1. Inzicht in het licht:
* Let op het licht: Voordat u zelfs aan uw onderwerp denkt, neemt u even de tijd om het licht te beoordelen. Waar is de zon? Hoe intens is het? Is het verspreid of direct? De sleutel tot succes is * werken met * het bestaande licht, er niet tegen vechten.
* Tijd van de dag:
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Het zachte, warme licht van gouden uur is ideaal. Het is van nature vleiend en creëert lange, zachte schaduwen.
* Open schaduw: Zoek locaties waar uw onderwerp wordt gearceerd door direct zonlicht. Dit kan onder een grote boom zijn, het voortent van een gebouw, of zelfs aan de gearceerde kant van een huis. Open schaduw biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen elimineert. *Houd rekening met kleurcasts uit de schaduwbron.*
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen fantastisch zijn voor portretten omdat de wolken fungeren als een gigantische diffuser, die zacht, zelfs licht over de scène bieden. Het licht is vaak koel, dus wees voorbereid om de witbalans aan te passen.
* middagzon (indien mogelijk vermijd): Dit is het zwaarste licht. Het creëert sterke schaduwen onder de ogen, neus en kin, die onflatteus kunnen zijn. Als je * moet schieten in de middagzon, zoek dan volledige schaduw of gebruik hieronder technieken om de hardheid te verminderen.
2. Poseren en plaatsing van het onderwerp:
* Positionering in open schaduw: Plaats uw onderwerp in open schaduw zodat het licht gelijkmatig op hun gezicht valt. Experimenteer met het enigszins draaien van hun gezicht naar of weg van de lichtbron om de meest vleiende hoek te vinden.
* hoek naar de zon: Als u geen schaduw kunt vinden, vermijd dan dat u de zon rechtstreeks voor of achter uw onderwerp hebt. Hoek ze enigszins op de zijkant om scheel en harde schaduwen te verminderen.
* achtergrondverlichting (gebruik met voorzichtigheid): Achtergrondverlichting kan een mooie, etherische look creëren. Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een randlicht rond hun haar en schouders. Houd er rekening mee dat de meter van uw camera uw onderwerp onderbelicht, dus u moet de belichtingscompensatie (meestal +0,7 tot +2 stops) vergroten om hun gezicht goed bloot te stellen. U kunt nog steeds opgeblazen hoogtepunten op de achtergrond krijgen; Probeer achtergronden te vinden die niet te helder zijn.
* poseren om schaduwen te minimaliseren: Vraag je onderwerp om hun kin iets naar beneden te kantelen om schaduwen onder hun ogen te verminderen. Pas hun lichaamspositie aan om harde schaduwen door hun haar te elimineren.
* Gebruik natuurlijke elementen: Gebruik indien beschikbaar natuurlijke elementen zoals bomen of struiken om het licht te filteren en interessante schaduwen te creëren.
3. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi.
* evaluatieve/matrixmeting: Uw camera analyseert de hele scène en probeert een evenwicht te vinden. Dit is een goed uitgangspunt.
* Spotmeting: Meet het licht uit een klein gebied. Gebruik dit om het gezicht van uw onderwerp af te ruimen om de juiste blootstelling te garanderen.
* Middengewogen meting: Meet het licht voornamelijk uit het midden van het frame, met minder nadruk op de randen.
* Blootstellingscompensatie: Dit is cruciaal! Pas de belichtingscompensatie aan (meestal weergegeven als +/- op uw camera) om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Als uw onderwerp in de schaduw is, moet u waarschijnlijk * blootstellingscompensatie * verhogen om onderbelicht te voorkomen. Indien verlicht, zul je * zeker * de belichtingscompensatie vergroten.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en vestigt de aandacht op uw onderwerp. Uitstekend voor portretten.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een diepere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Handig als u meer van de achtergrond wilt opnemen of een groep fotografeert.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (idealiter 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een juiste sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als uw onderwerp beweegt of de camera met de hand houdt. Een algemene vuistregel is 1/brandpuntsafstand (bijv. Als u een 50 mm -lens gebruikt, streeft u naar 1/50e van een seconde of sneller).
* Witbalans: Pas uw witbalans aan om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden. "Auto" is vaak goed, maar je kunt ook instellingen zoals "Cloudy" of "Shade" proberen om de afbeelding op te warmen, of "daglicht" als de afbeelding te cool is. Schiet in RAW-formaat om de witbalans gemakkelijk aan te passen bij naverwerking.
* Vul Flash (gebruik spaarzaam): Als de schaduwen te hard zijn, kunt u de ingebouwde flitser van uw camera of een externe flits gebruiken als een *vulflits *. Verminder het flash-vermogen aanzienlijk (+/- compensatie), zodat het gewoon * de schaduwen opheft zonder het natuurlijke licht te overweldigen. Een speciale flits met TTL -meting zal dit eenvoudiger maken.
* schiet in raw: Raw-formaat legt meer informatie vast dan JPEG, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking om blootstelling, witbalans en contrast aan te passen.
4. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de algehele blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrastaanpassingen: Pas het contrast aan om diepte en dimensie toe te voegen aan de afbeelding.
* Shadow/Markeeraanpassingen: Herstel details in schaduwen en hoogtepunten.
* Witbalanscorrectie: Corrigeer eventuele witbalansproblemen.
* Skin Smoothing (gebruik subtiel): Gebruik een zachte borstel om de huid subtiel glad te maken, maar vermijd deze te overdrijven.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
Key Takeaways:
* Beheers het licht: Het belangrijkste element is het begrijpen en werken met het beschikbare licht.
* Zoek open schaduw: Zoek open schaduw waar mogelijk voor gelijkmatige, flatterend licht.
* Blootstellingscompensatie aanpassen: Wees niet bang om de blootstellingscompensatie te gebruiken om het beeld op te helderen of donkerder te maken.
* Poseer uw onderwerp strategisch: Let op hoe het licht op uw onderwerp valt en pas hun pose dienovereenkomstig aan.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het lezen van het licht en het creëren van prachtige buitenportretten zonder een reflector.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten maken, zelfs zonder het gebruik van een reflector! Succes!