i. Core Principles &Mindset
* communicatie is sleutel: Voordat u zelfs uw camera opheft, praat u met uw onderwerp. Leer ze een beetje kennen. Begrijp wat ze willen overbrengen (bijv. Vertrouwen, benaderbaarheid, ernst). Leg uw visie uit en geef een duidelijke richting.
* vertrouwen is besmettelijk: Wees vertrouwen in uw instructies. Zelfs als je experimenteert, presenteer het dan met overtuiging. Uw onderwerp zal beter reageren.
* Observeer en aanpassen: Wees niet bang om poses aan te passen. Wat er goed uitziet in je hoofd, vertaalt zich misschien niet perfect in werkelijkheid. Besteed aandacht aan hoeken, lijnen en algehele balans.
* Breek de regels: Zodra u de basisprincipes begrijpt, kunt u experimenteren en de "regels" overtreden om unieke en expressieve afbeeldingen te maken.
* ontspanning is van het grootste belang: Een stijve, ongemakkelijke pose is de vijand. Moedig uw onderwerp aan om hun schouders te ontspannen, hun kaak uit te vullen en op natuurlijke wijze te ademen. Herinner hen eraan zichzelf te zijn.
* Vind het licht: Geweldig licht kan zelfs een eenvoudige pose verbluffend maken. Let op hoe licht en schaduwen vallen op het gezicht en lichaam van uw onderwerp. Over het algemeen kan voor mannen sterkere, meer dramatische verlichting vaak goed werken.
* Beschouw de omgeving: Hoe interageert de achtergrond met de pose? Vul het aan of afleidend?
ii. Staande poses
* De krachthouding:
* Beschrijving: Voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht iets naar voren, borst open, schouders naar achteren (maar niet stijf), armen ontspannen aan hun zijkanten of een hand in een zak.
* variaties: Lichte leun naar voren voor extra intensiteit. Pas de hoek van het lichaam aan de camera aan (volledig, 3/4 of profiel).
* sleutel: Brengt vertrouwen en autoriteit over.
* De casual mager:
* Beschrijving: Leunend tegen een muur, boom of ander object. Eén been licht gebogen, een hand in een zak of rust op het object.
* variaties: Verander de hoek van de mager. Laat ze rechtstreeks naar de camera kijken, opzij of naar beneden. Gebruik het object voor ondersteuning of als een prop om mee te communiceren.
* sleutel: Ontspannen, benaderbaar.
* De kruisarmhouding:
* Beschrijving: Armen over de borst gekruist.
* variaties: Stel de hoogte van de armen aan (hoger of lager). Voeg een lichte glimlach of een serieuzere uitdrukking toe. Verschakel gewicht enigszins naar één been.
* sleutel: Kan vertrouwen of defensiviteit overbrengen, afhankelijk van expressie en lichaamstaal. Gebruik met voorzichtigheid - het kan soms worden afgesloten.
* De "Walk and Talk":
* Beschrijving: Leg ze in het midden van de overroeiing, loop naar of weg van de camera.
* variaties: Laat ze naar de camera kijken of een gesprek voeren met iemand buiten de camera.
* sleutel: Dynamisch en natuurlijk. Vereist goede timing en focus.
* De hand in zak (of riemlus):
* Beschrijving: Een of beide handen die nonchalant in zakken worden geplaatst of op een riemlus zijn aangesloten.
* variaties: Combineer met een mager of andere pose.
* sleutel: Ontspannen, benaderbaar, zelfverzekerd.
* De 'Lichte draai':
* Beschrijving: Laat het model meestal naar één kant van het frame staan en instrueer ze vervolgens om hun hoofd en schouders iets naar de camera te draaien.
* variaties: Deze pose werkt goed in zowel het volle lichaam of de halve lichaamsschoten. Experimenteer met de hoeveelheid van de beurt en de uitdrukking op hun gezicht.
* sleutel: Het maakt het model slanker en creëert een interessantere lijn van het lichaam.
iii. Zittende poses
* De ontspannen situ:
* Beschrijving: Zittend op een stoel, kruk of bank met benen iets uit elkaar, leunend naar voren of naar achteren.
* variaties: Armen rustend op knieën, handen geklemd of een arm gedrapeerd over de achterkant van de stoel.
* sleutel: Comfortabel, casual.
* De geaarde sit:
* Beschrijving: Zittend op de grond met benen gekruist of uitgebreid.
* variaties: Achterover leunend op handen, armen gevouwen of in de verte kijken.
* sleutel: Aards, contemplatief.
* het leunend naar voren:
* Beschrijving: Zittend op de rand van een stoel of kruk, naar voren leunend met ellebogen op de knieën.
* variaties: Handen geklemd, rechtstreeks naar de camera of naar beneden kijken.
* sleutel: Betrokken, attent, intens.
* het been over arm:
* Beschrijving: Zittend op een stoel met één been gekruist over de arm van de stoel.
* variaties: Varieer de camerahoek (lage hoek, hoge hoek). Kan goed werken in formele kleding.
* sleutel: Toont vertrouwen en comfort.
iv. Actie poseert
* de actieve man:
* Beschrijving: Bevestig ze die zich bezighouden met een hobby, sport of activiteit die ze leuk vinden (bijv. Gitaar spelen, wandelen, werken aan een auto).
* variaties: Focus op het vastleggen van natuurlijke bewegingen en uitdrukkingen.
* sleutel: Authentiek, aantrekkelijk.
* The Walking Shot:
* Beschrijving: Ze vastleggen naar of weg van de camera.
* variaties: Laat ze naar de camera kijken of een gesprek voeren met iemand buiten de camera. Verander het tempo.
* sleutel: Dynamisch en natuurlijk. Vereist goede timing en focus.
* De 'Fixing the Cuff/Tie':
* Beschrijving: Een klassieke pose, vooral bij formele slijtage, waarbij het onderwerp hun manchet, stropdas of jas aanpast.
* variaties: Leg de actie in het midden van de beweging vast. Zorg ervoor dat de uitdrukking natuurlijk is en niet overdreven geposeerd.
* sleutel: Voegt een vleugje verfijning en elegantie toe.
v. Gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal
* ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Besteed aandacht aan de richting van hun blik, de intensiteit van hun uiterlijk en de emotie die ze overbrengen. Een lichte schoorsten kan vertrouwen toevoegen.
* glimlach: Een echte glimlach is altijd het beste. Moedig hen aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt. Een subtiele grijns kan ook effectief zijn. Niet elke foto heeft een glimlach nodig! Een serieuze, contemplatieve uitdrukking kan krachtig zijn.
* Jawline: De kaak naar voren uitstromen kan de kaaklijn definiëren en een meer mannelijk uiterlijk creëren.
* schouders: Ontspannen schouders zijn cruciaal. Gespannen schouders maken het onderwerp ongemakkelijk.
* Handen: Let op wat de handen doen. Vermijd ongemakkelijke of onnatuurlijke handposities. Laat ze iets vasthouden, in hun zakken stoppen of ze op hun benen laten rusten.
* houding: Goede houding brengt vertrouwen en autoriteit over. Maar vermijd te rigide te zijn. Een lichte traag kan soms werken voor een meer ontspannen look.
vi. Props
* Doelgestelde rekwisieten: Kies rekwisieten die zinvol zijn voor het onderwerp of die toevoegen aan het verhaal dat je probeert te vertellen (bijv. Een gitaar voor een muzikant, een hulpmiddel voor een monteur, een boek voor een lezer).
* Vermijd rommel: Overvol niet overvol met te veel rekwisieten.
* interactie: Moedig het onderwerp aan om op een natuurlijke manier met de prop te communiceren.
vii. Kledingoverwegingen
* Fit is de sleutel: Kleding die goed passen, zijn essentieel. Vermijd flodderige of overdreven strakke kleding.
* stijl: Kies kleding die de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelt en de algemene stemming van de shoot.
* kleur: Overweeg het kleurenpalet van de locatie en kies kleding die het aanvult. Donkere kleuren brengen vaak een serieuzere of verfijnde look over.
* verzorging: Besteed aandacht aan verzorging. Net haar, getrimde baard (indien van toepassing) en schone handen zijn belangrijk.
viii. Verlichting voor mannen
* sterk licht: Mannen fotograferen vaak goed met sterker, meer directioneel licht. Dit kan hun functies benadrukken en een meer dramatische uitstraling creëren.
* zijkantverlichting: Creëert schaduwen die het gezicht vormen en diepte toevoegen.
* Rembrandt -verlichting: Creëert een kleine driehoek van licht op de wang en voegt dimensie toe.
* Vermijd harde schaduwen: Hoewel sterk licht goed is, vermijd je harde schaduwen die niet flatterend kunnen zijn. Gebruik reflectoren of diffusers om het licht te verzachten.
* achtergrondverlichting: Kan een dramatisch silhouet of een zachte, etherische look creëren.
ix. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* "The Man Spread": Zittend met benen te ver uit elkaar kan er ongemakkelijk en onflatteus uitzien.
* Stijve en onnatuurlijke poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
* de handen negeren: Let op wat de handen doen. Vermijd ongemakkelijke of onnatuurlijke handposities.
* niet -flatterende hoeken: Houd rekening met hoeken die het onderwerp korter, breder of minder aantrekkelijk kunnen laten lijken.
* Over-Positie: Soms zijn de beste foto's die op natuurlijke wijze worden vastgelegd.
x. Oefen en experimenteren
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent dat ze mannen poseren, hoe beter je zult worden.
* Experimenteer met verschillende poses en verlichting: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Leer van de Masters. Let op hoe ze hun onderwerpen vormen en licht gebruiken.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van andere fotografen of van uw onderwerpen.
Samenvattend: Men poseren gaat over het vastleggen van hun essentie, het benadrukken van hun sterke punten en het creëren van boeiende beelden. Communicatie, vertrouwen en aandacht voor detail zijn de sleutel. Oefen, experimenteer en veel plezier! Succes!