REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

Analyse van de enorme en veelzijdige cinematografie van Janusz Kamiński

Janusz Kamiński heeft jarenlang samengewerkt met Steven Spielberg en heeft een belangrijke rol gespeeld bij het tot leven brengen van een breed scala aan filmische klassiekers.

Als er één ding is dat opvalt aan zowel de carrière als de cinematografie van Janusz Kamiński, dan is het de enorme omvang en het bereik van zijn capaciteiten. Beginnend met Grim Prairie Tales in 1990, een indie-horrorfilm met een klein budget, heeft Kamiński in een duizelingwekkend tempo gewerkt en vaak meerdere projecten per jaar voltooid. Hij gaat vier decennia van productieve schepping tegemoet.

En hoewel Kamiński heeft gewerkt met verschillende grote regisseurs zoals Cameron Crowe (Jerry Maguire ), Judd Apatow (Grappige mensen ), en James L. Brooks (Hoe weet u dat ), zal Kamiński misschien altijd het best bekend staan ​​als de rechterhand van de eeuwige Hollywood-auteur Steven Spielberg — met wie Kamiński heeft samengewerkt aan 18 films (en er zijn er nog meer).

Vanaf zijn eerste grote doorbraak met Spielberg op Schindler's List , is Kamiński een samenwerking aangegaan met de blockbuster-regisseur tijdens een latere heropleving van zijn carrière. Hun werk omvat een breed scala aan projecten en hits, van ruige oorlogsfilms als Saving Private Ryan , tot high-concept actie-sci-fi's zoals Minority Report , naar veelgeprezen biopics zoals Lincoln , en zelfs 3D-geanimeerde reizen zoals De avonturen van Kuifje .

Gaandeweg heeft Kamiński, als plichtsgetrouwe partner van Spielbergs overduidelijke en veelzijdige talenten voor het vertellen van verhalen, zijn cinematografische stijlen op dezelfde manier kunnen aanpassen aan projecten en allerlei soorten verhalen. Toch blijven in het hart van zijn werk veel van zijn belangrijkste cinematografische principes hetzelfde en vormen ze een leidraad die alle cinematografen en filmmakers kunnen volgen wanneer ze geconfronteerd worden met uiteenlopende projecten en geavanceerde technologieën.

Begin in licht en duisternis

Terugkomend op Kamiński's filmografie, vind ik het geweldig dat het eerste openingsshot in zijn eerste samenwerking met Spielberg geen gigantische sci-fi-robot, een epische strijdscène of een raadselachtige 3D-animatie is. Het is gewoon een close-up van duisternis, verlicht door het slaan van een eenzame lucifer in Schindler's List .

Kamiński heeft gedurende zijn hele carrière zeker genoeg kansen gehad om zijn creativiteit en cinematografische vaardigheden te ontwikkelen, maar het is zijn eerste samenwerking die het beste voorbeeld is van hoe hij naar cinematografie kijkt. De kracht van licht en duisternis is de ware sleutel tot al zijn composities. Of je nu dramatisch low key of verstandig high key fotografeert in je projecten, het gebruik van deze basiselementen is van groot belang voor de manier waarop filmmakers hun projecten tot leven kunnen brengen.

Een "Form Follows Function"-mentaliteit

Als DP heeft Kamiński zijn stijl moeten aanpassen aan een breed scala aan projecten. Om aan deze eisen te voldoen, heeft hij een "vorm volgt functie"-mentaliteit ontwikkeld bij het vormgeven van het visuele uiterlijk van zijn projecten. Kamiński erkent dat hij zich altijd zal uiten en zijn eigen karakter zal toevoegen aan alles waar hij aan werkt - bewust en onbewust - maar hij erkent ook dat niet elk project er hetzelfde uit moet zien. In feite zullen ze meestal dramatisch anders zijn.

De lichtstructuren voor een zwart-wit historische dramafilm zoals Schindler's List , hoewel in principe hetzelfde, zullen verschillen voor een romantische komedie als Jerry Maguire , of een kindvriendelijk geanimeerd avontuur zoals The BFG . In alle gevallen vindt Kamiński echter een manier om zijn vorm aan te passen aan de functie van het verhaal van de regisseur die hij probeert te vertegenwoordigen.

De-glamorized en naturalistische verhalen vertellen

Een van de beste manieren om volledig in de cinematografie van Kamiński te duiken, is door het op te splitsen in drie verschillende soorten films waaraan hij heeft gewerkt - wederom grotendeels in samenwerking met Spielberg. De eerste groep is zijn naturalistische oorlogs-, spionage-, spionage- en dramafilms, waaronder voorbeelden als Schindler's List , Privé Ryan redden , München , Brug der Spionnen , en The Post . Je kunt Kamiński horen praten over zijn naturalistische proces voor het 'de-glamoriseren' van zijn afbeeldingen in dit geweldige rondetafelgesprek met zijn andere veelgeprezen DP-collega's, waaronder Hoyte Van Hoytema, Rachel Morrison en Roger Deakins.

Voor deze projecten gebruikt Kamiński elementen van het vertellen van documentaires, een voorliefde voor actuele camerabewegingen, waaronder close-up-en-persoonlijke handheld- en steadicam-opstellingen, en gebleekt omzeilt korrelige filmlooks met verminderde verzadiging en verhoogd contrast.

Major Sci-Fi en Adventure Spectacles tot leven brengen

De tweede cinematografische stijl waarmee je veel van Kamiński's projecten zou kunnen classificeren zoals in een blockbuster-groep met een groot budget, inclusief grote actie-, avontuur- en sciencefictionfilms. Deze omvatten de franchises waarvoor Spielberg en Kamiński misschien het best bekend zijn bij het publiek over de hele wereld.

Tijdens het tekenen van eerdere delen (zoals het geval is voor Kamiński die het Jurassic Park ophaalt) en Indiana Jones franchises van eerdere DP's) en invloeden (zoals het geval is met Kamiński die trekt van Stanley Kubrick voor A.I. en Orson Welles voor War of the Worlds ), heeft Kamiński herhaaldelijk de opdracht gekregen om enkele van de meest ambitieuze grote filmische spektakels tot leven te brengen.

Hij doet dit door zijn eigen unieke naturalistische looks en technieken te combineren met Spielbergs sterke nadruk op pre-visualisatietechnologie en een scherp oog voor controle en detail. Je kunt nog veel meer zien over het intense pre-viz productieproces van Kamiński en Spielberg in deze serie over het maken van The War of the Worlds .

Cinematografie omarmen voor CGI en animatie

En tot slot, de derde cinematografische groepering van Kamiński's films zijn de toekomstgerichte stijlen die voortkomen uit het omarmen van CGI en animatie. Uit de volledig 3D computergeanimeerde avonturenfilm De avonturen van Kuifje , naar de hybride live-actie en door de computer gegenereerde functie The BFG , tot veel vergelijkbare elementen in CGI-zware projecten zoals Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull en Ready Player One , heeft Kamiński zichzelf nog verder moeten pushen in nieuwe technologieën om zijn cinematografische gevoeligheden tot leven te brengen.

Op dit punt in Kamiński's samenwerkingscarrière met Spielberg, is hij ver verwijderd van die eerste zwart-witopname van de wedstrijd, omdat hij werd uitgedaagd om de voorhoede van de moderne technologische filmproductie te omarmen. Hoewel de bril is gegroeid, blijven de opnamen hetzelfde.

Ready Player One gebruiken als het beste voorbeeld van hoe nieuwe technologieën de toekomst van cinematografie zullen vormgeven, hebben we Kamiński ervoor gekozen om zowel CGI-weergaven van bizarre werelden en personages te combineren met enkele van de meest complexe weergaven van menselijke personages en echte omgevingen. Je kunt een aantal coole VFX-uitsplitsingen hiervan bekijken door Digital Domain, evenals in de bovenstaande featurette achter de schermen, die - terwijl je je natuurlijk concentreert op Spielbergs inzichten - je Kamiński daar op de set kunt zien, met de zoeker in de hand, bepalen hoe hij zich gaat aanpassen om de volgende opname te maken.


  1. Doorkruis het onbekende:de innovatieve cinematografie van Matthew Libatíque

  2. Herinnerend aan de cinematografie van wijlen Michael Chapman

  3. De Auteur Cinematografie van “Peter Andrews” a.k.a. Steven Soderbergh

  4. Onderzoek naar de geschiedenis en heropleving van de 4:3-verhouding

  5. De dood en wedergeboorte van de Zoom

Video productie
  1. De directeur en de DP

  2. De verschillen tussen All-I en IPB-compressie

  3. De voor- en nadelen van het vormen van een productiebedrijf

  4. Het belang van het vastleggen en beheersen van speculariteit

  5. Over vervagen naar zwart:het hoe, het wanneer en het waarom

  6. Cinematografiegids:het effectieve gebruik van close-ups

  7. Cinematografietips van de beste in de branche