Creating Creative Lightroom ontwikkelen voorinstellingen voor portretten:een gids
Het creëren van je eigen Lightroom ontwikkel presets is een fantastische manier om een consistente stijl te ontwikkelen, je workflow te stroomlijnen en unieke looks voor je portretten te bereiken. Hier is een uitgebreide gids voor het creëren van creatieve en effectieve presets:
i. Inzicht in de basisprincipes:
* Definieer uw stijl: Vraag jezelf af:voordat je erin duikt:
* Naar wat voor soort stemming streef ik? (bijv. Warm en dromerig, cool en edgy, filmisch, vintage)
* Welke huidtinten heb ik de voorkeur? (bijv. Warm en gouden, neutraal, koel en porselein)
* Met wat voor soort beelden werk ik vaak? (bijv. Natuurlijk licht, studiolicht, helder en luchtig, donker en humeurig)
* Onderzoek inspirerende afbeeldingen en identificeer de elementen die u leuk vindt.
* Begin met een sterke basisafbeelding: Kies een goed blootgestelde, goed gecomponeerde onbewerkte afbeelding als uw startpunt. Deze afbeelding moet representatief zijn voor het type portretten dat u meestal bewerkt.
* Werk niet-destructief: Met de ontwikkelmodule van Lightroom kunt u experimenteren zonder uw oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
* herhaald en verfijnen: Verwacht niet dat je de perfecte preset maakt bij de eerste poging. Experimenteer, pas uw preset aan op verschillende afbeeldingen.
* Namevoedingsconventies: Gebruik beschrijvende namen die de stijl en het gebruik van uw presets weerspiegelen (bijv. "Golden Hour Portrait", "High-Contrast B&W," "Soft Pastel Tones").
ii. Key ontwikkel module -instellingen voor creatief portretvoorinstellingen:
Hier is een uitsplitsing van de ontwikkelmodule -instellingen en hoe ze creatief kunnen worden gebruikt voor portretten:
* basispaneel:
* temperatuur en tint: Controleer de algehele kleurencast.
* warme tonen: Verhoog de temperatuur en verhoog de tint (naar magenta) enigszins voor een gouden, uitnodigende look.
* Coole tonen: Verlaag de temperatuur en verlaag de tint (naar groen) enigszins voor een moderne, schone look.
* Neutrale tonen: Streef naar een evenwichtige temperatuur en tint, aanpassing op basis van de oorspronkelijke witbalans.
* belichting: Pas de algehele helderheid aan. Wees voorzichtig met overbelichte hoogtepunten, vooral op de huid.
* Contrast: Voegt punch en definitie toe. Te veel kan er hard uitzien, vooral op portretten.
* Hoogtepunten: Herstel details in heldere gebieden. Het verlagen van hoogtepunten kunnen hoogtepunten op het gezicht verzachten.
* schaduwen: Breng detail naar voren in donkere gebieden. Het tillen van schaduwen kan een zachter, meer etherisch gevoel creëren.
* blanken en zwarten: Definieer de helderste en donkerste punten in uw afbeelding. Het aanpassen van deze kan het algehele dynamische bereik beïnvloeden.
* aanwezigheid (duidelijkheid, dehaze, vibrantie, verzadiging): Dit zijn krachtige tools voor het toevoegen van karakter.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast en textuur toe. Gebruik spaarzaam, want teveel kan de nadruk leggen op de onvolkomenheden van de huid.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Kan worden gebruikt om een dromerige of filmische uitstraling te creëren.
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren, het behoud van huidtinten. Vaak de voorkeur boven verzadiging.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren. Gebruik voorzichtig, omdat het gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijke huidtinten.
* tooncurve: Hier kunt u de algehele tonaliteit en contrast verfijnen.
* puntcurve: Biedt meer precieze controle. Gebruik het om S-curven te maken voor contrast, of omgekeerde S-curven voor een plattere, meer vintage look.
* Kanaalcurve (rood, groen, blauw): Hiermee kunt u de kleurbalans aanpassen in specifieke tonale reeksen. Experimenteer met subtiele verschuivingen om unieke kleurafstandseffecten te creëren.
* Aanpassingen van de gewone tooncurve voor portretten:
* zachte matte look: Breng het zwarte punt (linksonder van de curve) enigszins op.
* Hoog contrast: Maak een sterke S-curve.
* vervaagde/vintage look: Hef het zwarte punt op en plat de midtonen.
* HSL/kleurpaneel: Gerichte kleuraanpassingen zijn cruciaal voor het verfijnen van huidtinten en het creëren van specifieke stemmingen.
* tint: Verschuift de kleur langs het kleurenwiel. Subtiele aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* Huidtonen: Pas de tint van oranje en geel aan om de gewenste huidskleur te bereiken.
* Verzadiging: Past de intensiteit van specifieke kleuren aan.
* Verminder oranje en gele verzadiging: Kunnen huidtinten verzachten.
* Verhoog blauwe verzadiging: Kan blauwe ogen verbeteren.
* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan.
* Verhoog oranje en gele luminantie: Kunnen de huidtinten opfleuren.
* Verminder blauwe luminantie: Kan diepte toevoegen aan blauwe ogen.
* Kleurafstand: Vergelijkbaar met split -tonen, maar met meer controle.
* schaduwen, midtones, hoogtepunten: Breng verschillende kleuren aan op deze tonale reeksen om complexe en genuanceerde kleuren te creëren.
* Blending and Balance Sliders: Betaal de mix tussen de kleuren die worden toegepast op de verschillende tonale reeksen.
* Detailpaneel: Slijpen en geluidsreductie zijn belangrijk voor het afwerken van accenten.
* Slijpen: Voegt scherpte en duidelijkheid toe. Gebruik spaarzaam, want teveel kan artefacten creëren.
* Bedrag: Regelt de intensiteit van het slijpen.
* straal: Bepaalt de grootte van het gebied dat wordt aangescherpt.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden aangescherpt.
* maskeren: Beschermt gebieden zoals de huid tegen te veel geschokt. Houd ALT/optie vast tijdens het aanpassen om het masker te zien.
* Ruisreductie: Vermindert geluid, vooral in schaduwen.
* Luminance: Vermindert luminantieruis (graan).
* kleur: Vermindert kleurgeluid (spikkelen).
* Lenscorrecties: Corrigeert lensvervorming en chromatische aberratie.
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert automatisch voor lensvervorming op basis van uw lensprofiel.
* Verwijder chromatische aberratie: Vermindert de kleur omzetting rond randen met een hoog contrast.
* transformeren: Corrigeert perspectiefkwesties. Kan nuttig zijn voor architecturale of productopnames, maar minder vaak gebruikt voor portretvoorinstellingen.
* Effectenpaneel: Voegt creatieve effecten toe zoals vignetting en graan.
* vignet: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht.
* Bedrag: Regelt de sterkte van het vignet.
* middelpunt: Bepaalt het centrum van het vignet.
* rondheid: Past de vorm van het vignet aan.
* veer: Regelt de zachtheid van het vignet.
* graan: Voegt kunstgraan toe voor een vintage of filmachtige look.
* kalibratie: Past de basiskleuren van de ruwe afbeelding aan.
* rood, groen, blauwe voorverkiezingen: Subtiele aanpassingen kunnen een aanzienlijke impact hebben op de algehele kleuroplossing.
iii. Creatieve ideeën en vooraf ingestelde stijlen:
Hier zijn enkele ideeën om u op weg te helpen:
* warm en dromerig:
* Verhoog de temperatuur en tint enigszins.
* Hef schaduwen op en verminder hoogtepunten.
* Voeg een zacht vignet toe.
* Gebruik een subtiele S-curve in de tooncurve.
* Verhoog de levendigheid enigszins.
* cool en edgy:
* Verlaag de temperatuur en tint iets.
* Verhoog contrast en duidelijkheid.
* Gebruik een sterke S-curve in de tooncurve.
* Voeg een subtiele graan toe.
* filmisch:
* Gebruik kleurenafname om een blauwe toon aan de schaduwen en een warme toon toe te voegen aan de hoogtepunten.
* Verminder de verzadiging enigszins.
* Voeg een vignet toe.
* Experimenteer met Dehaze om een gevoel van diepte te creëren.
* vintage:
* Verhoog het zwarte punt in de tooncurve.
* Maak de midtonen plat in de tooncurve.
* Verminder verzadiging en levendigheid.
* Voeg graan toe.
* Experimenteer met split -tonen of kleurengrading om een vintage kleurcast toe te voegen (bijv. Sepia, vervaagde greens).
* High-Key (Bright &Airy):
* Blootstelling aanzienlijk verhogen.
* Hef schaduwen op en verminder hoogtepunten.
* Verminder contrast.
* Let op de huidtinten om te voorkomen dat ze er was uitzagen.
* Low-Key (Dark &Moody):
* Blootstelling verminderen.
* Donkerder schaduwen en verminderen hoogtepunten.
* Verhoog contrast.
* Gebruik een subtiele S-curve in de tooncurve.
* Overweeg een vignet toe te voegen.
* zwart &wit:
* Begin met het B &W -mixpaneel om de helderheid van individuele kleuren aan te passen.
* Gebruik de tooncurve om contrast en stemming te creëren.
* Voeg graan toe voor een klassieke filmlook.
* Overweeg gesplitste toningen met subtiele kleuren.
iv. Opslaan en toepassen van uw voorinstellingen:
1. Klik op het pictogram "+" Naast het paneel "presets" in de ontwikkelmodule.
2. Kies "Preset maken."
3. Noem uw voorinstelling beschrijvend.
4. Kies een groep Om uw preset op te slaan (u kunt aangepaste groepen maken).
5. Vink de vakjes aan Naast de instellingen die u in de voorinstelling wilt opnemen. Over het algemeen is het een goed idee om uit te sluiten:
* Witbalans: Dit moet vaak worden aangepast per afbeelding.
* belichting: Dit moet vaak worden aangepast per afbeelding.
* Lokale aanpassingen (bijv. Gradueerfilters, aanpassingsborstels): Deze zijn specifiek voor individuele afbeeldingen.
6. Klik op "Maken."
Voorinstellingen toepassen:
1. Selecteer een afbeelding in de ontwikkelmodule.
2. Klik op het paneel "Presets".
3. Kies de vooraf ingestelde U wilt solliciteren.
4. De instellingen verfijnen Na het toepassen van de vooraf ingestelde aan de specifieke afbeelding.
v. Tips en overwegingen:
* Nauwkeurigheid van de huidtint: Geef prioriteit aan natuurlijke en gezond ogende huidtinten. Gebruik het HSL/kleurenpaneel om oranje en gele tinten te verfijnen.
* Vermijd uitersten: Subtiliteit is vaak belangrijk. Vermijd oververzadigende kleuren, voeg te veel contrast toe of te veel schumpen.
* Test op verschillende afbeeldingen: Breng uw preset aan op verschillende afbeeldingen met verschillende lichtomstandigheden, huidtinten en onderwerpen om ervoor te zorgen dat deze over de hele linie goed werkt.
* aanpassing is de sleutel: Vergeet niet dat presets slechts een startpunt zijn. U moet waarschijnlijk verdere aanpassingen aan elke afbeelding aanbrengen om de beste resultaten te bereiken.
* Oefen en experimenteren: Hoe meer je experimenteert met verschillende instellingen en combinaties, hoe beter je wordt in het creëren van creatieve en effectieve presets.
* Beschouw het onderwerp: De beste presets zullen het onderwerp aanvullen en een verhaal vertellen.
* Maak een back -up van uw voorinstellingen: Back -up van uw Lightroom -catalogus regelmatig om gegevensverlies te voorkomen.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u unieke en gepersonaliseerde Lightroom creëren die voorinstellingen ontwikkelt die uw portretfotografie zullen verheffen en u helpen uw eigen kenmerkende stijl te ontwikkelen. Succes!