Voordat u begint, zorg er dan voor dat u Lightroom Classic of Lightroom (de cloudgebaseerde versie) gebruikt. Hoewel de interfaces enigszins verschillen, blijven de kernbewerkingsprincipes hetzelfde.
Stap 1:importeren en uw afbeelding selecteren
* Importeren: Open Lightroom en importeer uw portret. Ga naar "Bestand> Foto's en video importeren" en navigeer naar uw afbeeldingsbestand. Kies uw importinstellingen (bijvoorbeeld, trefwoorden toevoegen, een vooraf ingestelde toepassen) en klik op "Importeren".
* Selecteer: Selecteer in de bibliotheekmodule het portret dat u wilt bewerken. Schakel vervolgens over naar de ontwikkelen Module (druk op 'D' op uw toetsenbord) om te beginnen met bewerken.
Stap 2:Basisaanpassingen (basis)
Dit zijn uw fundamentele instellingen die van invloed zijn op al het andere.
* Witbalans (WB): Dit is cruciaal voor nauwkeurige huidtinten.
* Begin met een voorinstelling: Probeer "Auto", "As Shot" (als je in Raw bent geschoten), of een van de andere presets (bijv. "Daglicht" "Cloudy") om te zien of het je dichtbij komt.
* Pas de temperatuur en tint aan: Gebruik de schuifregelaars om de WB te verfijnen. * Temperatuur* regelt de warmte/koelte (blauw tot geel). * Tint* regelt de groene/magenta -balans. Streef naar een natuurlijk ogende huid. Kijk naar de blanken van de ogen en de algehele kleur van het gezicht om u te helpen.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding waar het onderwerp duidelijk zichtbaar is, maar hoogtepunten worden niet geknipt (overbelicht en verliezen details). Controleer het histogram (rechtsboven) voor het knippen van waarschuwingen.
* Contrast: Dit regelt het verschil tussen lichte en donkere gebieden. Een klein contrast helpt meestal. Wees voorzichtig om het niet te overdrijven, want het kan er onnatuurlijk uitzien.
* Hoogtepunten: Herstel detail in de helderste delen van het beeld. Het verlagen van de hoogtepunten kan het detail terugbrengen in geblazen luchten of heldere delen van het gezicht.
* schaduwen: Vel de donkerste delen van het beeld op. Dit kan helpen details in schaduwen te onthullen en het harde contrast te verminderen.
* wit: Bestuurt de helderste blanken in de afbeelding. Pas dit aan in combinatie met de schuifregelaar voor hoogtepunten.
* zwarten: Bestuurt de donkerste zwarten in de afbeelding. Pas dit aan in combinatie met de schuifregelaar in de schaduw.
Stap 3:Tone Curve (geavanceerde contrastcontrole)
De tooncurve geeft je een nauwkeurige controle over contrast.
* puntcurve: Dit is het meest flexibele maar ook de meest complexe.
* S-curve (subtiel): Creëer een zeer lichte "S" -curve door een punt in het midden toe te voegen en iets op de rechter rechts te trekken en iets naar beneden te trekken aan de linkerkant. Dit verhoogt voorzichtig het contrast.
* Afvlakke schaduwen: Til het linkerbovenpunt op tot licht platschaduw, waardoor een minder contrasty, modernere uitstraling krijgt.
* Experiment: Wees niet bang om te spelen, maar houd het subtiel. Extreme curven kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* parametrische curve: Gebruik de hoogtepunten, lichten, donker en schaduwen om de tooncurve aan te passen. Dit kan voor sommige gebruikers intuïtiever zijn dan de puntcurve.
Stap 4:HSL/kleur (verfijnde kleuren, vooral huidtinten)
Dit is waar u specifieke kleuren verfijnt. Het belangrijkste hier is vaak huidskleur.
* tint: Pas de werkelijke kleur aan (bijvoorbeeld rood schakelen naar oranje of geel). Focus op het aanpassen van oranje en rode tinten in portretten.
* Verzadiging: De intensiteit van een kleur verhogen of verminderen. Vaak kan het desaturatie van rood en sinaasappels enigszins helpen bij huidtinten. Wees heel voorzichtig om niet oververzadigd te zijn, vooral rood.
* Luminance: Pas de helderheid van een kleur aan. Verlichte sinaasappels kunnen de huid een subtiele gloed geven. Het donkerderende blues in de lucht kan drama toevoegen.
Tips voor huidtinten:
* oranje en rood: Let goed op de oranje en rode kanalen. Lichte aanpassingen hier kunnen een groot verschil maken in de huidskleur.
* Verminder rode verzadiging: Vaak kan het enigszins verminderen van de verzadiging van rood in de huid er natuurlijker uitzien.
* Luminance of Orange: Experimenteer met de luminantie van sinaasappel om de huid op te helderen of donkerder te maken.
Stap 5:Detail (slijpen en ruisreductie)
* Slijpen: Voegt duidelijkheid en knapperigheid toe aan het beeld.
* Bedrag: Begin laag (bijv. 20-40). Zoom in tot 100% om het effect duidelijk te zien. Over-sharpening creëert halo's rond randen.
* straal: Regelt de grootte van het gebied dat wordt aangescherpt. Een kleinere straal (bijvoorbeeld 1.0) is meestal het beste voor portretten.
* detail: Bepaalt hoeveel details er worden geslepen.
* maskeren: Dit is belangrijk! Houd de Alt (Option) -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen. Dit laat zien welke gebieden worden geslepen. Verhoog maskering om het slijpen van gladde gebieden zoals de huid te voorkomen, wat ongewenste textuur kan creëren. Focus op het slijpen van ogen, wimpers en haar.
* Ruisreductie: Vermindert ongewenste korrel of ruis, vooral in beelden met een hoog iso.
* Luminance: Vermindert luminantieruis (graan). Verhoog het geleidelijk totdat het geluid is verminderd, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet overgrend te maken, waardoor het er kunstmatig uitziet.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
Stap 6:Lenscorrecties en transformatie (corrigerende vervormingen)
* Lenscorrecties: Fixes vervormingen en vignetting (donker worden aan de randen) veroorzaakt door de lens.
* Profielcorrecties inschakelen: Vink dit vakje aan. Lightroom zal uw lens automatisch detecteren en de juiste correcties toepassen.
* Verwijder chromatische aberratie: Vink dit vakje aan om kleurenranding te verwijderen.
* transformeren: Perspectiefproblemen oplossen (bijv. Leunende gebouwen). Meestal niet nodig voor portretten tenzij het beeld aanzienlijk is vervormd.
Stap 7:Lokale aanpassingen (gerichte bewerkingen)
Met deze tools kunt u aanpassingen aanbrengen in specifieke delen van de afbeelding.
* Stelborstel (K): Verfaanpassingen op specifieke gebieden. Handig voor:
* ontwijken en branden: Lichtende (ontwijken) of donker wordende (brandende) specifieke gebieden, zoals onder de ogen cirkels of verdwaalde haren. Gebruik zeer subtiele aanpassingen.
* Gladde huid: Iets verlagen van de helderheid en scherpte in de huid (wees extreem subtiel).
* Verbetering van de ogen: Iets toenemende blootstelling, contrast en scherpte in de ogen.
* Afgestudeerd filter (M): Past een gradiëntaanpassing toe. Handig voor het donker worden of een vignet toevoegen.
* radiaal filter (shift+m): Past een aanpassing in een cirkelvormig of ovaal gebied toe. Handig voor het creëren van een subtiel vignet of het vestigen van de aandacht op het onderwerp.
Belangrijkste lokale aanpassingstips:
* Federing: Gebruik een instelling met hoge veren op uw borstels en filters voor soepele overgangen.
* dekking: Verminder de dekking van uw aanpassingen om ze subtieler te maken.
* nieuw: Maak altijd een * nieuwe * aanpassing voor elk afzonderlijk gebied dat u wilt bewerken. Dit geeft u maximale controle.
Stap 8:Exporteren
* Bestand> Exporteren: Kies uw exportinstellingen.
* bestandsindeling: JPEG is een gebruikelijke keuze voor webgebruik en delen. TIFF is goed voor archivering of verder bewerken.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 80-100 voor JPEG.
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor web en de meeste afdrukken.
* wijzigen: Kies een geschikte maat voor uw beoogde gebruik (bijv. 2048 pixels op de lange rand voor sociale media).
* Slijper voor: Kies "scherm" voor webgebruik of "mat papier" of "glanzend papier" als u afdrukt. Gebruik "standaard" hoeveelheid slijpen.
* Bestandsnaamgeving: Kies een beschrijvende bestandsnaam.
* Klik op "Exporteren."
Algemene portretbewerkingstips:
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking is een veel voorkomende fout. Streef naar natuurlijk ogende resultaten.
* inzoomen in: Bewerk op 100% om fijne details te zien.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Voorinstellingen kunnen een geweldige manier zijn om snel een bepaalde look te krijgen, maar pas ze altijd aan om bij uw specifieke afbeelding te voldoen.
* Maak je eigen stijl: Experimenteer en ontdek wat voor u werkt.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je bewerkt, hoe beter je wordt.
* Referentiebeelden: Kijk naar professionele portretten die je bewondert en probeer hun stijl na te streven.
* back -ups: Altijd een back -up van uw originele bestanden.
Specifieke overwegingen voor verschillende soorten portretten:
* headshots: Focus op schone, zelfs huidtinten, scherpe ogen en minimale afleidingen.
* Milieuportretten: Let op de achtergrond en hoe het het onderwerp aanvult.
* zwart -witte portretten: Contrast en tonaal bereik zijn van cruciaal belang in zwart en wit. Experimenteer met verschillende contrastniveaus en schaduw-/markeringsaanpassingen.
Deze stapsgewijze handleiding biedt een solide basis voor het bewerken van portretten in Lightroom. Vergeet niet dat bewerken subjectief is, dus experimenteer, leer en ontwikkel je eigen stijl. Succes!