar verplaats je licht een beetje naar één kant van het gezicht van het speelgoed.
* speelgoedvoorbeeld: Elke figuur met een gedefinieerde neus werkt voor het oefenen van lusverlichting.
Tips voor effectieve praktijk:
* Gebruik een statief: Houdt uw camera stabiel en stelt u in staat om zich op de verlichting te concentreren.
* schiet in de handmatige modus: Krijg volledige controle over uw camera -instellingen (ISO, diafragma, sluitertijd).
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen: Natuurlijk licht (raamlicht), lampen, speedlights, tast.
* reflectoren en diffusers: Gebruik witte planken, aluminiumfolie of weefselpapier om uw licht te wijzigen en te verzachten.
* Let op schaduwen: Bekijk de vorm, grootte en intensiteit van schaduwen om te begrijpen hoe licht uw onderwerp beïnvloedt.
* Notities maken: Noteer uw verlichtingsinstellingen en camera -instellingen voor toekomstige referentie.
* Kritiek je werk: Vergelijk uw foto's met professionele portretten en identificeer gebieden voor verbetering.
* veel plezier! Het is een omgeving met een lage inzet, dus omarm de mogelijkheid om te experimenteren en te leren.
Beyond the Basics:
* kleurgels: Voeg gekleurde gels toe aan je lichten om een stemming en sfeer te creëren.
* Achtergronden: Gebruik verschillende stoffen of texturen als achtergronden om uw afbeeldingen te verbeteren.
* Props: Neem andere speelgoed of objecten op om context en verhalen aan uw portretten toe te voegen.
Van speelgoed tot echte modellen:
De vaardigheden die u ontwikkelt met speelgoed zal zich rechtstreeks vertalen in het werken met menselijke modellen. Je zult een beter begrip hebben van hoe licht interageert met verschillende vormen en texturen, hoe je flatterende schaduwen kunt creëren en hoe je de gewenste stemming en sfeer in je portretten kunt bereiken.
Deze methode biedt een geweldige basis voor iedereen die portretverlichting wil leren zonder de druk van het werken met live modellen. Pak nu je favoriete speelgoed en begin met experimenteren!