REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Blend -modi in Photoshop zijn krachtige tools voor het creëren van artistieke en unieke effecten in portretten met fijne kunst. Hiermee kunt u lagen op verschillende manieren combineren, waardoor kleuren en tonen op elkaar inwerken en een wereld van creatieve mogelijkheden openen. Hier is een uitgebreide gids voor het gebruik van blending -modi voor portretten voor beeldende kunst:

i. Begrijpende mengmodi basics

* Wat zijn mengmodi? Blending modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze bepalen hoe de kleur- en luminantiewaarden van de actieve (bovenste) laag het zichtbare resultaat beïnvloeden.

* Locatie: Blend -modi zijn te vinden in het lagenpaneel, meestal een vervolgkeuzemenu in de bovenkant. De standaardmodus is "normaal".

* twee lagen zijn vereist: Om een ​​mengmoduseffect te zien, heb je ten minste twee lagen nodig:een basislaag (meestal je oorspronkelijke portret) en een laag erboven om te mengen.

* groepering van modi: Blending modi zijn gegroepeerd op functie:

* normaal: Basismodi. Vaak gebruikt voor eenvoudige stapel en gelaagdheid.

* donkerder: Hebben de neiging om het beeld donkerder te maken.

* lichten: Hebben de neiging de afbeelding te verlichten.

* Contrast: Verhoog het contrast door donkerder of bliksem, afhankelijk van de onderliggende kleuren.

* inversie: Maak omgekeerde of extreme kleureffecten.

* Component: Beïnvloeden de tint, verzadiging of kleurwaarden van de afbeelding.

ii. Belangrijkste mengmodi voor portretten voor beeldende kunst en hoe deze te gebruiken

Hier is een uitsplitsing van enkele van de meest bruikbare mengmodi voor artistieke portretten en hoe deze effectief toe te passen:

a. Duistere modi:

* Vermenigvuldig: * Beschrijving:* maakt de afbeelding donkerder. Zwart wordt zichtbaar, wit wordt transparant. *Gebruik:*

* Toevoegen van schaduwen en diepte:plaats een laag van een donkere kleur (bijvoorbeeld een diepblauw of bruin) over het portret en ingesteld om te vermenigvuldigen om subtiele schaduwen te maken.

* Textuur toevoegen:gebruik een textuurlaag (papier, grunge, etc.) ingesteld om te vermenigvuldigen om de textuur op het portret te mengen. Pas opaciteit aan voor subtiliteit.

* Branden:simuleert verbranding in filmfotografie, het donker worden van specifieke gebieden.

* Donkere kleur: * Beschrijving:* Vergelijkt de kleurwaarden van de actieve laag met de basislaag en kiest de donkere kleur voor elke pixel. *Gebruik:*

* Nauwkeurige kleuroverlays toevoegen waar donkere tonen gewenst zijn zonder dramatisch verschuivende hoogtepunten.

* Subtiele verduistering van specifieke gebieden op basis van een kleurenmonster.

b. Verlichte modi:

* scherm: * Beschrijving:* Verlicht de afbeelding. Zwart wordt transparant, wit wordt zichtbaar. *Gebruik:*

* Hoogtepunten en lichtlekken toevoegen:maak een laag lichtkleuren (bijv. Wit, lichtgeel of lichtblauw) of lichte vormen, ingesteld op het scherm en positioneren om lichtbronnen na te bootsen.

* Het toevoegen van glanzen en dromerige effecten:gebruik zachte borstels met lichte kleuren om te schilderen op een laag ingestelde op het scherm.

* Dodging:simuleert ontwijken in filmfotografie, verlichte specifieke gebieden.

* lichtere kleur: * Beschrijving:* Vergelijkt de kleurwaarden van de actieve laag met de basislaag en kiest de lichtere kleur voor elke pixel. *Gebruik:*

* Subtiele lichte hoogtepunten toevoegen zonder belangrijke veranderingen in donkere tonen.

* Lichtkleuren mengen precies waar al lichtere tonen al aanwezig zijn.

* Toevoegen: * Beschrijving:* Voegt de helderheidswaarden van de actieve laag toe aan de basislaag. Kan zeer heldere, uitgeblazen effecten creëren als ze niet zorgvuldig worden gebruikt. *Gebruik:*

* Extreme hoogtepunten of gloeit.

* Simuleren van sterke lichtbronnen.

c. Contrastmodi: (Dit zijn de krachtigste en kunnen dramatische effecten veroorzaken)

* overlay: * Beschrijving:* maakt de donkere gebieden donkerder en verlicht de lichte gebieden van de basislaag, gebaseerd op de tonen in de actieve laag. Midden zijn grotendeels onaangetast. *Gebruik:*

* Subtiel verbeteren van het contrast:maak een kopie van uw portret, pas een lichte vervaging aan (Gaussiaanse vervaging), stel de laag in om te bedekken en pas de dekking aan om het effect te regelen. Dit is een niet-destructieve slijpentechniek.

* Het toevoegen van kleur en textuur met impact:overlay kan ervoor zorgen dat kleuren pop en texturen opvallen.

* zacht licht: * Beschrijving:* vergelijkbaar met overlay maar subtieler. Het effect hangt af van de lichtheidswaarde van de menglaag. Als het lichter dan 50% grijs is, wordt het beeld verlicht; Als het donkerder is, is het donkerder. *Gebruik:*

* Subtiele contrastverbetering en kleurvertoningen.

* Een zachtere, meer natuurlijke look maken bij het toevoegen van textuur of kleur.

* hard licht: * Beschrijving:* Zoals overlay, maar intenser. Pixels in de actieve laag die lichter zijn dan 50% grijs verlichten het onderliggende beeld, terwijl die donkerder dan 50% grijs het donkerder maken. *Gebruik:*

* Het creëren van hoge contrast, bijna gestemde effecten. Wees heel voorzichtig met dekking.

* Zeer scherpe texturen toevoegen.

* levendig licht: * Beschrijving:* Een extremere versie van overlay en hard licht. Het verhoogt contrast en verzadiging aanzienlijk. *Gebruik:*

* Dramatische kleurengrading en -effecten (gebruik met extreme voorzichtigheid en zeer lage dekking).

* Surrealistische of hyperrealistische afbeeldingen maken.

* lineair licht: * Beschrijving:* Past de helderheid van het onderliggende beeld aan op basis van de lichtheidswaarde van de menglaag. Lichte waarden verhogen de helderheid, terwijl donkere waarden deze verminderen. *Gebruik:*

* Subtiele verduisteringseffecten.

* Pin Light: * Beschrijving:* Vervangt kleuren op basis van de lichtheidswaarden van de menglaag. Lichte waarden vervangen donkere kleuren en donkere waarden vervangen lichtere kleuren. *Gebruik:*

* Deze modus kan soms onverwachte en experimentele effecten opleveren.

* Harde mix: * Beschrijving:* Creëert een grimmig, gepostiseerd effect door kleuren te verminderen tot een beperkt palet. *Gebruik:*

* Speciale effecten voor een zeer gestileerde of grafische look.

* Startpunt voor complexere manipulaties.

d. Inversiemodi:

* Verschil: * Beschrijving:* Vergelijkt de kleurinformatie in elk kanaal en trekt de blendingkleur af van de basiskleur of de basiskleur van de mengkleur, afhankelijk van welke de grotere helderheidswaarde heeft. *Gebruik:*

* Het vinden van subtiele verschillen tussen lagen.

* Het creëren van unieke kleurinversies en abstracte effecten. Experimenteer met gradiënten en texturen.

* uitsluiting: * Beschrijving:* Vergelijkbaar met verschil maar minder intens. *Gebruik:*

* Subtiele kleurinversies en het mengen van texturen.

* Een minder hard alternatief voor verschil.

* aftrekken: * Beschrijving:* Trek de kleurwaarden van de menglaag af van de basislaag. *Gebruik:*

* Het basisbeeld donkerder maken op basis van de kleurwaarden van de menglaag.

* Deel: * Beschrijving:* Verdeelt de kleurwaarden van de basislaag door de menglaag. *Gebruik:*

* Verlicht het basisbeeld op basis van de kleurwaarden van de menglaag.

e. Componentmodi (tint, verzadiging, kleur, helderheid): Deze worden gebruikt voor kleurafname en aanpassing zonder tonen of luminantie te beïnvloeden.

* tint: * Beschrijving:* Vervangt de tint van de basislaag door de tint van de actieve laag, met behoud van de verzadiging en helderheid van de basislaag. *Gebruik:*

* Het veranderen van de kleur die van het beeld wordt gegoten zonder de helderheid of contrast ervan te beïnvloeden.

* Kleuring van zwart -witte afbeeldingen.

* Verzadiging: * Beschrijving:* Vervangt de verzadiging van de basislaag door de verzadiging van de actieve laag. *Gebruik:*

* Het vergroten of verminderen van de kleurintensiteit zonder de kleuren zelf te veranderen.

* Desaturerende specifieke gebieden.

* kleur: * Beschrijving:* Vervangt zowel de tint als de verzadiging van de basislaag door de tint en verzadiging van de actieve laag, met behoud van de helderheid van de basislaag. *Gebruik:*

* Kleurafgraden en tonen met behoud van het tonale bereik van de originele afbeelding. Dit is een van de meest bruikbare blendmodi voor portretten in beeldende kunst.

* Het toevoegen van kleur wasbeurten of tinten.

* Luminositeit: * Beschrijving:* vervangt de helderheid (helderheid) van de basislaag door de helderheid van de actieve laag, met behoud van de tint en verzadiging van de basislaag. *Gebruik:*

* Het aanpassen van de helderheid van de afbeelding zonder de kleuren te veranderen.

* Een "afgeplatte" look maken wanneer het wordt gebruikt met grijswaardenlagen.

iii. Workflow -tips voor portretmodi met fijne kunst

1. Niet-destructieve bewerking: * Altijd* werk aan duplicaten van uw oorspronkelijke laag. Gebruik aanpassingslagen voor kleur en tonale aanpassingen. Hiermee kunt u terugkeren naar het origineel of wijzigingen aanbrengen zonder de oorspronkelijke beeldgegevens te beïnvloeden.

2. Laagorganisatie: Noem uw lagen duidelijk zodat u weet wat elke laag doet. Groepsgerelateerde lagen in mappen voor een betere organisatie.

3. Experimenteren uitgebreid: De beste manier om blending -modi te leren is door te experimenteren! Probeer verschillende combinaties met verschillende lagen en kijk wat er gebeurt.

4. Start subtiel: De meeste blending -moduseffecten zijn het beste wanneer het subtiel wordt gebruikt. Begin met lage opaciteit en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste resultaat bereikt.

5. Gebruik laagmaskers: Laagmaskers zijn cruciaal voor het regelen waar het blend -moduseffect wordt toegepast. Gebruik borstels, gradiënten of selecties om maskers te maken die het effect op specifieke gebieden van de afbeelding isoleren.

6. Knippen maskers: Met knipmaskers kunt u het blending -moduseffect beperken tot de grenzen van de laag direct eronder. Dit is handig voor het toevoegen van texturen of kleurwassingen aan specifieke objecten in uw portret.

7. Dekking en vulling: Gebruik de * dekking * schuifregelaar om de algehele transparantie van de laag te regelen. De * schuifregelaar * beïnvloedt de transparantie van de inhoud van de laag, maar * niet * geen toegepaste laagstijlen of -effecten.

8. Beschouw het onderwerp en de stemming: De mengmodi die u kiest, moeten het onderwerp van uw portret aanvullen en de stemming die u probeert te maken.

9. Overdrijf het niet: Gebruik niet te veel blendmodi in een enkele afbeelding, omdat dit een rommelige en onnatuurlijke look kan creëren. Focus op het gebruik van een paar goed gekozen mengmodi om een ​​samenhangend en artistiek effect te bereiken.

10. Gemeenschappelijke aanpassingen na het mengen:

* niveaus/curven: Pas de algehele helderheid en contrast * aan * na * het toepassen van mengmodi om de afbeelding te verfijnen.

* tint/verzadiging: Tweak kleuren na mengen om het gewenste kleurenpalet te bereiken.

* Zwart- en witte aanpassingslaag: Desatureer het hele beeld en experimenteer met mengmodi op deze laag voor verbluffende monochromatische effecten.

iv. Praktische voorbeelden van mengmodi in portretten in beeldende kunst

* Een dromerige gloed toevoegen:

1. Dupliceer de portretlaag.

2. Breng een Gaussiaanse vervaging aan op de gedupliceerde laag.

3. Stel de mengmodus in op het scherm of zacht licht.

4. Pas de dekking aan en gebruik een laagmasker om de gloed selectief toe te passen op hoogtepunten.

* Een textuuroverlay toevoegen:

1. Plaats een textuurafbeelding (bijv. Papier, canvas, grunge) op een laag boven het portret.

2. Stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen of te bedekken.

3. Pas de dekking aan en gebruik een laagmasker om de textuur uit ongewenste gebieden te verwijderen (bijvoorbeeld de ogen).

* Een kleurenwas maken:

1. Maak een nieuwe laag en vul deze met een kleur van uw keuze (bijv. Een sepia -toon, een koel blauw).

2. Stel de mengmodus in op kleur.

3. Pas de dekking aan om de intensiteit van de kleurenwas te regelen.

* Lichtlekken toevoegen:

1. Zoek een stockafbeelding van licht lekken of maak je eigen met gradiënten.

2. Plaats het lichtlekafbeelding op een laag boven het portret.

3. Stel de mengmodus in om te screenen of toe te voegen.

4. Positie en schaal het lichtlek en gebruik een laagmasker om het effect te verfijnen.

* Een dubbel belichtingseffect creëren:

1. Plaats de tweede afbeelding (bijv. Een landschap, een textuur) op een laag boven het portret.

2. Experimenteer met verschillende mengmodi zoals scherm, vermenigvuldiging, overlay of verschil.

3. Pas de dekking aan en gebruik laagmaskers om de twee afbeeldingen naadloos te mengen.

v. Beyond the Basics

* Photoshop -acties: Creëer of download acties die blend -modi gebruiken om gemeenschappelijke taken te automatiseren of specifieke artistieke effecten te bereiken.

* plug-ins van derden: Verken plug -ins die geavanceerde opties en functies voor mengmodus bieden.

* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met het mengen van modi, hoe beter je wordt in het begrijpen van hun nuances en ze gebruiken om verbluffende portretten met fijne kunst te creëren.

Door de principes van het mengen van modi te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten omzetten in unieke kunstwerken. Succes!

  1. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  2. Snelle tip:kleurafstemming in Photoshop

  3. Geweldige composietfotografie maken in Photoshop

  4. Hoe maak je een bubbelportret met Photoshop CS3

  5. 5 manieren om elke kleurzweem in Photoshop te verwijderen

Adobe Photoshop
  1. Achtergronden vervagen in Photoshop

  2. Een podcast starten? Hier zijn de 3 essentiële hulpmiddelen die u nodig heeft

  3. Maak portretten helderder in 2 minuten in Photoshop

  4. Hoe u een grunge -effect toevoegt uw portretten met Lightroom

  5. 10 tips voor nabewerking voor betere reisfoto's

  6. Hoe je zwart -witte foto's in Lightroom splitst

  7. Zal AI je helpen creatiever te worden?