1. Inzicht in de basis
* sluitertijd: De hoeveelheid tijd dat de sluiter van de camera open blijft, waardoor de sensor aan het licht wordt blootgesteld. Een langzame sluitertijd betekent dat de sluiter langer open blijft.
* Motion Blur: Wanneer het onderwerp beweegt tijdens een lange belichting, lijkt het vervaagd in de afbeelding. Dit is het kerneffect van het slepen van de sluiter.
* omgevingslicht versus kunstlicht: Je zult beide in evenwicht brengen. Omgevingslicht zal de stationaire delen van het onderwerp blootleggen, terwijl kunstlicht (flits) helpt het onderwerp te bevriezen en volledige vervaging te voorkomen.
* Wederzijdse regel: Dit is een algemene richtlijn voor het vermijden van camera -shake bij het fotograferen van handheld. Het suggereert het gebruik van een sluitertijd die ten minste het omgekeerde van de brandpuntsafstand van uw lens is (bijvoorbeeld een lens van 50 mm moet een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde gebruiken). Het slepen van de sluiter * bedenkt deze regel opzettelijk * voor artistiek effect.
2. Benodigde apparatuur
* camera: Een camera met handmatige modus (M) of sluiterprioriteitsmodus (tv/s) is essentieel.
* lens: Een veelzijdige lens is goed. Een prime lens (zoals een 50 mm) kan uitstekend zijn voor portretten en biedt goede prestaties bij weinig licht. Een zoomlens geeft u frameflexibiliteit.
* flash (on-camera of off-camera): Cruciaal voor het bevriezen van het onderwerp terwijl de bewegingswazing op de achtergrond mogelijk is. Een flash op de camera kan een goed startpunt zijn. Een off-camera flits met een modificator (softbox, paraplu) biedt meer controle.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Voor de scherpste resultaten, vooral bij het fotograferen van statische onderwerpen en het alleen maar vervagen van de achtergrond. Je kunt ook technieken leren om jezelf te stabiliseren.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert de camera -shake als u een statief gebruikt.
3. Instellingen en techniek
* cameramodus:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Aanbevolen voor ervaren fotografen.
* Sluiter prioriteitsmodus (tv/s): U stelt de sluitertijd in en de camera past het diafragma automatisch aan. Gemakkelijker voor beginners.
* sluitertijd: Experiment! Begin met deze bereiken en pas aan:
* Subtiele vervaging: 1/30 tot 1/15 van een seconde
* merkbare vervaging: 1/8e tot 1/2 seconde
* dramatische vervaging: 1 tweede of langer
* De hoeveelheid licht in de omgeving zal bepalen hoe ver je de sluiter kunt slepen.
* diafragma:
* Stel in de handmatige modus de diafragma aan om de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt te regelen en om de gewenste scherptediepte te bereiken. Een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8 of f/4) zal meer licht binnenlaten en een ondieper scherptediepte creëren (wazige achtergrond). Een smaller diafragma (hoger F-nummer zoals f/8 of f/11) zal minder licht binnenlaten en een grotere scherptediepte creëren (meer in focus).
* In de prioriteit van de sluiter kiest de camera het diafragma op basis van uw sluitertijd en ISO. Houd het in de gaten; De camera kan een zeer breed of zeer smal diafragma kiezen dat je niet de look geeft die je wilt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede belichting te krijgen bij de gekozen sluitertijd en diafragma.
* Flash -instellingen:
* ttl (door-de-lens) flits: De camera past automatisch de flash -stroom aan. Dit is een goed uitgangspunt.
* Handmatige flitser: U stelt de flash power handmatig in. Meer controle maar vereist meer experimenten. Begin met een lage stroominstelling (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog deze totdat u de gewenste hoeveelheid onderwerpverlichting krijgt.
* Synchronisatie van de achterkant (tweede gordijnsynchronisatie): Dit vuurt de flits aan het * uiteinde * van de belichting. De Blur -paden lijken het onderwerp te volgen, dat er meestal natuurlijker uitziet. Zonder de achterste gordijnsynchronisatie vuurt de flits aan het begin en verschijnt de vervaging * vooraan * van het onderwerp. Dit is vooral merkbaar met bewegende lichten.
* focus:
* continue autofocus (AF-C/Servo): Als het onderwerp beweegt.
* enkele autofocus (AF-s/one-shot): Als het onderwerp relatief stil is. Focus op de ogen.
4. Technieken en tips
* Panning: Verplaats de camera soepel samen met het onderwerp terwijl ze bewegen. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Het wordt het beste gebruikt voor onderwerpen die in een rechte lijn bewegen.
* zoom burst: Zoom in of uit tijdens de blootstelling om een radiaal vervagingeffect te creëren. Je moet oefenen om een soepele, consistente zoom te krijgen.
* Onderwerpbeweging: Moedig uw onderwerp aan om op een specifieke manier te bewegen (bijv. Spin, spring, zwaai met een lichtbron) om interessante wazige patronen te creëren.
* Achtergrondbeweging: De achtergrond zelf kan beweegt (bijv. Legers, een roterende carrousel) om vervaging te creëren.
* stabiliteit: Gebruik een statief of leun tegen een stabiel object om de camera -shake te minimaliseren.
* Oefening: Het slepen van de sluiter is effectief oefenen. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te zien wat het beste voor u werkt.
* Richting van het licht: Let op de richting van het licht. Achtergrondverlichting kan interessante silhouetten en lichte paden creëren.
* Natuurverwerking: U kunt de afbeelding bij het verwerken van de post-verwerking aanpassen om blootstelling, contrast en kleur aan te passen.
5. Voorbeelden van creatieve portretten met behulp van gesleepte luiken
* Licht schilderen: Laat uw onderwerp een lichtbron zwaaien (bijv. Zaklamp, sterrijn) tijdens de blootstelling om lichte paden te maken.
* dansende portretten: Leg de beweging van een danseres vast met bewegingsonscherpte.
* stadsgezichten 's nachts: Leg de beweging van auto's en lichten vast in een stadsbeeld en houdt het onderwerp relatief scherp met flits.
* Een bewegend onderwerp pannen: Leg een hardloper of fietser vast met een wazige achtergrond.
* zoom burst portret: Gebruik een zoomlens om een radiaal vervagingseffect rond het onderwerp te creëren.
* Abstracte portretten: Combineer onderwerpbeweging, camerabeweging en langzame sluitertijden om abstracte en artistieke portretten te creëren.
6. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* overbelichting: Het slepen van de sluiter laat veel licht binnen. Gebruik een kleiner diafragma, lagere ISO of ND -filter om te compenseren.
* te veel beweging vervaging: Het onderwerp kan volledig onherkenbaar zijn. Pas de sluitertijd en de flash -stroom aan om de juiste balans te vinden.
* Camera Shake: Gebruik een statief of stabiliseer jezelf.
* Slechte focus: Zorg ervoor dat het onderwerp in focus staat, vooral de ogen. Gebruik continue autofocus als het onderwerp beweegt.
* Synchronisatie achterste gordijn: Dit kan het uiterlijk van uw bewegingsonscherpte aanzienlijk beïnvloeden. Experimenteer met zowel voor- als achterste gordijnsynchronisatie om te zien welke u de voorkeur geeft.
Samenvattend gaat het slepen van de sluiter voor creatieve portretten allemaal over experimenten. Zoek een locatie, oefen met uw instellingen en veel plezier! De sleutel is om de juiste balans te vinden tussen omgevingslicht, flits en onderwerp/camerabeweging om unieke en meeslepende afbeeldingen te maken.