1. Inzicht in de basis
* wat zijn gels? Dit zijn transparante of doorschijnende platen van gekleurd plastic (meestal acetaat of polycarbonaat) geplaatst voor uw lichtbron. Ze veranderen de kleur van het licht dat wordt uitgezonden.
* Waarom gels gebruiken?
* Mood en sfeer: Kleuren roepen emoties op. Blauw kan koel en kalm, rood gepassioneerd en intens, geel vrolijk en helder, etc. aanvoelen, enz.
* Visuele interesse: Voegt kleur en visuele complexiteit toe aan een anders eenvoudig beeld.
* Drama en verhalen vertellen: Kan een specifiek verhaal creëren of bepaalde aspecten van het onderwerp benadrukken.
* stilering: Een unieke en artistieke look bereiken.
* Probleemoplossing: Corrigeer kleurafdelingen in specifieke situaties.
* geltypen:
* Full-spectrum gels: Deze bedekken het hele kleurspectrum.
* Kleurcorrectiegels (CTO/CTB): Gebruikt om de kleurtemperatuur aan te passen (bijv. Wolfraam tot daglicht).
* diffusiegels: Verzacht het licht en verminder harde schaduwen.
2. Essentiële apparatuur
* Gekleurde gels: Investeer in verschillende kleuren om mee te experimenteren. Rosco- en Lee -filters zijn populaire merken. Starterpakketten zijn een geweldige manier om te beginnen.
* Lichtbron (s): Speedlights (flitsen), strobjes of zelfs constante lichtbronnen (LED -panelen) kunnen worden gebruikt. Flitsen hebben over het algemeen de voorkeur voor hun kracht en draagbaarheid.
* gelhouders: Deze hechten zich aan uw lichtbron en houden de gel op zijn plaats. Overwegen:
* Speedlight -gel houders: Gebruik vaak klittenband of rubberen banden.
* stroboscoopgelhouders: Gebruik meestal clips of speciale mounts.
* Licht staat: Om uw lichten effectief te positioneren.
* modificaties (optioneel): Softboxen, paraplu's, reflectoren, roosters, snoots kunnen het licht verder vormen en regelen.
* clips of tape: Om gels te beveiligen als u geen toegewijde houders hebt. Gaffer -tape is ideaal.
3. Opzetten en fotograferen
* Planning en conceptualiseren:
* Moodbord: Verzamel inspiratie uit andere fotografen, films, schilderijen, enz. Definieer het stemming en het kleurenpalet dat u wilt bereiken.
* Beschouw uw onderwerp: Denk aan de huidskleur, kleding en persoonlijkheid van uw onderwerp bij het kiezen van kleuren.
* Plan uw verlichtingsinstelling: Bepaal hoeveel lichten u zult gebruiken en waar ze worden geplaatst.
* Basisverlichtingsinstellingen: Hier zijn een paar uitgangspunten:
* enkel gellicht: Eenvoudigste installatie. Plaats een licht met een gel aan de zijkant van uw onderwerp. Dit creëert een enkel gekleurde lichtbron.
* twee gellichten: Plaats twee lichten met verschillende gekleurde gels aan weerszijden van uw onderwerp voor een meer dynamische en contrasterende look.
* Key Light and Fill Light (One Gelled): Gebruik een sleutellicht (hoofdlicht) met of zonder gel en een vullicht met een gel om subtiele kleur aan de schaduwen toe te voegen.
* Achtergrondlicht (geleerd): Gebruik een licht met een gel om de achtergrond te verlichten, waardoor een levendige achtergrond ontstaat.
* rand licht (gegeleerd): Plaats een licht met een gel achter uw onderwerp om een gekleurd omtrek of halo -effect te creëren.
* Camera -instellingen:
* schiet in de handmatige modus: Geeft u volledige controle over uw belichting.
* diafragma: Beheer de diepte van het veld. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte en vervaagt de achtergrond, terwijl smallere openingen (bijv. F/8, f/11) meer van het beeld in focus houden.
* sluitertijd: Controleer de hoeveelheid omgevingslicht in de scène. Pas het aan om de achtergrond donkerder te maken of op te fleuren indien nodig.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in * Nadat * uw lichten en gels opzetten. Aangepaste witbalans wordt aanbevolen. Maak een foto van een grijze kaart onder je geleerde lichten en gebruik dat als je referentie. Als alternatief, aanpassen in naverwerking.
* Power -instellingen: Controleer de hoeveelheid licht die wordt uitgestoten door uw flits. Begin met lagere stroominstellingen en neem geleidelijk toe totdat u de gewenste blootstelling bereikt.
* Testen en aanpassen:
* Maak testopnames: Experimenteer met verschillende gelcombinaties, lichtposities en vermogensinstellingen.
* Bewaak uw histogram: Zorg ervoor dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
* Lichtplaatsing aanpassen: Verplaats de lichten rond om te zien hoe de kleur en schaduwen veranderen.
* Regellicht morsen: Gebruik vlaggen of roosters om te voorkomen dat licht op ongewenste gebieden morst.
4. Creatieve technieken en ideeën
* Aanvullende kleuren: Gebruik kleuren die tegenover elkaar staan op het kleurenwiel (bijvoorbeeld blauw en oranje, rood en groen) voor hoog contrast en visuele impact.
* analoge kleuren: Gebruik kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan (bijvoorbeeld blauw, groenblauw en groen) voor een meer harmonieuze en subtiele uitstraling.
* monochromatisch: Gebruik verschillende tinten en tinten van een enkele kleur.
* Splitverlichting: Gebruik één gel om een dramatische kleurverdeling te creëren over het gezicht van uw onderwerp.
* Kleurblokkering: Gebruik gels om verschillende kleurgebieden op de achtergrond te creëren.
* vignetting: Maak opzettelijk een vigneteffect door het licht iets off-center te plaatsen.
* silhouet: Plaats een gelicht licht achter uw onderwerp om een silhouet te creëren.
* overlay -effecten: Gebruik een projector om gekleurde patronen of texturen op uw onderwerp te projecteren.
* Meerdere belichtingen: Combineer meerdere afbeeldingen met verschillende gelkleuren om surrealistische effecten te creëren.
* Motion Blur: Gebruik een langzame sluitertijd en laat uw onderwerp bewegen tijdens de blootstelling om kleurstrepen te creëren.
* Water en reflecties: Introduceer waterelementen voor interessante reflecties en kleurvervormingen.
* Overwegingen van de huidskleur: Houd rekening met hoe verschillende kleuren de huidtinten beïnvloeden. Vermijd overdreven verzadigde kleuren waardoor de huid er onnatuurlijk uitziet. Test verschillende combinaties om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp. Oranje en perzik -tonen kunnen flatterend zijn voor veel huidtinten.
5. Post-processing
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij in post-verwerking met behulp van software zoals Adobe Photoshop of Lightroom.
* Dodge and Burn: Verbeter hoogtepunten en schaduwen om dimensie toe te voegen.
* retoucheren: Glad de huid en verwijder eventuele vlekken.
* beoordeling: Pas de algehele kleurtoon en de stemming van de afbeelding aan.
* wees subtiel (soms): Overdrijf het niet! Een kleine kleur kan een lange weg gaan.
Tips voor succes
* Start eenvoudig: Begin met een enkel licht en een enkele gel om de basisprincipes te begrijpen.
* Experiment onbevreesd: Wees niet bang om verschillende gelcombinaties en verlichtingsopstellingen te proberen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het effectief gebruiken van gekleurde gels.
* Bekijk tutorials: Er zijn veel online tutorials die verschillende gelverlichtingstechnieken demonstreren.
* Beschouw de kleurtheorie: Het leren van de basisprincipes van de kleurentheorie zal u helpen om visueel aantrekkelijkere en harmonieuze afbeeldingen te creëren.
* Denk aan het verhaal: Gebruik kleur om het verhaal te verbeteren dat je probeert te vertellen.
* Veiligheid eerst: Plaats gels niet te dicht bij hete lichten, omdat ze kunnen smelten of in brand kunnen komen.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om kleuren nauwkeurig weer te geven.
Door de kunst van gekleurde gels te beheersen, kunt u uw portretfotografie verheffen en echt unieke en memorabele afbeeldingen maken. Veel plezier en laat je creativiteit schijnen!