Als je een krachtige manier wilt om de emoties van je publiek te manipuleren, time je muziekbewerking dan voor maximale impact. Muziek activeert elk bekend deel van de hersenen en je kunt dit gebruiken om het tempo en de intensiteit van elk bewerkt project te regelen.
Bekijk de video of lees het transcript hieronder om erachter te komen hoe!
Laten we eens kijken naar enkele scenario's voor muziektiming die de impact van je snit maximaliseren.
1. Je kunt een scène droog spelen
Ten eerste kun je een scène droog of zonder muziek laten. Door gezichtsuitdrukking en dialoogverbuiging te benadrukken, een scène droog te houden, wordt deze in werkelijkheid gegrond en plaatst de kijker samen met de personages in de wereld.
2. Je kunt op belangrijke momenten met muziek beginnen
Vervolgens kun je muziek starten op belangrijke momenten. Het is een geweldige manier om de kijker te prikkelen en hen te laten weten dat wat ze kijken op de een of andere manier belangrijk is, of het nu is omdat een moment spannend is en er iets engs staat te gebeuren of dat wat ze zien een belangrijk onderdeel is van het verhaal.
Omgekeerd kan het stoppen van muziek een gevoel van rust creëren na een hectische passage.
3. U kunt muziek timen op belangrijke momenten
Eindelijk, nadat je muziek in een scène is geplaatst, kun je de muziek timen zodat de grootste, meest intense delen ervan op de juiste momenten in de snede plaatsvinden. Soms zijn er bepaalde "hits" in de beelden die baat zouden hebben bij muzikale accenten.
Laten we om dit verder uit te leggen een scène nemen uit de film Terminator Genisys uit 2015 zonder muziek en plaats een keu eronder die wat emotioneel gewicht toevoegt. Over het algemeen wil je de keu aanpassen om de pieken en dalen op het juiste moment in je scène te bereiken, afhankelijk van de emoties die je probeert over te brengen.
Laten we eens kijken naar de cue in het onderstaande voorbeeld en kijken waar die piek optreedt.
We gaan dus een markering toevoegen aan het meest intense gedeelte van de keu en deze uitlijnen met het einde van de belangrijke regel.
Nu piekt de muziek net nadat de regel is uitgesproken en pauzeert het personage om intens te staren. De plaatsing van die muzikale piek benadrukt het belang van de lijn en vormt een aanvulling op de majestueuze luchtfoto in de opname die volgt voor een soepele overgang naar de volgende scène.
Meer afstemmen op wanneer, waar en hoe je muziek in je stuk kunt afstemmen, is een cruciale pijl in de koker van een redacteur. Je vermogen om het emotionele timbre van een scène te manipuleren met zorgvuldig gebruik van muziek zal de impact ervan in je stuk vergroten en vergroten.
—
Als je onze tutorials nuttig vindt, laat het ons dan weten! Of als je ons een vraag wilt stellen, laat dan hieronder een reactie achter, we lezen ze allemaal!