Bijna elke video die je op het grote scherm, het kleine scherm of het mobiele apparaat ziet, gebruikte tijdens de productie een script. Scripts vormen de basis van elke video - ze helpen een consistente boodschap, toon en flow te behouden en zorgen ervoor dat alles volgens plan verloopt. Hoewel het schrijven van scripts vergelijkbaar kan zijn met andere vormen van schrijven (essays, romans, spraakschrijven, enz.), heeft het zijn eigen proces en opmaak die u moet volgen. Dit is wat je moet weten voordat je begint met het schrijven van je script.
Scriptschrijven gedefinieerd
Het schrijven van een script wordt gedefinieerd als het uitschrijven van aanwijzingen en dialoog voor productieploegen om het productieproces te volgen. Hoewel scenarioschrijven meestal wordt geassocieerd met film, zijn scripts aanwezig in bijna elke videoproductie. Dit omvat webinars, nieuwsuitzendingen, online evenementen en zelfs video's die door je favoriete makers van inhoud op YouTube zijn geplaatst.
De lengte van de scripts is afhankelijk van het project. Voor films varieert het gemiddelde script van 70 tot 180 pagina's. Meestal komen ze uit op ongeveer 110 pagina's, hoewel het iets minder of iets meer kan zijn. Een script van 110 pagina's komt overeen met een film van ongeveer twee uur, dus als je dat aantal pagina's overschrijdt, kruip je voor veel bioscoopbezoekers in de 'te lange' zone. Toen Dan Aykroyd bijvoorbeeld zijn eerste versie van The Blues Brothers inleverde, was het 324 pagina's lang. Het is veilig om te zeggen dat zijn script vele revisies moest ondergaan voordat het klaar was. Voor andere producties, zoals YouTube-video's, zijn scripts misschien maar een paar pagina's, waardoor de video structuur krijgt en wat improvisatie mogelijk is als de maker daar behoefte aan heeft.
Stappen voor het schrijven van een script
Van nul beginnen
Stel jezelf bloot aan zoveel mogelijk scripts
Als het schrijven van scripts nieuw voor u is, is een van de beste manieren om te leren hoe u een script schrijft, door zoveel mogelijk andere succesvolle scripts te lezen als u kunt vinden. Je kunt veel filmscripts online lezen met de originele opmaak. Bekijk na het lezen van het script de video of film naast het script om te zien hoe de aanwijzingen van het script in het uiteindelijke product werden gebruikt. Hoe meer je leest, hoe beter je de relatie tussen het script en het scherm begrijpt.
Begin met een logline
Het eerste dat u moet schrijven, is uw logline. Een logline is een korte samenvatting van één zin van je verhaal. De logline moet de lezer een goed idee geven van het algemene thema van je verhaal, wie de hoofdpersoon is, wie de antagonist is en wat de verhaalhaak is. De logline informeert en prikkelt de lezers en inspireert hen om uw script te lezen. Het helpt je ook bij het definiëren van het centrale thema of onderwerp dat je script gaat aanpakken. Zie het als een scriptieverklaring voor een essay.
Meestal introduceren loglines de protagonist, het incident dat hun wereld zal ontwrichten, het doel van de protagonist en het conflict dat de protagonist verhindert dat doel te bereiken. Hoewel loglijnen verschillende structuren kunnen hebben, moet u proberen om elk van deze elementen op te nemen.
Maak vervolgens een telblad
Een beatsheet markeert de meest kritische en emotionele plotpunten in je script. Dit kunnen belangrijke plotgebeurtenissen, karakterinteracties met elkaar, karakterontwikkeling of resoluties zijn. Gebruik de beatsheet om alle essentiële punten in je script in kaart te brengen, met een overzicht van de betrokken personages, wat ze voelen en in welke setting ze zich bevinden.
Schrijf een behandeling
Een behandeling is een document dat het algemene concept van uw verhaal definieert en al zijn handelingen samenvat. Het bepaalt hoe je je video benadert. Videobehandelingen beginnen met de titel. Dat wordt gevolgd door het hoge concept van de film, of de algemene essentie van waar je script over gaat. Vervolgens wordt het verhaal achtereenvolgens afgebroken en wordt in detail ingegaan op cruciale scènes. In wezen geef je de lezer een spiekbriefje met alle meest essentiële onderdelen, zodat ze de thema's, elementen en tonen begrijpen die je in je film wilt opnemen. Het is als de korte verhaalversie van je uiteindelijke script. U kunt onze uitgebreide gids over schrijfbehandelingen raadplegen als u meer wilt weten.
Nadat u uw behandeling hebt geschreven, laat iemand uw werk beoordelen. Hoe meer ogen je erop kunt krijgen, hoe beter. Vraag wat ze leuk vinden en wat niet werkt. Op deze manier kun je aanpassingen maken voordat je je script schrijft.
Maak een overzicht
Als u uw script schetst voordat u begint met het schrijven van uw script, zorgt u ervoor dat u tijdens het schrijven een consistent en logisch pad volgt. Uiteindelijk zal het u veel tijd en moeite besparen in het bewerkingsproces. Scriptoverzichten fungeren als een blauwdruk die u tijdens het hele schrijfproces volgt. Het helpt je karakterbogen, essentiële plotpunten en het tempo van je verhaal bij te houden.
Begin uw overzicht door elke scène op te schrijven die u in uw definitieve script wilt opnemen. Terwijl je door elke scène gaat, noteer je acties en alles wat relevant is voor de scène. Het hoeft niet een play-by-play van de hele scène te zijn. Je wilt een algemeen beeld krijgen van wat er in de scene gebeurt. Zorg ervoor dat u elke dialoog opneemt zoals deze op u afkomt. Je hoeft niet het hele gesprek uit te schrijven, maar hoe meer je in je opzet hebt, hoe makkelijker het zal zijn om de eerste versie van je script uit te schrijven.
Opmaak
Voordat u begint met het schrijven van uw eerste concept, moet u de standaard opmaakregels voor scenario's kennen. Er zijn industriestandaard opmaakregels waaraan u zich moet houden. De meeste producers zullen niet eens naar je script kijken als het niet correct is geformatteerd. Het zal uw bemanning ook terughoudend maken als ze de tijd moeten nemen om te begrijpen wat uw script probeert te zeggen. Hier zijn enkele scriptelementen en hoe ze moeten worden opgemaakt:
- Slug:hier vertel je waar de scène is en wanneer deze plaatsvindt. Dus als de scène zich om 12.00 uur afspeelt in het kantoor van je hoofdpersonage, zou je het als volgt schrijven:INT. KANTOOR – MIDDAG
- Actie:deze sectie beschrijft wie er in de scène is en welke andere omgevingsobjecten zich in de scène bevinden. Hierdoor kan de lezer begrijpen wat het gevoel en de uitstraling van de scène is.
- Naam van personage:wanneer er een dialoog is, plaats dan altijd de naam van het personage boven de dialoog in hoofdletters.
- Intentie van het personage (indien nodig):tussen haakjes, onder de naam van het personage en vóór de gesproken dialoog, kun je de intentie en de toon van het personage plaatsen. Dus als een personage verdrietig is, schrijf je (Sad) tussen haakjes.
- Dialoogregel:dit gedeelte zijn de woorden die de personages uitspreken.
- Actieregel:Actielijnen beschrijven wat personages doen tussen dialogen.
- Naam van personage (V.O):dit markeert een voice-over.
- Naam van personage (O.S):dit markeert een personage dat zich momenteel in de scène bevindt, maar niet op het scherm.
Uw script bewerken
Nadat je je script hebt voltooid, is het tijd om te beginnen met het bewerken van wat je hebt geschreven. Misschien wil je meteen beginnen met bewerken nadat je klaar bent, maar het is het beste om wat tijd weg te nemen van het script dat je hebt geschreven. Neem een pauze van ongeveer een week tot twee weken om op te laden, zodat je met frisse ogen aan het bewerkingsproces kunt beginnen. Als je aan een deadline werkt, kan zelfs een dagje vrij nemen wonderen doen. Plan een rustdag in je schrijfschema. Rust is essentieel omdat je hierdoor op een andere manier naar je script kunt kijken en fouten kunt opvangen die je anders misschien had gemist.
Zodra je klaar bent om het te bewerken, ga je door en verwijder je alle onnodige scènes of dialogen die je runtime zouden kunnen verlengen. Misschien wil je delen ook herwerken of herformuleren om er zeker van te zijn dat ze in lijn zijn met het thema van je verhaal of de persoonlijkheid van je personage in relatie tot hun boog. Zorg er ook voor dat alles een consistente opmaak volgt.
Als je meer wilt weten over het bewerken van een script, kun je hier een uitgebreidere handleiding lezen.
Schrijf nu maar!
Scriptschrijven is zowel een creatief als gestructureerd proces. Het vereist dat je out of the box denkt. Tegelijkertijd is het aan jou om die ideeën te presenteren in het industriestandaard scriptformaat. Zorg ervoor dat je net zo consistent bent met je presentatie als je creatief bent zonder je plot in de definitieve versie van je script.