i. Voorbereiding en organisatie:
1. Importeren en organiseren:
* Importeer uw headshot -afbeeldingen in Lightroom.
* Maak een speciale map voor de headshots waaraan u werkt.
* Culling: Selecteer kritisch de beste afbeeldingen van uw shoot. Zoek naar de scherpste, best verlichte afbeeldingen met de meest flatterende uitdrukkingen. Gebruik de beoordeling van Lightroom (sterren) of het vlaggensysteem om uw gekozen afbeeldingen te markeren.
2. Module ontwikkelen: Schakel over naar de ontwikkelmodule. Hier doe je het grootste deel van je bewerking.
ii. Basisaanpassingen:
1. Witbalans (WB):
* Methode 1:Eyedropper Tool: Gebruik het gereedschap Eyedropper (gevonden naast de "WB" vervolgkeuzelijst) om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken (bijvoorbeeld een grijze muur, een wit shirt of zelfs het wit van het oog - wees voorzichtig met deze laatste).
* Methode 2:Voorinstellingen: Probeer een van de White Balance -presets (auto, daglicht, bewolkt, schaduw, enz.).
* Methode 3:Sliders: Pas de temperatuur (temperatuur) en Tint -schuifregelaars aan totdat de huidtinten er natuurlijk uitzien en de algehele kleur evenwichtig aanvoelt. Vermijd over het algemeen overdreven warme of koele tonen. Fout aan de ietwat koelere kant is vaak beter dan te warm.
2. Blootstelling:
* Pas de blootstellingsschuif aan om de gewenste algehele helderheid te bereiken. Pas op dat u niet overbelicht is (hoogtepunten uitblazen) of onderbelicht (verlies detail in schaduwen).
* Gebruik het histogram (rechterbovenhoek) als gids. Streef naar een uitgebalanceerd histogram dat niet aan beide uiteinden is geknipt.
3. Contrast:
* Verhoog de schuifregelaar van het contrast enigszins om definitie en scheiding toe te voegen. Overdrijf het niet, want te veel contrast kan er hard uitzien. Een subtiele aanpassing is meestal het beste.
4. Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Gebruik de schuifregelaar voor hoogtepunten om details te herstellen in geblazen gebieden van het beeld, zoals het voorhoofd of heldere kleding. Het verplaatsen naar links vermindert hoogtepunten.
* schaduwen: Gebruik de schuifregelaar in de schaduw om donkere gebieden op te fleuren en detail in schaduwen te onthullen. Het verplaatsen naar rechts verlicht de schaduwen.
5. blanken en zwarten:
* wit: Stel het witte punt in door de Alt/Option -toets ingedrukt te houden terwijl u de blanken schuifregelaar naar rechts sleept. Stop wanneer u kleine knippen met knippen ziet (pure witte pixels). Dit zorgt ervoor dat je een echt wit punt in je afbeelding hebt.
* zwarten: Stel het zwarte punt in door de Alt/Option -toets ingedrukt te houden terwijl u de schuifregelaar naar de zwarten naar links sleept. Stop wanneer u kleine knippen met knippen ziet (pure zwarte pixels). Dit zorgt ervoor dat je een echt zwart punt in je afbeelding hebt. Een kleine hoeveelheid knippen is vaak wenselijk voor een punchier look.
6. Duidelijkheid:
* Duidelijkheid voegt lokaal contrast en definitie toe. Gebruik het spaarzaam, omdat teveel een onnatuurlijke of zanderige uitstraling kan creëren. Een subtiele toename kan de scherpte verbeteren. Overweeg een negatieve duidelijkheid voor een zachtere look, vooral bij oudere onderwerpen.
7. Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de meer gedempte kleuren, waardoor huidtinten er gezonder en natuurlijker uitzien. Het heeft over het algemeen de voorkeur boven verzadiging.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik het voorzichtig, omdat het gemakkelijk kan leiden tot oververzadigde en onnatuurlijk ogende resultaten.
iii. Gerichte aanpassingen (met behulp van borstels en afgestudeerde filters):
1. Stelborstel (K):
* Gladde huid: Gebruik een borstel met enigszins negatieve helderheid en scherpte (en mogelijk een lichte vermindering van textuur) om de huidtextuur te verzachten. Wees heel subtiel, want overgrenzende ziet er onnatuurlijk uit. Focus op gebieden met prominente vlekken of rimpels. De borstel bevredigen is de sleutel tot een natuurlijke look.
* ontwijken en branden (lokaal verhelderen en donker worden): Gebruik een borstel met positieve blootstelling om onderbelichte gebieden te verlichten, zoals onder de ogen. Gebruik een borstel met negatieve blootstelling aan donkerde overbelichte gebieden, zoals een glanzend voorhoofd. Dit voegt dimensie en vorm toe aan het gezicht.
* Oogverbetering: Gebruik een borstel met een lichte toename van blootstelling en duidelijkheid om de ogen op te helderen en te slijpen. Dit helpt hen op te vallen.
2. Gradueerd filter (M):
* donker wordende achtergronden: Gebruik een afgestudeerd filter om de achtergrond donkerder te maken en trekt meer aandacht op het onderwerp. Pas de blootstelling en contrastschuifregelaars aan.
* Een vignet toevoegen: Gebruik een afgestudeerd filter om een subtiel vignet (donkerder rond de randen) te maken om het oog van de kijker op het midden van de afbeelding te concentreren.
3. radiaal filter (shift-m):
* vergelijkbaar met het afgestudeerde filter, maar in een cirkelvormige of ovale vorm, zodat u zich kunt richten op specifieke gebieden. Kan nuttig zijn om het gezicht van een onderwerp te verhelderen of het gebied om hen heen donkerder te maken.
iv. Detail- en geluidsreductie:
1. Slijpen:
* Ga naar het detailpaneel.
* Pas de schuifregelaar aan om het slijpen toe te voegen. Begin rond de 50 en pas vanaf daar.
* Gebruik de maskeerschuif om gebieden te beschermen tegen slijpen (bijv. Gladde huid). Houd de ALT/Option -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuifjes sleept om een visuele weergave van de gemaskerde gebieden te zien (wit =aangebracht, zwart =geen slijpen). Focus scherpen op ogen, haar en kledingtexturen.
* Overweeg om de straal- en detailschuifregelaars aan te passen voor meer geavanceerde controle.
2. Ruisreductie:
* Als uw afbeelding ruis (korrel) heeft, vooral in de schaduwen, gebruik dan de schuifregelaars voor ruisreductie.
* Luminance: Vermindert luminantie (helderheid) ruis. Gebruik het spaarzaam, want teveel kan het beeld er zacht en plasticachtig uitzien.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (spikkels van verschillende kleuren). Dit is meestal minder merkbaar dan luminantieruis.
* detail: Pas aan om details te behouden terwijl het geluid wordt verminderd.
v. Lenscorrecties en transformeren:
1. Lenscorrecties:
* Ga naar het Lens Correction -paneel.
* Schakel "Verwijder chromatische aberratie."
* Schakel "Profielcorrecties in" in. " Dit corrigeert automatisch lensvervorming en vignetting op basis van de gebruikte lens.
2. Transform (optioneel):
* Als er perspectiefvervorming is (bijvoorbeeld, het onderwerp leunt of de lijnen op de achtergrond zijn niet recht), gebruik het transformatiepaneel om het te corrigeren. De optie "Auto" doet vaak goed werk.
vi. Kleurafstand (optioneel):
1. Kalibratie- of kleurortingspaneel: Gebruik deze panelen voor subtielere kleuraanpassingen dan levendigheid en verzadiging. Ze geven je controle over hoogtepunten, midtones en schaduwen.
vii. Exporteren:
1. Instellingen exporteren:
* Ga naar bestand> Exporteren.
* bestandsindeling: Kies JPEG voor webgebruik of TIFF voor hoogwaardige afdrukken.
* Kwaliteit: Stel voor JPEG's de kwaliteit in op 80-90% op een goede balans tussen bestandsgrootte en beeldkwaliteit.
* kleurruimte: Gebruik SRGB voor webgebruik, Adobe RGB (1998) voor professioneel afdrukken.
* Afbeeldingsafmeting: Wijzig het formaat van de afbeelding indien nodig. Voor webgebruik is een lange rand van 2000-3000 pixels meestal voldoende.
* Slijper voor: Selecteer "Scherm" als de afbeelding voornamelijk op computerschermen wordt bekeken.
Tips voor consistente resultaten en een professionele look:
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Creëer of gebruik bestaande Lightroom -presets om een consistente uitstraling aan te brengen op uw headshots. Pas vervolgens de instellingen aan voor elke afzonderlijke afbeelding aan.
* Batch -verwerking: Na het bewerken van één afbeelding, synchroniseert u uw instellingen met andere vergelijkbare afbeeldingen met behulp van de knop "Synchronisatie". Zorg ervoor dat u elke afbeelding afzonderlijk bekijkt en aanpas.
* subtiliteit is de sleutel: Streef naar natuurlijk ogende resultaten. Vermijd overbevestiging, waardoor het onderwerp er kunstmatig of onnatuurlijk uit kan zien.
* Match de toon aan het merk: Overweeg het merk van het bedrijf bij het kiezen van uw bewerkingsstijl. Een moderner merk kan profiteren van een helderdere, schonere bewerking, terwijl een meer traditioneel merk misschien de voorkeur geeft aan een meer klassieke look.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent dat het bewerken van headshots, hoe beter je wordt in het identificeren van gebieden die moeten worden verbeterd en het bereiken van de gewenste resultaten.
* Consistentie: Besteed aandacht aan consistentie over alle headshots en zorgt voor vergelijkbare verlichting, huidtinten en algehele esthetiek.
* Communicatie met de client: Bespreek indien mogelijk de voorkeuren en verwachtingen van de klant om ervoor te zorgen dat u resultaten levert die aan hun behoeften voldoen.
Belangrijke overwegingen:
* Respect uw onderwerp: Houd rekening met het uiterlijk van uw onderwerp. Vermijd het aanbrengen van wijzigingen die hun fundamentele kenmerken veranderen.
* Begrijp huidtinten: Leer hoe u huidtinten goed kunt aanpassen om er gezond en natuurlijk uit te zien in verschillende lichtomstandigheden.
* Ethisch retoucheren: Hoewel retoucheren gebruikelijk is, vermijd je overmatige wijzigingen die een onrealistische weergave van het individu creëren. Focus op het verwijderen van tijdelijke vlekken en afleidingen, niet fundamenteel veranderen van hun uiterlijk.
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u bedrijfshoofschoten in Lightroom bewerken om gepolijste, professionele afbeeldingen te maken die het uiterlijk van uw onderwerpen verbeteren en de merken van uw klanten effectief vertegenwoordigen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen bewerkingsstijl te ontwikkelen.