1. Fout:slechte verlichting
* het probleem: Harde schaduwen, geblazen hoogtepunten, platte/saaie afbeeldingen, onflatteuze huidtinten.
* de oplossing:
* Natuurlijk licht is je vriend (vaak): Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) voor zacht, warm licht.
* Diffuse het licht: Gebruik een diffuser (doorzichtig paneel) om het harde zonlicht te verzachten. Zoek naar open schaduw (schaduw die wordt verlicht door een heldere hemel maar geen directe zon).
* Reflect licht: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug in de schaduwen te stuiteren en het gezicht van het onderwerp op te fleuren.
* kunstlicht (flits): Als u Flash gebruikt, * gebruik * nooit * Direct on-camera flash. Stuiter de flits van een plafond of muur. Gebruik een diffuser of modificator op de flits. Overweeg off-camera flash voor meer controle.
* Begrijp de lichtrichting: Let op waar het licht vandaan komt en hoe het het gezicht van het onderwerp beïnvloedt. Zijverlichting kan drama toevoegen, terwijl de voorste verlichting meer flatterend kan zijn.
2. Fout:niet -flatterend poseren
* het probleem: Onhandige standpunten, stijve uitdrukkingen, onflatteuze hoeken.
* de oplossing:
* gids, dicteer niet: Geef suggesties, maar laat de persoonlijkheid van het onderwerp doorgaan.
* hoekige lichaam: Houd het onderwerp in hun lichaam enigszins naar de camera (meestal ongeveer 45 graden) om een meer afslanke en dynamische look te creëren.
* buig ledematen: Vermijd rechte armen en benen, omdat ze er stijf uitzien. Een lichte bocht bij de ellebogen en knieën is natuurlijker.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Handen kunnen er ongemakkelijk uitzien als ze gewoon hangen. Laat ze iets vasthouden, laat ze op hun schoot rusten of raak zachtjes hun gezicht aan.
* Kin naar voren en naar voren en naar beneden: Dit helpt de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. * Iets* is de sleutel - overdrijf het niet.
* Oefen met een spiegel: Experimenteer met verschillende poses zelf om te begrijpen wat werkt en wat niet.
* Studie Positie Referenties: Kijk naar portretten die u bewondert en analyseert het poseren.
3. Fout:drukke of afleidende achtergronden
* het probleem: De achtergrond trekt de aandacht weg van het onderwerp.
* de oplossing:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar gewone muren, massieve kleuren of vervaagd gebladerte.
* Diepte van veld (vervaging) maken: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te laten opvallen.
* Verander uw hoek: Soms kan het eenvoudigweg verplaatsen van een paar voet naar links of rechts de achtergrond drastisch verbeteren.
* Beschouw de kleuren: Vermijd achtergronden met kleuren die botsen met de kleding of huidtint van het onderwerp.
* Verwijder afleidingen: Voordat u de opname maakt, neemt u even de tijd om de achtergrond te scannen op afleidende elementen (afvalblikjes, hoogspanningsleidingen, enz.) En verwijder ze indien mogelijk.
4. Fout:onjuiste focus
* het probleem: De ogen van het onderwerp zijn niet scherp.
* de oplossing:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel focuspunt en plaats het direct over het oog van het onderwerp (meestal het oog dat het dichtst bij de camera ligt).
* Back -knopfocus: Overweeg het gebruik van back-knopfocus om de focus van de sluiterrelease te scheiden. Dit geeft je meer controle.
* Handmatige focus (indien nodig): In uitdagende situaties (weinig licht, moeilijke autofocus), schakel je over naar handmatige focus en gebruik ze focuspiek of vergroting om scherpe focus te garanderen.
* Controleer uw focus: Nadat je een schot hebt gemaakt, zoom je in op de afbeelding om de scherpte van de ogen te controleren.
5. Fout:te strak bijsnijden
* het probleem: Het onderwerp voelt krap en het beeld ontbreekt aan ademruimte.
* de oplossing:
* Laat wat ruimte achter: Geef het onderwerp wat ruimte rond hun hoofd en schouders.
* Vermijd geamputeerde ledematen: Wees niet bij gewrichten (ellebogen, knieën, polsen) tenzij het een opzettelijke artistieke keuze is.
* Beschouw de beeldverhouding: Denk na over hoe de afbeelding wordt weergegeven (afdrukken, web, enz.) En pas het bijsnijden dienovereenkomstig aan.
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om een meer evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie te creëren.
6. Fout:over-bewerken (of onderbewerking)
* het probleem: De afbeelding ziet er onnatuurlijk, nep uit of is gewoon ongepolijst.
* de oplossing:
* minder is vaak meer: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog ze geleidelijk indien nodig.
* Focus op huidtinten: Let goed op de huidtinten. Vermijd ze te oranje of te grijs maken.
* Verwijder vlekken op natuurlijke wijze: Gebruik gereedschap die vlekken in de omliggende huid combineren, in plaats van ze gewoon te wissen.
* spaarzaam scherpen: Over-sharpening kan harde artefacten creëren. Scherp alleen de gebieden die het nodig hebben (zoals de ogen).
* Witbalans: Haal het witbalans correct.
* Contrast: Pas het contrast aan om definitie toe te voegen.
* Ontwikkel een consistente stijl: Streef naar een consistente blik over al uw afbeeldingen.
* Laat het een dag achter. Kom terug met frisse ogen.
7. Fout:negeren van de persoonlijkheid van het onderwerp
* het probleem: Het portret voelt generiek aan en legt de essentie van het onderwerp niet vast.
* de oplossing:
* Praat met uw onderwerp: Leer ze kennen voordat je begint met fotograferen. Ontdek over hun interesses, hobby's en persoonlijkheid.
* Creëer een ontspannen sfeer: Laat het onderwerp zich comfortabel en op zijn gemak voelen. Speel muziek, vertel grappen of praat gewoon.
* Candide momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Zoek naar natuurlijke uitdrukkingen en gebaren.
* Moedig interactie aan: Als u kinderen of paren fotografeert, moedigt u hen aan om met elkaar te communiceren.
8. Fout:Oogcontact verwaarlozen
* het probleem: De ogen van het onderwerp kijken weg van de camera, waardoor een ontkoppeling met de kijker ontstaat.
* de oplossing:
* Moedig oogcontact aan: Vraag het onderwerp om rechtstreeks naar de camera te kijken (of enigszins off-center, afhankelijk van het gewenste effect).
* Let op de vanglights: Catchlights (reflecties van licht in de ogen) Voeg leven toe en schitteren aan de ogen.
* Gebruik schieten op oogniveau: Schieten op oogniveau creëert een meer persoonlijke verbinding met het onderwerp.
* Varieer het oogcontact: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende oogcontact (wegkijken, opzoeken, enz.) Om verschillende stemmingen te creëren.
9. Fout:het gebruik van de verkeerde lens
* het probleem: Vervormde gelaatstrekken, onflatteus perspectief.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Portretlenzen bevinden zich meestal in het bereik van 50 mm tot 135 mm (op een full-frame camera). 85 mm is een klassieke keuze.
* Vermijd groothoeklenzen (voor close-ups): Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm of 35 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen bij gebruik voor close-up portretten.
* Beschouw de gewasfactor: Als u een gewassensorcamera gebruikt, is de effectieve brandpuntsafstand anders.
* Experimenteer met verschillende lenzen: Probeer verschillende lenzen om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
10. Fout:fotograferen in de verkeerde modus (auto)
* het probleem: Gebrek aan controle over diafragma, sluitertijd en ISO, wat leidt tot slecht blootgestelde of wazige beelden.
* de oplossing:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u het diafragma (velddiepte) regelen terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast. Dit is een goed uitgangspunt voor portretfotografie.
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Vereist meer oefening maar zorgt voor maximale creativiteit.
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: Leer hoe diafragma, sluitertijd en ISO op elkaar inwerken om de blootstelling van uw afbeeldingen te beïnvloeden.
11. Fout:het negeren van compositie
* het probleem: De afbeelding mist visuele aantrekkingskracht en trekt het oog van de kijker niet.
* de oplossing:
* Regel van derden: Verdeel het frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van de samenstelling langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen om het oog van de kijker door de afbeelding te leiden.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische elementen of herhalende patronen in de scène.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op het onderwerp.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen en diepte te creëren.
12. Fout:geen aandacht besteden aan details (haar, kleding)
* het probleem: Kleine afleidingen die afbreuk doen aan het totale beeld.
* de oplossing:
* Controleer het haar: Zorg ervoor dat het haar netjes gestileerd is en vrij is van zwerfstrengen.
* Aanpassen kleding: Zorg ervoor dat de kleding goed past en vrij is van rimpels of vlekken.
* Verwijder afleidende accessoires: Vermijd overdreven afleidende sieraden of accessoires.
* Coördineren kleuren: Kies kledingkleuren die de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp aanvullen.
* pluisroller: Houd een pluisrol bij de hand om pluisjes en huisdierhaar van kleding te verwijderen.
13. Fout:geen statief gebruiken (vooral bij weinig licht)
* het probleem: Wazige beelden vanwege cameramake.
* de oplossing:
* Gebruik een statief: Een statief biedt een stabiel platform voor uw camera, zodat u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder schudden van de camerabeeld.
* beeldstabilisatie (IS): Als uw lens of camera beeldstabilisatie heeft, schakel deze dan in.
* Verhoog ISO: Als u geen statief of langzamere sluitertijd kunt gebruiken, verhoogt u de ISO om een snellere sluitertijd mogelijk te maken.
* tegen iets leunen: Als je geen statief hebt, probeer dan voor ondersteuning tegen een muur of boom te leunen.
14. Fout:vergeten het histogram te controleren
* het probleem: Overbelichte of onderbelichte afbeeldingen.
* de oplossing:
* Begrijp het histogram: Het histogram is een grafiek die de verdeling van tonen in uw afbeelding toont. Leer hoe u het kunt lezen om te bepalen of uw afbeelding correct is blootgesteld.
* Vermijd knippen: Clipping treedt op wanneer het histogram de linker- of rechterrand van de grafiek raakt, wat aangeeft dat u details in de schaduwen of hoogtepunten hebt verloren.
* Blootstellingscompensatie aanpassen: Gebruik de belichtingscompensatie om de helderheid van uw afbeeldingen aan te passen.
15. Fout:niet genoeg oefenen
* het probleem: Gebrek aan vertrouwen, inconsistente resultaten.
* de oplossing:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer verschillende verlichtingsopstellingen, poseren technieken en bewerkingsstijlen.
* Krijg feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer het werk van anderen: Kijk naar portretten die u bewondert en analyseer wat hen succesvol maakt.
* Wees niet bang om te falen: Iedereen maakt fouten. Leer van uw fouten en blijf oefenen.
Door deze fouten te vermijden en de fixes te implementeren, bent u goed op weg om verbluffende en memorabele portretten te creëren! Succes!