Onze met media doordrenkte cultuur heeft van filmische steno een tweede taal gemaakt.
Hoewel de gemiddelde kijker misschien niet in staat is om het technische verschil tussen een oplos- en een jump-cut te beschrijven, weet hij zeker hoe ze eruit zien - en nog belangrijker, hoe ze het verhaal beïnvloeden . Door duizenden uren aan televisie en films te zien, beschikt elke potentiële kijker van uw video al over een geavanceerd filmvocabulaire. Hoe maak je indruk op iemand die zo afgemat is?
Simpel:je gebruikt het visuele vocabulaire als een hulpmiddel om de gewenste reactie van de scène te krijgen. En er zijn maar weinig tools die effectiever en krachtiger zijn dan een klein ding dat 'natuurlijk wissen' wordt genoemd.
Twee-voor-één
Over het algemeen zijn wipes postproductie-effecten en duiden ze meestal op een overgang van de ene scène naar de volgende, wat meestal een verandering in tijd of locatie suggereert. We gaan echter kijken naar het maken van de doekjes op locatie, met behulp van onderwerpen of elementen die over het cameraframe bewegen, gewoonlijk 'wissers' genoemd. De twee soorten natuurlijke doekjes die we in dit nummer behandelen zijn:
- Wissen als scèneovergangen
- Veegdoekjes als visuele effecten
Je maakt een betere deur dan een raam!
Verreweg het meest gebruikelijke gebruik van doekjes voor scène-overgangen gaat ongeveer als volgt:we zien een jonge man - we zullen hem Karl noemen - in de jaren dertig voor de General Store staan. Karl is jong en vol leven. Terwijl hij naar de voorbijgangers kijkt, komt een jonge vrouw met een parasol van links het tafereel binnen. Terwijl ze voor hem langs loopt, vult de parasol het frame. Het scherm wordt een fractie van een seconde donker... en wordt dan een moderne paraplu, gedragen door een oudere vrouw. Karl, ooit jong en krachtig, is nu een oudere man die voor een gewone stripwinkel staat.
Het wissen zorgt voor een onmiddellijke overgang van de ene tijdsperiode naar de andere, maar het levert ook drie verschillende maar zeer belangrijke resultaten op:
- Het verzacht de verschuiving door gebruik te maken van een linking element. Onze verbindende elementen zijn in dit geval de parasol en de parasol. Beiden vullen de lens en bewegen over het cameraframe en beide vullen de scène even.
- Het wissen verbindt beide scènes in context door belangrijke elementen op verschillende tijdstippen te matchen. In dit geval zijn de belangrijkste elementen - en nog belangrijker, de context die ze bieden - zowel de etalages als Karl, als een jongere man en vervolgens als een oudere man.
- Het wissen roept een emotionele reactie op bij de kijker door een reeds vastgestelde instelling te nemen en deze vervolgens zonder echte waarschuwing te veranderen. In dit geval wordt de kijker, door het tijdsbestek en de leeftijd van de centrale figuur plotseling te verschuiven, geconfronteerd met de kortheid van het leven, waardoor een emotionele band ontstaat met Karl en zijn situatie.
Er is niets dat technisch moeilijk is aan het opzetten van een dergelijke wipe. In het bovenstaande voorbeeld bestaat de opstelling uit twee verschillende shots:de eerste is een shot dat een acteur volgt en eindigt nadat een groot object, zoals onze parasol, het scherm heeft gevuld en het cameraframe is gepasseerd. De tweede is nog een opname die begint met de lens geblokkeerd door de moderne paraplu, en dan zien we een andere acteur in een andere straat. In feite is het enige echt moeilijke deel van de opname het ontwerpen ervan.
Samengevat, het gebruik van een veeg voor scèneovergangen bestaat uit het blokkeren van de cameralens met een ondoorzichtig object dat van nature in de ruimte van de scène voorkomt, en vervolgens dat object matchen met iets vergelijkbaars in kleur, helderheid, vorm, grootte of context in de volgende opname, om zowel de twee scènes te koppelen als te knippen.
Niets in mijn mouw
Net zoals een goochelaar een gordijn opheft over zijn twee lieve assistenten voordat hij ze in hongerige Bengaalse tijgers verandert, maken natuurlijke doekjes speciale effecten veel intrigerender.
Beschouw de volgende scène:Superheldin Uber-Gal is aan het werk in haar kantoor. Ze draagt een groot soepblik in haar hand terwijl ze van de ene kant van het kantoor naar de andere loopt. Uber-Gal loopt door de kamer en terwijl de camera haar volgt, blokkeert een boekenkast de lens even. Op het moment dat de boekenkast het frame vult, horen we een metalen kraken. Wanneer Uber-Gal aan de andere kant van de boekenkast voorbijkomt, zien we nu dat ze het geplette blikje in haar hand heeft, blijkbaar verpletterd door haar superkracht.
Goedkoop? Zeker. Effectief? Absoluut! Door een object te gebruiken om de lens even te blokkeren - in dit geval een boekenkast, maar het had net zo goed een muur kunnen zijn, of een zakencollega die voor de lens loopt - heeft de regisseur de vrijheid om het blik te vervangen ( of vuilnisbak, of tikkende bom, of boos buideldier) met alles waar in de scene om gevraagd wordt. Het is een eenvoudige — en vooral goedkope — manier om een speciaal effect te bereiken.
Hoewel de instelling voor natuurlijk wissen technisch identiek is aan de eerder beschreven scèneovergang, zijn de resultaten heel anders:
- Het wissen onderbreekt de stroom van de scène niet en zou eigenlijk onzichtbaar moeten zijn voor de kijker.
- Het zorgt ervoor dat een speciaal effect schijnbaar op het scherm te zien is, maar in werkelijkheid wordt het helemaal niet getoond.
- Hebben we al gezegd dat het een goedkope manier is om speciale effecten te bereiken? Want echt, effecten zijn niet veel goedkoper — of effectief — dan dit.
Deze methode werkt natuurlijk alleen als het object dat de lens blokkeert er natuurlijk uitziet voor de ruimte van de scène. Bovendien, hoe korter de muur de lens in de overgang blokkeert, hoe effectiever de techniek. Gelukkig is het bewerken van het effect vrij eenvoudig als je de scène goed plant en fotografeert.
Samenvattend:door een kort maar natuurlijk object voor de scène te gebruiken om de lens te blokkeren, kunnen doekjes worden gebruikt om eenvoudige maar effectieve speciale effecten voor uw project te creëren.
Au Naturel
De eerste stap bij het maken van een effectieve wipe in een videoproject, is bepalen waar deze moet plaatsvinden. Bij het storyboarden van je script lenen de volgende soorten momenten zich goed voor wipes:
- Overgangen in de tijd:een dijbeen dat door een prehistorische mensachtige in de lucht wordt gegooid en dat plotseling een satelliet wordt in Stanley Kubricks 2001:A Space Odyssey is een van de meest herkenbare tijdvegers. De latere seizoenen van de oude Highlander Tv-series hebben wat meer nuchtere (maar nog steeds zeer goed geproduceerde) voorbeelden van tijdovergangsdoekjes.
- Overgangen waarbij sterke visueel verbindende elementen kunnen worden geïdentificeerd:als de ene scène bijvoorbeeld eindigt met een schot van een kaars, en de volgende scène speelt zich af in een kamer aan de andere kant van het land, kunnen kaarsen in beide kamers worden gebruikt als een koppelingsobject voor de scène.
- Hemelse overgangen:elke scène waarin het script een opname van de lucht vereist, is bijna op maat gemaakt om te wissen. Niets is tenslotte visueel meer verbindend dan de lucht boven onze hoofden.
Zodra de juiste opname is geïdentificeerd, moet u deze nauwkeurig storyboarden. Importeer indien mogelijk de storyboards in uw favoriete bewerkingssoftware en maak een voorbeeldvideo van het wissen. Als het daar werkt, zou het in het eindproduct moeten werken. Zo niet, ga terug en begin opnieuw. Het toevoegen van een zeer korte oplossing tussen de twee veegelementen helpt vaak de overgang te vergemakkelijken.
Conclusie
Doekjes zijn verbazingwekkend handige hulpmiddelen voor elke regisseur. Hoewel er veel manieren zijn om van de ene scène naar de andere over te schakelen, bieden er maar weinig die zoveel creatieve vrijheid bieden als een goed gepland gebruik van een natuurlijke veegbeweging. Voeg het gebruik ervan toe als een goedkope special effects-techniek, en dit is een techniek die geen enkele videograaf zou mogen missen.
Tony Bruno maakt al vier jaar onafhankelijke films, is af en toe een acteur en verdient zijn brood als professioneel technisch schrijver.
[Sidebar:hulp van de natuur]
Hier zijn een paar eenvoudig te maken ideeën voor natuurlijke veegbewegingen. De openingsscène van de film Mel Gibson –Helen Hunt uit 2000, What Women Want , gebruikte enkele van deze voorbeelden van natuurlijke doekjes zeer effectief.
- Een close-up van een voertuig dat je scène binnenkomt of verlaat.
- Deuren openen of sluiten.
- Mensen lopen naar of zijwaarts over de camera totdat ze het scherm vullen.
- Licht gaat aan vanuit een donkere kamer.
- Alles wat tijdelijk tussen het onderwerp en een bewegende camera komt, zoals bomen, struiken, voertuigen en muren.