REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De blendingmodi van Photoshop zijn krachtige tools die uw portretten in de beeldende kunst dramatisch kunnen verbeteren. Ze bieden een niet-destructieve manier om textuur, kleur, lichteffecten en algehele sfeer aan uw afbeeldingen toe te voegen. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

i. Inzicht in mengmodi

* Hoe ze werken: Blending modi regelen hoe lagen met elkaar inwerken op basis van hun kleur- en helderheidswaarden. Elke modus verandert wiskundig de pixels van de actieve laag (de "blend" -laag) op basis van de pixels van de onderliggende laag (de "basis" laag).

* sleutelcategorieën: Blend -modi zijn gegroepeerd in categorieën op basis van hun effect. Het begrijpen van deze categorieën is cruciaal:

* normaal: De standaard. De blendlaag bedekt de basislaag volledig.

* donkerder: Deze modi maken het beeld donkerder.

* * Donkerder:* kiest de donkere pixel uit elke laag.

* * Vermenigvuldig:* vermenigvuldigt de kleurwaarden. Geweldig voor schaduwen en het toevoegen van diepte.

* * Kleurverbranding:* Intensiveert de kleuren in de basislaag. Kan zeer donkere, verzadigde resultaten creëren.

* * Lineaire verbranding:* wordt donkerder door de helderheid te verminderen. Vergelijkbaar met kleurverbranding, maar minder verzadigd.

* * Donkere kleur:* kiest de donkere kleurcomponent.

* * Lichtere kleur:* kiest de lichtere kleurcomponent.

* lichten: Deze modi verlichten de afbeelding.

* * Lichten:* kiest de lichtere pixel uit elke laag.

* * Scherm:* Invert de kleurwaarden, vermenigvuldigt ze en keert het resultaat om. Goed voor hoogtepunten en het creëren van een "dromerige" look.

* * Color Dodge:* helpt de basiskleuren op, intensivering van het effect. Kan highlights gemakkelijk uitblazen.

* * Lineaire Dodge (toevoegen):* Verfet de basiskleuren door de helderheid te vergroten. Vergelijkbaar met kleurontdekking, maar minder verzadigd.

* * Lichtere kleur:* kiest de lichtere kleurcomponent.

* Contrast: Deze modi worden zowel donkerder als verlichten, waardoor het contrast toeneemt.

* * Overlay:* vermenigvuldigt of screent de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Behoogt hoogtepunten en schaduwen. Een veelzijdige modus.

* * Soft Light:* Een zachtere versie van overlay. Creëert een zachter, meer verspreid effect.

* * Hard Light:* Een hardere versie van overlay. Creëert sterker contrast en meer verzadigde kleuren.

* * Levendig licht:* verhoogt of vermindert het contrast, afhankelijk van de basiskleur. Creëert een zeer dramatisch effect.

* * Lineair licht:* Verhoogt of verduistert de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Vergelijkbaar met levendig licht, maar minder verzadigd.

* * Pin Light:* vervangt de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Creëert scherpe overgangen.

* * Harde mix:* vermindert de kleuren tot rood, groen, blauw, zwart en wit. Een zeer abstract effect.

* inversie: Deze modi omkeren of vergelijken kleuren.

* * Verschil:* trekt de mengkleur af van de basiskleur (of vice versa, afhankelijk van welke een hogere waarde heeft). Onthult verschillen tussen lagen.

* * Uitsluiting:* Vergelijkbaar met verschil, maar met minder contrast.

* * Aftrek:* trekt de blendkleur af van de basiskleur. Kan worden gebruikt om een ​​donkerder effect te creëren.

* * Deel:* Verdeelt de basiskleur door de blendkleur. Kan worden gebruikt om een ​​verhelderend effect te creëren.

* Component: Deze modi beïnvloeden kleurcomponenten.

* * Tint:* vervangt de tint van de basiskleur door de tint van de blendkleur.

* * Verzadiging:* vervangt de verzadiging van de basiskleur door de verzadiging van de blendkleur.

* * Kleur:* vervangt de tint en verzadiging van de basiskleur door de tint en verzadiging van de mengkleur. Laat de luminantie intact. Uitstekend voor kleurvertoningen.

* * Luminositeit:* vervangt de helderheid van de basiskleur door de helderheid van de blendkleur.

ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst

Hier zijn enkele veel voorkomende toepassingen voor het mengen van modi in portretten in beeldende kunst:

* Textuur toevoegen:

* * Overlay of zacht licht:* Plaats een textuurlaag (bijvoorbeeld canvas, grunge, papier) boven uw portretlaag. Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht. Pas de dekking aan voor het gewenste effect. Gebruik lagenmaskers om textuur selectief toe te passen.

* * Vermenigvuldig:* Gebruik deze modus om textuur toe te voegen die een schaduweffect creëert.

* * Scherm of verlicht:* Gebruik deze modi om textuur toe te voegen die een markeereffect creëert.

* Kleurtoning/beoordeling:

* * Kleur:* Maak een solide kleurlaag boven uw portret. Stel de mengmodus in op kleur. Hiermee kunt u de algehele kleurtoon van de afbeelding wijzigen zonder het contrast of de helderheid te beïnvloeden. Experimenteer met verschillende kleuren voor verschillende stemmingen.

* * Tint:* vergelijkbaar met kleur, maar beïnvloedt alleen de tinten.

* * Verzadiging:* nuttig voor subtiele aanpassingen aan de verzadigingsniveaus in uw afbeelding.

* * Gradiëntkaart:* Voegt een gradiënt toe aan uw afbeelding, kleuren in kaart brengen op basis van de helderheidswaarden. Experimenteer met verschillende gradiëntkaarten en mengmodi (overlay, zacht licht, kleur) met interessante kleureffecten.

* Licht en schaduw toevoegen:

* * Scherm/lichten:* Maak een nieuwe laag gevuld met wit. Gebruik een zachte borstel om te schilderen in gebieden die u wilt opfleuren. Stel de mengmodus in om te screenen of te verlichten. Dit is handig voor het creëren van subtiele hoogtepunten of het simuleren van lichtbronnen.

* * Vermenigvuldig/donkerder:* Maak een nieuwe laag gevuld met zwart. Gebruik een zachte borstel om te schilderen in gebieden die u wilt donkerder worden. Stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen of donkerder te worden. Dit is handig voor het toevoegen van diepte en het creëren van schaduwen.

* * Overlay/zacht licht voor Dodge &Burn:* Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs. Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht. Gebruik een witte borstel met behulp van gebieden die u wilt verlichten (ontwijk). Gebruik met een zwarte borstel, schilder in gebieden die u wilt donkerder worden (verbrand). Dit is een niet-destructieve ontwijk- en brandtechniek.

* Dromy/etherische effecten creëren:

* * Scherm of verlicht:* Gebruik deze modi op lagen die lichte texturen, bokeh -effecten of zachte gradiënten bevatten om een ​​dromerige of etherische sfeer te creëren.

* * Zacht licht met bloeiteffect:* Dupliceer uw portretlaag. Breng een Gaussiaanse vervaging aan op de bovenste laag. Stel de mengmodus in op zacht licht. Dit creëert een subtiel bloei -effect. Pas de vervagingsradius aan en laag dekking om te proeven.

* isolerende kleur:

* * Tint/verzadigingsaanpassingslaag met de modus Kleurblend:* Maak een tint/verzadigingsaanpassingslaag. Breng de verzadiging helemaal naar beneden. Verf zwart op het laagmasker overal waar u de weg wilt. Selecteer een laag gevuld met kleur en stel deze in op de kleurmodus. Dit zal alleen maar de gebieden tint die niet op de tint/verzadigingslaag zijn verzadigd.

iii. Workflow en tips

1. Niet-destructieve bewerking: Werk altijd met lagen en laagmaskers. Hiermee kunt u de effecten later eenvoudig aanpassen of verwijderen.

2. Experimenteren: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is experimenten. Probeer verschillende modi op verschillende lagen en kijk wat er gebeurt.

3. Dekking en vulling: Pas de dekking van de blendlaag aan om de intensiteit van het effect te regelen. Experimenteer ook met de dekking "vullen", die de pixels van de laag beïnvloedt, maar niet de laagstijlen of blend -moduseffecten.

4. Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief de effecten van blendmodi toe te passen. Hiermee kunt u zich richten op specifieke gebieden van uw afbeelding en ongewenste effecten vermijden.

5. Knippen maskers: Gebruik knipmaskers om het effect van een mengmodus te beperken tot een specifieke laag. U kunt bijvoorbeeld een textuurlaag op een portretlaag knippen om de textuur alleen op het onderwerp toe te passen.

6. Groepelagen: Groep lagen samen om mengmodi in één keer toe te passen op meerdere lagen. Dit kan nuttig zijn voor het creëren van complexe effecten.

7. Start subtiel: Vaak is het meest effectieve gebruik van mengmodi subtiel. Begin met waarden met lage opaciteit en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.

8. Beschouw de stemming: Denk na over de algehele stemming die u wilt maken en kies Blending -modi die die stemming ondersteunen. Bijvoorbeeld, vermenigvuldigen en kleurenverbranding kan een donkere, meer dramatische stemming creëren, terwijl scherm en lichten een lichtere, meer etherische stemming kunnen creëren.

9. Ken uw tools: Hoe meer je oefent en experimenteert met de verschillende mengmodi, hoe beter je wordt in het kiezen van de juiste voor de klus.

10. Oefen: De beste manier om te leren is te oefenen. Laad enkele van uw portretbeelden en begin met experimenteren met verschillende mengmodi.

Voorbeeldworkflow:een subtiele textuur toevoegen

1. Open uw portret in Photoshop.

2. Zoek een textuurafbeelding die u leuk vindt (bijv. Canvas, papier).

3. Plaats de textuurafbeelding op een nieuwe laag boven uw portretlaag.

4. Stel de mengmodus van de textuurlaag in op "overlay" of "zacht licht".

5. Pas de dekking van de textuurlaag aan op ongeveer 10-30%.

6. Voeg een laagmasker toe aan de textuurlaag.

7. Gebruik een zachte borstel om met zwart op het laagmasker te schilderen om de textuur te verwijderen uit gebieden die u niet wilt (bijvoorbeeld de ogen, mond).

8. Verfijn het laagmasker indien nodig.

Door de principes achter blending -modi te begrijpen en te experimenteren met verschillende combinaties, kunt u een breed scala aan creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten voor beeldende kunst naar het volgende niveau brengen. Vergeet niet om geduldig te zijn, vaak te experimenteren en uw eigen unieke stijl te ontwikkelen.

  1. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  2. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  3. 3 redenen om uw oude Photoshop-versie te behouden

  4. Macro-afbeeldingen scherpstellen en stapelen met Photoshop

  5. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Adobe Photoshop
  1. Hoe u uw vakantiefoto's snel kunt verwerken met het Accent AI-filter van Luminar

  2. Home-dvd's maken met de beste software voor het maken van films

  3. Een cool bewegingsonscherpte-effect creëren in Photoshop

  4. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  5. Compositie verbeteren met tooncontrast

  6. Compositietips om de blik van de kijker door uw foto's te trekken

  7. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten