Hier is een uitsplitsing van technieken:
i. In-camera-technieken:de basis leggen
Dit is het * belangrijkste * deel. Het goedmaken in de camera vermindert de noodzaak van uitgebreide bewerking later.
* 1. Licht is koning (of koningin):
* Golden Hour Magic: Het warme, zachte licht van zonsopgang en zonsondergang is universeel vleiend en verbetert kleuren op natuurlijke wijze. Vermijd de harde middagzon, die harde schaduwen creëert en kleuren wegspoelt.
* Open schaduw: Schieten in open schaduw (onder een boom, luifel, enz.) Biedt zacht, diffuus licht dat kleuren naar voren brengt en het contrast vermindert. Houd rekening met kleurencasts uit de schaduwbron (bijv. Groen van gebladerte).
* vul flash (subtiel): Een * zachte * vulflits kan het gezicht van het onderwerp opfleuren en een beetje schittering aan de ogen toevoegen. Vermijd het overmacht van het omgevingslicht, dat er onnatuurlijk uitziet. De meeste moderne telefooncamera's behandelen dit redelijk automatisch.
* Bounce Flash: Als je een speciale flits hebt, stuitert deze van een muur of plafond een zachter, natuurlijker uitziend licht.
* 2. Kies de juiste achtergrond en kleding:
* Aanvullende kleuren: Overweeg het kleurenwiel. Gebruik complementaire kleuren (tegenstellingen op het kleurenwiel, zoals blauw en oranje, of rood en groen) in de kleding of achtergrond van uw onderwerp om visuele interesse te creëren en kleuren "pop" te maken. Bijvoorbeeld een model in een blauwe jurk tegen een oranje bakstenen muur.
* Neutrale achtergronden: Soms kan een eenvoudige, neutrale achtergrond (grijs, wit, zwart of een vervaagde natuurlijke achtergrond) de kleuren van de kleding en de huidtinten van uw onderwerp echt opvallen.
* Vermijd kleurbotsingen: Let op kleuren die botsen of te veel op elkaar lijken. Te veel van dezelfde kleur kan monotoon zijn, terwijl botsing van kleuren afleidend kan zijn.
* 3. Camera -instellingen (als u controle hebt):
* schiet in RAW (indien mogelijk): RAW-bestanden bevatten meer afbeeldingsgegevens dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het naverwerking. Zelfs als u geen geavanceerde software gebruikt, geeft fotograferen in RAW u een iets beter startpunt als u besluit om later een robuustere app te gebruiken.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in *in-camera *. Automatische witbalans is vaak goed, maar probeer presets zoals "daglicht", "bewolkt" of "schaduw" om te zien of ze de kleurnauwkeurigheid verbeteren. Onjuiste witbalans kunnen kleuren er saai of onnatuurlijk uitzien.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe veldveld te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te laten opvallen. Dit is vooral effectief voor portretten.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis (korreligheid) te minimaliseren, die kleuren kunnen doffen.
* belichting: Correct blootleggen! Overbelichte afbeeldingen verliezen kleurverzadiging, terwijl onderbelichte afbeeldingen er modderig uitzien. Gebruik het histogram van uw camera om de juiste blootstelling te garanderen. Streef naar de "Bell Curve" in het midden van het histogram.
* fotostijlen/creatieve modi: Sommige camera's (inclusief telefooncamera's) bieden "levendig" of "portret" fotostijlen/modi. Deze kunnen verzadiging en contrast stimuleren, waardoor kleuren levendiger worden. Gebruik deze oordeelkundig; Te veel kan er kunstmatig uitzien.
* 4. Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center met behulp van de regel van derden om een meer dynamische en boeiende compositie te creëren. Hierdoor kunnen de kleuren op de achtergrond ook een rol spelen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
ii. Basisbewerkingstechnieken (zonder Photoshop):
Deze methoden gebruiken direct beschikbare tools, vaak ingebouwd in uw telefoon of beschikbaar in gratis apps.
* 1. De ingebouwde editor van telefoons of eenvoudige apps:
* helderheid/belichting: Pas de helderheid aan om ervoor te zorgen dat het beeld goed verlicht is, maar vermijd overmatige blootstelling.
* Contrast: Verhoog contrast * enigszins * om kleuren duidelijker te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot harde schaduwen en hoogtepunten.
* Verzadiging/vibrantie: *Vibrance*is vaak een betere keuze dan*verzadiging*. Vibrantie stimuleert selectief de verzadiging van gedempte kleuren, terwijl de reeds verzadigde kleuren relatief onaangeroerd blijven. Verzadiging beïnvloedt alle kleuren gelijk, wat kan leiden tot onnatuurlijke resultaten. Begin met levendigheid.
* Hoogtepunten/schaduwen: Gebruik deze schuifregelaars om details te herstellen in heldere hoogtepunten of donkere schaduwen. Dit kan de algehele kleurbalans verbeteren en details naar voren brengen die eerder verborgen waren.
* warmte/temperatuur: Pas de witbalans enigszins aan om de kleurtemperatuur te verfijnen. Het toevoegen van een vleugje warmte kan huidtinten er gezonder uitzien en kleuren levendiger.
* scherpte: Een subtiele hoeveelheid slijpen kan de afbeelding er scherper en kleuren meer gedefinieerd uit laten zien, maar over-sharpening kan artefacten introduceren.
* tint: (Gebruik zorgvuldig!) Het aanpassen van tint kan de kleuren in de afbeelding subtiel verschuiven. Dit is handig voor het corrigeren van kleurafdelingen of het maken van kleine kleuraanpassingen, maar gebruik het spaarzaam omdat het er gemakkelijk onnatuurlijk uit kan zien.
* 2. Google -foto's (gratis en breed beschikbaar):
* Google -foto's heeft een verrassend goede bewerkingssuite op zowel mobiel als desktop. Het biedt veel van dezelfde aanpassingen als de ingebouwde editors van telefoons, waaronder:
* Auto verbetering:vaak een goed uitgangspunt.
* Licht:blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten.
* Kleur:verzadiging, warmte, tint, huidtint, levendigheid.
* POP:dit is het equivalent van Google Photos of a Clarity Slider en kan vaak punch toevoegen aan de kleuren.
* 3. Snapseed (gratis, krachtige mobiele app door Google):
* Snapseed biedt een meer geavanceerde set bewerkingstools dan basistelefooneditors, maar het is nog steeds gebruiksvriendelijk.
* Selectieve aanpassingen: Dit is een belangrijk kenmerk. Met Snapseed kunt u aanpassingen toepassen op specifieke delen van de afbeelding, in plaats van de hele afbeelding. Dit is perfect voor het selectief stimuleren van de kleur van een bloem of het ophelderen van de ogen van een onderwerp zonder de rest van de foto te beïnvloeden.
* curven: Curven bieden nauwkeurige controle over tonale aanpassingen, waardoor u contrast en kleur kunt afstemmen. In het begin kan het een beetje ontmoedigend zijn, maar het leren van curven kan uw bewerkingsvaardigheden aanzienlijk verbeteren.
* Borstelgereedschap: Gebruik de borstelgereedschap om selectief gebieden van de afbeelding selectief te ontwijken en te verbranden (lichter en donkerder). Dit kan worden gebruikt om diepte en dimensie toe te voegen en de aandacht te vestigen op specifieke details.
iii. Belangrijke overwegingen en tips:
* minder is meer: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de natuurlijke kleuren te verbeteren, niet om iets te creëren dat er nep of onnatuurlijk uitziet.
* Start klein: Maak kleine aanpassingen en kijk hoe ze de afbeelding beïnvloeden voordat ze grotere wijzigingen aanbrengen.
* Consistente stijl: Ontwikkel een consistente bewerkingsstijl om een samenhangende look in uw portfolio te creëren.
* Experiment: Speel met verschillende bewerkingstechnieken om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* gekalibreerd scherm: Gebruik idealiter een gekalibreerde monitor of telefoonscherm. Een niet -gekalibreerd scherm kan kleuren onnauwkeurig weergeven, wat leidt tot bewerkingsfouten.
* Oogaanpassing: Neem pauzes tijdens het bewerken. Je ogen kunnen gewend raken aan de kleuren op het scherm, waardoor het moeilijk is om te zien wanneer je het hebt overdreven.
* back -up: Maak altijd een back -up van uw originele foto's voordat u bewerkt.
Samenvattend:
Het maken van kleuren in portretten zonder photoshop draait alles om vooruit te plannen, in goed licht te fotograferen en eenvoudige bewerkingstools te gebruiken om de kleuren en tonen van uw afbeeldingen subtiel te verbeteren. Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige, levendige portretten maken die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!