REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

Forel framing is een krachtige compositietechniek die elementen op de voorgrond van uw foto gebruikt om uw onderwerp te kaderen, het oog van de kijker te trekken en diepte, context en visueel belang toe te voegen. Hier is een uitsplitsing van hoe het effectief te gebruiken in portretfotografie:

1. Inzicht in de voordelen:

* trekt het oog: Het voorgrondelement fungeert als een visuele route en leidt het oog van de kijker rechtstreeks naar het onderwerp.

* Creëert diepte: Door de voorgrond, het onderwerp en de achtergrond te lagen, creëert u een gevoel van diepte en driedimensionaliteit, waardoor de afbeelding aantrekkelijker wordt.

* voegt context en verhalen toe: Het voorgrondelement kan wijzen op de omgeving, de persoonlijkheid van het onderwerp of het verhaal van de foto.

* voegt visuele interesse toe: Het kan een eentonige scène breken en interessante vormen, texturen en kleuren introduceren.

* verzacht de scène: Het gebruik van een vervaagde voorgrond kan een dromerig, etherisch gevoel creëren, waarbij de aandacht wordt gericht op het scherpe onderwerp.

* verbergt afleidingen: Het kan ongewenste elementen op de achtergrond verdoezelen, waardoor de compositie wordt vereenvoudigd.

2. Het kiezen van uw voorgrondelementen:

Dit is waar je creativiteit in het spel komt. Overweeg de locatie, het onderwerp en het verhaal dat u wilt vertellen. Hier zijn enkele veel voorkomende en effectieve voorgrondelementen:

* Natuurlijke elementen:

* gebladerte: Bladeren, takken, bloemen, hoog gras, onkruid, bomen.

* Water: Reflecties in plassen, beekjes, meren.

* Rockformaties: Bogen, grotten, gestructureerde rotsen.

* zand en vuil: Patronen, texturen.

* Sky (door een venster of opening): Biedt context en een gevoel van plaats.

* door de mens gemaakte elementen:

* bogen, deuropeningen, ramen: Klassieke en effectieve framing -apparaten.

* hekken, leuningen: Voegt regels en textuur toe.

* gebouwen, muren: Kan een gevoel van schaal en context geven.

* stof, gordijnen: Voegt textuur en zachtheid toe.

* Handen of armen: Kan worden gebruikt om een ​​meer intieme verbinding te creëren.

* objecten: Zorgvuldig gekozen objecten die betrekking hebben op het verhaal van het onderwerp.

* Licht en schaduw:

* schaduwen: Gegoten door bomen, gebouwen of andere objecten.

* Zonlicht door gebladerte: Creëert gevlekt licht en voegt textuur toe.

* bokeh: Zachte, uit-focus hoogtepunten kunnen een prachtige voorgrond creëren.

3. Technische overwegingen:

* brandpuntsafstand:

* groothoeklenzen (bijv. 24 mm, 35 mm): Geweldig voor het opnemen van een breder beeld van de scène en het benadrukken van de voorgrond. Kan een meer dramatisch perspectief creëren.

* standaardlenzen (bijv. 50 mm): Bied een uitgebalanceerd perspectief, goed voor zowel portretten voor full-body als close-up met voorgrond.

* telefoto -lenzen (bijv. 85 mm, 135 mm): Kan de scène comprimeren, de voorgrond en achtergrond dichter bij elkaar brengen en een ondieper scherptediepte maken voor een meer wazige voorgrond.

* diafragma (f-stop):

* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de voorgrond en achtergrond en benadrukt het onderwerp. Ideaal voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een dromerige look.

* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor zowel de voorgrond als de achtergrond relatief scherp blijven. Handig als u meer van de omgeving wilt laten zien.

* focus:

* Focus op het onderwerp: Dit is de meest voorkomende aanpak. Het voorgrondelement zal onscherp zijn (vervaagd) en de aandacht vestigt op het scherpe onderwerp.

* Focus op de voorgrond: Dit kan effectief zijn als het voorgrondelement bijzonder interessant is en aanzienlijk bijdraagt ​​aan het verhaal. Het onderwerp zal onscherp zijn. Gebruik dit spaarzaam.

* Overweeg focusstapelen: Als u wilt dat zowel de voorgrond als de achtergrond scherp zijn, kunt u focusstackingtechnieken gebruiken (meerdere afbeeldingen maken met verschillende focuspunten en deze combineren in nabewerking).

* Samenstelling:

* Regel van derden: Overweeg om uw onderwerp op een van de kruispunten of langs een van de regels van de regel van het derdenrooster te plaatsen.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen binnen het voorgrondelement om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.

* Symmetrie en patronen: Zoek naar mogelijkheden om symmetrische elementen te gebruiken of patronen op de voorgrond te herhalen.

* balans: Zorg ervoor dat het voorgrondelement het onderwerp niet overmeestert.

4. Praktische tips en voorbeelden:

* Experiment: Wees niet bang om verschillende voorgrondelementen en perspectieven te proberen.

* beweeg: Verander uw positie en hoek om de beste compositie te vinden. Soms kan zelfs een kleine aanpassing een groot verschil maken.

* Beschouw de verlichting: Let op hoe het licht interageert met het voorgrondelement. Achtergrondverlichting kan interessante silhouetten of randverlichting creëren.

* communiceer met uw onderwerp: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is en begrijpt uw ​​visie.

* Denk aan het verhaal: Hoe draagt ​​het voorgrondelement bij aan het verhaal dat u wilt vertellen?

Voorbeelden:

* Romantisch portret: Een paar kussen omlijst door een bloeiende boomtak, met een ondiepe scherptediepte.

* Milieuportret: Een boer die in hun veld staat, omlijst door hoge stengels van tarwe, die hun connectie met het land presenteert.

* Candide portret: Een kind dat in een park speelt, omlijst door de takken van een boom, die een natuurlijk en zorgeloos moment vastlegt.

* Stedelijk portret: Een model dat zich voordoet in een deuropening, omlijst door de boog, die architecturale interesse toevoegt en het oog naar het onderwerp leidt.

* close-up portret: Een hand met een bloem, die het gezicht van het onderwerp inlijst en een gevoel van intimiteit creëert.

5. Natuurverwerking:

* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de scène aan te vullen en de stemming te verbeteren.

* Slijpen: Scherp het onderwerp om de aandacht op hen te vestigen.

* Dodge and Burn: Verlichte of donkerder specifieke gebieden om het oog van de kijker te begeleiden.

* Graan toevoegen: Kan textuur en een vintage gevoel toevoegen.

Key Takeaways:

* Forel framing is een eenvoudige maar effectieve manier om diepte, interesse en context toe te voegen aan uw portretfotografie.

* Experimenteer met verschillende elementen, perspectieven en technieken.

* Let op de technische aspecten, zoals brandpuntsafstand, diafragma en focus.

* Belangrijker nog, veel plezier en laat je creativiteit schijnen! De praktijk is de sleutel tot het beheersen van deze techniek.

  1. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

  2. Hoeveel trouwfoto's zijn te veel?

  3. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  4. Is portretopmaak altijd het beste voor portretten?

  5. Hoe het licht voor portretten te zien:een snelle tipbeginners

Fotografietips
  1. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg

  2. 6 beste tools voor het maken en bewerken van MKV-video's

  3. Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

  4. Facebook vindt opnieuw uit hoe we de tijd zelf meten om visuele effecten gemakkelijker te maken

  5. Wat is een Gimbal

  6. Video-tutorial:4 geweldige knopen die elke filmmaker moet kennen

  7. Glitter portret:hoe ik het nam