i. Inzicht in de basis:licht en locatie
* Licht is de sleutel: Natuurlijk licht is uw primaire hulpmiddel. Leer het te herkennen en te manipuleren.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit biedt warm, zacht, vleiend licht.
* Open schaduw: Gebieden die gearceerd zijn maar nog steeds indirect licht ontvangen, zoals onder een grote boom, aan de noordkant van een gebouw, of in de schaduw van een groot object. Dit biedt gelijkmatige, zacht licht en elimineert harde schaduwen.
* bewolkte dagen: Fungeert als een gigantische softbox, die diffuus, zelfs licht biedt. Geweldig voor het minimaliseren van rimpels en vlekken.
* Harsh Sunlight (middags): Het minst wenselijke licht. Veroorzaakt harde schaduwen, scheel en onflatteuze hoogtepunten. Vermijd indien mogelijk. Gebruik een diffuser als ze onvermijdelijk zijn of vind een diepere schaduw.
* Locatie, locatie, locatie:
* Scout vooraf: Bezoek potentiële locaties op het moment van de dag dat u van plan bent te fotograferen. Bekijk het licht, de achtergrond en eventuele potentiële afleidingen.
* Beschouw de achtergrond: Kies achtergronden die uw onderwerp aanvullen en niet afleiden. Zoek naar schone, overzichtelijke gebieden. Wazige achtergronden (bokeh) kunnen worden bereikt met een breed diafragma.
* Denk aan kleur: Overweeg hoe de kleuren op uw achtergrond interageren met de kleding en de huidtint van uw onderwerp.
* Gebruik natuurlijke elementen: Neem bomen, bloemen, water, hekken of architecturale details op om interesse toe te voegen aan uw afbeeldingen.
ii. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen werkt.
* lenzen:
* Portretlenzen: 50 mm, 85 mm, 135 mm lenzen zijn populaire keuzes voor hun vleiende perspectief en vermogen om een ondiepe scherptediepte te creëren.
* zoomlenzen: Veelzijdig voor verschillende brandpuntsafstand (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm).
* Reflector: Een cruciaal hulpmiddel voor het stuiteren van licht in schaduwen, het ophelderen van gezichten en het toevoegen van catchlights aan de ogen. Een 5-in-1 reflector is zeer veelzijdig. Kleuren zoals wit, zilver en goud bieden verschillende effecten.
* diffuser: Gebruikt om hard zonlicht te verzachten en een gelijkmatiger licht te creëren. Essentieel voor schieten in heldere omstandigheden.
* Optionele versnelling:
* externe flitser: Kan worden gebruikt als vulflits om schaduwen op te helderen of als een hoofdlichtbron in uitdagende omstandigheden. Gebruik spaarzaam voor een natuurlijke uitstraling. Overweeg een off-camera flits en triggers voor meer controle.
* Light Stand: Om reflectoren en diffusers te houden.
* achtergrond: Draagbare achtergronden kunnen een meer gecontroleerde omgeving creëren.
* Props: Gebruik rekwisieten spaarzaam en zorgvuldig. Ze moeten het portret verbeteren, niet afleiden.
* Stapstoel/stoel: Kan helpen bij het poseren en het creëren van verschillende perspectieven.
* Lenskap: Vermindert lensflare en beschermt de lens.
iii. Schiettechnieken
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Vermijd te langzaam sluitertijd, wat kan leiden tot bewegingsonscherpte.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een juiste sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus om ervoor te zorgen dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn.
* Meetmodus: Gebruik evaluatieve/matrixmeting voor algemene scènes, of spotmeting om het gezicht van uw onderwerp af te maken.
* poseren:
* ontspanning is de sleutel: Laat uw onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Chat met hen, bieden aanmoediging en wees geduldig.
* Begin met eenvoudige poses: Overweldig uw onderwerp niet met ingewikkelde poses. Begin met basishoudingen en experimenteer geleidelijk.
* hoekige lichaam: Moedig uw onderwerp aan om hun lichaam iets naar of weg van de camera te voeren, in plaats van het direct aan te pakken. Dit is meestal meer vleiend.
* Gewichtsverdeling: Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding.
* Handen: Let op de handen. Vermijd ze niet in elkaar te laten klemmen of in te hangen. Laat uw onderwerp iets vasthouden, hun handen in hun zakken laten rusten of zachtjes hun gezicht aanraken.
* kin: Laat de kin iets zakken om dubbele kin te voorkomen. Laat ze hun voorhoofd iets naar voren duwen.
* Oogcontact: Oogcontact is krachtig, maar wees niet bang om te experimenteren met het uitkijken van off-camera.
* Beweging: Leg natuurlijke beweging vast, zoals wandelen, lachen of interactie met hun omgeving.
* variëteit: Schiet op verschillende poses, hoeken en uitdrukkingen om u meer opties te geven bij het werken.
* Reflectoren en diffusers gebruiken:
* Reflectorplaatsing: Plaats de reflector tegenover de lichtbron om licht in de schaduwen te stuiteren. Experimenteer met verschillende hoeken om het beste effect te vinden. Een tweede persoon is vaak nodig om de reflector vast te houden.
* Diffusor -plaatsing: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om het licht te verzachten. Zorg ervoor dat de diffuser groot genoeg is om uw onderwerp te bedekken.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in derden, zowel horizontaal als verticaal. Plaats uw onderwerp op een van de kruispunten voor een meer dynamische compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om uw onderwerp in te kaderen, zoals bomen, bogen of deuropeningen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* hoeken: Experimenteer met verschillende schiethoeken (hoog, laag, oogniveau) om verschillende perspectieven te creëren.
iv. Post-processing
* RAW -verwerking: Schiet in RAW-formaat om de meeste informatie te behouden en een grotere flexibiliteit bij naverwerking mogelijk te maken.
* software: Gebruik bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Capture One of Luminar AI.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel detail in de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Stel de kleurtemperatuur aan.
* duidelijkheid/textuur: Voeg de scherpte en details toe of verminder.
* Vibrantie/verzadiging: Pas de intensiteit van de kleuren aan.
* retoucheren (subtiel is sleutel):
* Gladde huid: Verminder vlekken en rimpels, maar vermijd overstromend.
* Oogverbetering: Scheur de ogen op en voeg vanglichten toe.
* Dodge and Burn: Subtiel verlichte en donkerder gebieden van het beeld om de dimensie te verbeteren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding voor de uiteindelijke uitvoer.
v. Tips voor succes
* communiceer met uw onderwerp: Praat tijdens de shoot met je onderwerp. Geef ze duidelijke instructies en geef positieve feedback.
* Wees creatief: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende poses, hoeken en verlichtingstechnieken.
* veel plezier: Geniet van het proces van het maken van prachtige portretten.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen en leer van hun technieken.
* Bekijk het weer: Wees voorbereid op veranderende weersomstandigheden. Heb een back -upplan in geval van regen.
* Respecteer uw locatie: Verlaat je schietlocatie zoals je hem hebt gevonden.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, bent u goed op weg om prachtige natuurlijke portretten in uw buitenstudio te creëren. Veel succes en gelukkig schieten!