REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Portretfotografie:hoe mensen te fotograferen in de harde middagzon

Oké, het fotograferen van portretten in harde middagzon kan een uitdaging zijn, maar niet onmogelijk! Hier is een uitsplitsing van het fotograferen van mensen in die omstandigheden, gericht op het minimaliseren van onflatteuze schaduwen en het maximaliseren van aantrekkelijk licht:

Inzicht in de uitdaging

* Hard licht: Middag Sun werpt sterk, direct licht van boven. Dit creëert diepe, onflatteuze schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het kan ook scheel en opgeblazen hoogtepunten veroorzaken.

* scheel: De felle zon dwingt onderwerpen tot scheel, wat geen flatterende look is.

* hotspots: Ongelijke verlichting kan gebieden creëren die ernstig overbelicht (uitgeblazen) zijn, terwijl andere gebieden onderbelicht zijn.

Belangrijke strategieën voor succes

De kern van de oplossing is om het licht te wijzigen, hetzij door:

1. Schaduw vinden: De eenvoudigste en vaak beste optie.

2. met behulp van een reflector: Om licht terug in schaduwen te stuiteren.

3. met behulp van een diffuser: Om het licht te verzachten.

4. Vulflits met behulp van: Om de schaduwen in evenwicht te brengen.

Laten we elk in detail onderzoeken:

1. Het vinden of creëren van schaduw

* De ideale oplossing: Zoek open schaduw. Dit zijn gearceerde gebieden die licht ontvangen van een grote, heldere bron zoals de lucht, in plaats van een kleine, donkere bron. Voorbeelden:

* Onder een grote boom (met dicht gebladerte): Zorg ervoor dat het licht dat door de bladeren komt, niet is gedempt.

* De schaduwrijke kant van een gebouw: Op noordelijke muren zijn ideaal op het noordelijk halfrond (op het zuiden op het zuidelijk halfrond).

* Een overdekte veranda of luifel: Houd rekening met kleurafdelingen van de overheadbedekking.

* Positionering: Laat uw onderwerp gezicht * naar * de open ruimte, maximaliseren van het zachte, zelfs licht dat op hun gezicht valt. Vermijd de felle zon direct achter hen, omdat dit een sterke achtergrondverlichting creëert die moeilijk te beheren is.

* Pas op voor gevlekt licht: Vermijd locaties waar zonlicht door bladeren of andere obstakels filtert, waardoor een afleidend patroon van licht en schaduw op het gezicht van uw onderwerp wordt gecreëerd. Dit is erg moeilijk te corrigeren.

* schaduw maken (als je moet): Hoewel niet ideaal, kunt u proberen schaduw te creëren:

* Grote paraplu: Werkt, maar kan ongemakkelijk zijn om te beheren en biedt niet de beste lichtkwaliteit.

* DIY -schaduw: Alles wat het directe zonlicht blokkeert, kan in een snuifje werken.

2. Een reflector gebruiken

* Doel: Reflectoren stuiteren zonlicht terug in de schaduwen, vullen ze erin en vermindert het contrast. Ze zijn cruciaal om het leven in de ogen te brengen (vangst).

* Soorten reflectoren:

* wit: Biedt een neutrale, zachte vulling.

* zilver: Biedt een helderdere, meer spiegelende (directe) reflectie - gebruik met voorzichtigheid, omdat het hard kan zijn.

* goud: Voegt warmte toe aan de huidtinten. Over het algemeen het best wordt gebruikt, omdat het er kunstmatig uit kan zien als het overdreven is.

* 5-in-1 reflectoren: Deze hebben een verwijderbare hoes die kan worden omgedraaid om verschillende oppervlakken te gebruiken (wit, zilver, goud, zwart, doorzichtig). Doorschijnende zijde kan worden gebruikt als diffuser.

* Positionering van de reflector:

* hoek: Experimenteer met de hoek van de reflector om het licht te sturen waar u het het meest nodig hebt. Begin door iemand het in een hoek van 45 graden ten opzichte van de zon te laten vasthouden en stuitert op in het gezicht van het onderwerp.

* Afstand: Verplaats de reflector dichterbij of verder weg om de intensiteit van het vullicht aan te passen.

* plaatsing: Plaats de reflector over het algemeen iets onder het gezicht van het onderwerp en stuitert het licht omhoog. Dit helpt om schaduwen onder de ogen en kin te elimineren.

* Wie houdt het vast? U hebt waarschijnlijk een assistent nodig om de reflector vast te houden. Als je solo fotografeert, kun je proberen het ergens tegen te steunen of een reflectorstandaard te gebruiken.

* tips:

* Start subtiel: Begin met een zachte vulling en verhoog geleidelijk de intensiteit totdat u het gewenste effect bereikt.

* Observeer de vanglichten: Het licht dat in de ogen van het onderwerp wordt gereflecteerd, is cruciaal. Zorg ervoor dat de vanglichten zichtbaar zijn en op natuurlijke wijze gepositioneerd zijn.

* communiceren: Vertel uw onderwerp om u te laten weten of het gereflecteerde licht te helder of ongemakkelijk is.

3. Een diffuser gebruiken

* Doel: Een diffuser verzacht het directe zonlicht, vermindert harde schaduwen en creëert een meer gelijkmatig, vleiend licht. Het werkt als een wolk en verspreidt het licht.

* soorten diffusers:

* doorschijnende reflectoren: Zoals hierboven vermeld, hebben 5-in-1 reflectoren vaak een doorschijnende paneel dat kan worden gebruikt als diffuser.

* scrims: Grotere diffusers, vaak uitgerekt over een frame.

* Positionering:

* tussen de zon en het onderwerp: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp en blokkeert het directe zonlicht.

* Grootte is belangrijk: Hoe groter de diffuser, hoe zachter het licht. Een kleine diffuser zal nog steeds relatief harde schaduwen produceren.

* Beperkingen:

* wind: Diffusers kunnen moeilijk te beheren zijn in winderige omstandigheden.

* Lichtverlies: Diffusers verminderen de hoeveelheid licht die uw onderwerp bereikt, dus u moet mogelijk uw ISO vergroten of uw diafragma vergroten.

4. Fill Flash gebruiken

* Doel: Vul Flash voegt een uitbarsting van het licht toe om schaduwen in te vullen en de belichting in evenwicht te brengen. Het kan ook een subtiel vanglicht aan de ogen toevoegen.

* techniek:

* Verminder flash power: Het doel is niet om het natuurlijke licht te overmeesteren, maar om het aan te vullen. Begin met een lage flash -vermogensinstelling (bijv. -1 tot -3 stops van flitscompensatie).

* Gebruik flashcompensatie: Pas de flashvermogen aan om de balans tussen het omgevingslicht en de flits te verfijnen.

* TTL -modus: TTL (door de lenzen) meting kan nuttig zijn, maar het is belangrijk om te begrijpen hoe het werkt en om flashcompensatie te gebruiken om de uitvoer te regelen.

* Handmatige modus: Gebruik handmatige flash -modus voor meer precieze besturingselement.

* apparatuur:

* flitser op de camera: Kan worden gebruikt, maar het licht is meestal hard en onflatteus. Overweeg om de flits van een reflector af te stuiteren of een diffuser te gebruiken.

* off-camera flits: Biedt meer flexibiliteit en controle. U kunt de flits plaatsen om meer flatterend licht te creëren. Vereist een trigger -systeem.

* tips:

* Experiment: Oefen met het gebruik van vulflits in verschillende verlichtingsomstandigheden om een ​​idee te krijgen van hoe het werkt.

* subtiliteit is de sleutel: De beste vulflits is nauwelijks merkbaar. Het doel is om het bestaande licht te verbeteren, niet om het te vervangen.

Camera -instellingen en technieken

* Meetmodus: Experimenteer met evaluatieve/matrixmeting en spotmeting. Spotmeting van het gezicht van het onderwerp kan helpen om de juiste blootstelling te garanderen.

* Blootstellingscompensatie: Wees voorbereid om de belichtingscompensatie aan te passen om het beeld zo nodig op te helderen of donkerder te maken. Enigszins te overstaan ​​(bijvoorbeeld +0,3 tot +0,7 stops) kan helpen het licht te verzachten en een meer vleiende look te creëren, maar pas op dat u geen hoogtepunten uitblaast.

* Witbalans: Gebruik de juiste witbalansinstelling voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. Zonnig, bewolkt, schaduw). Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.

* diafragma:

* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en vestigt de aandacht op het onderwerp. Kan nuttig zijn voor het isoleren van het onderwerp in afleidende omgevingen.

* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Gebruik wanneer u het onderwerp in hun omgeving wilt laten zien.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Houd rekening met de minimale sluitertijd die nodig is om camera -shake te voorkomen.

* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt bij het verlagen.

* focus: Geef prioriteit aan scherpe focus op de ogen van het onderwerp.

Onderwerpoverwegingen

* poseren:

* Hoek het lichaam: Vermijd dat het onderwerp rechtstreeks tegen de zon wordt geconfronteerd. Hoek een beetje hun lichaam om interessantere schaduwen en hoogtepunten te creëren.

* Kinpositie: Het licht van het verlagen van de kin kan helpen om schaduwen onder de kin te minimaliseren en een meer flatterende halslijn te creëren.

* ontspanning: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en diep te ademen. Een gespannen onderwerp zal er niet natuurlijk uitzien.

* Oogbescherming:

* zonnebrillen (kort): Laat ze een zonnebril tussen schoten dragen om te voorkomen dat je knijpen. Verwijder ze net voordat ze de foto maken.

* Kijk weg: Laat ze een beetje weg van de zon kijken.

* knipperend: Vertel ze dat ze moeten knipperen vlak voordat je de foto maakt.

* kleding: Vermijd kleding die te veel licht reflecteert (bijvoorbeeld glanzende witte stoffen). Donkere kleuren zullen meer licht absorberen en helpen om de blootstelling in evenwicht te brengen.

Nutverwerking

* schaduwherstel: Verhoog het schaduwdetail om meer informatie te onthullen in de donkere gebieden van het beeld.

* Markeer reductie: Verlaag de hoogtepunten om geblazen gebieden te herstellen.

* Contrastaanpassing: Pas het contrast aan om de algehele uitstraling van de afbeelding aan te pakken.

* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurverzadiging aan om de gewenste look te bereiken.

* Gladde huid: Gebruik zachte technieken voor het afvlakken van de huid om vlekken en onvolkomenheden te verminderen. Vermijd overgevoelde, waardoor de huid er onnatuurlijk uitziet.

* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om de functies van het onderwerp te verbeteren en een meer dynamische compositie te creëren.

belangrijke tips

* Verzoek uw locatie: Bezoek vóór de shoot de locatie op hetzelfde tijdstip van de dag om de lichtomstandigheden te beoordelen en potentiële gearceerde gebieden te identificeren.

* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat u probeert te bereiken en geef ze duidelijke instructies.

* Experiment: Wees niet bang om verschillende technieken en instellingen te proberen. De beste manier om te leren is door te doen.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het fotograferen van mensen in hard zonlicht.

* Wees geduldig: Het kost tijd en oefening om de kunst van portretfotografie te beheersen in uitdagende lichtomstandigheden.

* Bekijk de achtergrond: Let op de achtergrond, omdat fel zonlicht afleidingen kan veroorzaken of daar ook harde schaduwen kan creëren.

Samenvattend, terwijl de middagzon uitdagingen presenteert, door te begrijpen hoe u het licht kunt aanpassen met schaduw, reflectoren, diffusers of vulflits, kunt u mooie en vleiende portretten vastleggen. Vergeet niet om het comfort van uw onderwerp te prioriteren en duidelijk te communiceren tijdens de shoot.

  1. Tips voor reisfotografie om je foto's te verbeteren

  2. Hoe portrethoeken effectief te gebruiken:een visuele gids

  3. Het verschil tussen scherptediepte en scherptediepte

  4. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  5. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

Fotografietips
  1. Hoe maak je een videomarketingstrategie?

  2. Reclame-illustratie als motor van handel

  3. Een op het begin geïnspireerd landschapseffect creëren met een drone

  4. Hoe maak je geweldige landschapsfoto's als je in een 'saai' woont

  5. Wat is waarde in fotografie (en hoe het te gebruiken!)

  6. Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten

  7. een sleutelgreep in films en wat doet dat?