Muziek kan energie en gevoel toevoegen aan uw videoprojecten. Maar er is meer aan de hand dan alleen wat audio inbrengen. Bekijk deze audiotrucs om je video's echt een boost te geven.
Omslagafbeelding via Hunterframe.
Voor film- en video-editors is het gebruik van muziek in je video's een geweldige manier om scènes op te fleuren en leukere informatie te presenteren. Als u echter gewoon in een nummer laat vallen en het laat spelen, kan het dun worden. In deze video-tutorial van Cinecom duikt Jordy Vandeput in audiobewerkingsadvies en geeft hij enkele eenvoudige kneepjes van het vak die hij heeft ontwikkeld om zijn video's leuk en vrolijk te houden.
Hij pronkt ook met de nieuwe mobiele app van PremiumBeat, die hij gebruikt om royaltyvrije audiotracks op zijn telefoon te bekijken, zodat hij zijn favorieten kan opslaan om in zijn bewerking te gebruiken. Dus bekijk de video en volg deze vijf eenvoudige en creatieve trucs voor het bewerken van muziektracks in je projecten.
1. Gebruik J en L Cuts
De eerste truc is om de zogenaamde J- en L-sneden te gebruiken. Voor degenen die niet bekend zijn met het concept of de term:J-cuts brengen audio in van de volgende opname of scène voordat ze naar de bijbehorende video gaan. Zoals je in de bovenstaande afbeelding kunt zien, maakt het een "J" -vorm waarbij de audio eerder binnenkomt dan de video aan de linkerkant. L-cuts zijn hetzelfde aan de andere kant:de video valt weg, maar de audio van de scène blijft eronder, meestal naar beneden en naar beneden. Dit maakt een "L"-vorm aan de andere kant.
2. Vind nummers met variatie
De tweede tip die Vandeput biedt, heeft te maken met songselectie. PremiumBeat is hier geweldig voor, omdat je snel naar verschillende royaltyvrije nummers achter elkaar kunt luisteren totdat je degene vindt met het juiste geluid en de juiste beats per minuut voor je project.
Vandeput stelt voor om tracks te zoeken met veel veranderingen, in plaats van een die overal hetzelfde klinkt. Met voldoende variatie in een track, kun je met de eerste variatie in een reeks knippen en deze later opnieuw in je reeks bekijken met een andere variatie. Je kijker zal de melodie herkennen, maar met een nieuw geluid om interessante afwisseling te creëren.
3. Plotselinge muziek valt weg
Een klassieke YouTube-audiotruc, de plotselinge muziekdaling is een geweldige manier om je kijker in een moment te brengen. De truc is om de juiste plek te vinden, meestal als er iets grappigs of dramatisch gebeurt, en dan, met een harde audio-cut (minimale vertraging tijdens de montage), verras je de kijker. Deze momenten zijn meestal kort en zeldzaam, omdat het effect het beste werkt als het volledig onverwacht is.
4. Visuele acties op de beat weergeven
Deze truc is een leuke kijk op een klassiek bewerkingsnietje. Als je voor het eerst begint, is het cool als je leert clips te bewerken op het ritme van een nummer. Bezuinigingen op de beat zullen altijd interessant zijn voor kijkers omdat ze een verbinding creëren tussen de muziek en de beelden. Hoewel het een tijdje werkt, kan het ook repetitief worden. Vandeput stelt voor om de beat van een nummer niet alleen te gebruiken voor fragmenten, maar ook voor het timen van specifieke acties (zoals iemand die springt of een vallende steen).
5. Visualiseer speelse elementen
Ten slotte zullen, net als bij de plotselinge muziekdaling, veel nummers enkele leuke en speelse elementen bevatten. Je moet misschien een paar keer helemaal luisteren, maar als je kleine muziekaanwijzingen of interessante muzikale segues vindt, kun je ze in je bewerking gebruiken met speelse visuele elementen. In het voorbeeld van Vandeput laat hij zijn vriendin een grappig gezicht trekken en de camera naar beneden duwen tijdens een synth-flair voor een snelle, leuke sequentie.
Op zoek naar meer informatie over het bewerken van video's? Bekijk deze artikelen.
- Uw bewerkingsprojecten organiseren
- Video Editor Toolbox:meer dan 1000 gratis video-items, plug-ins, SFX en meer!
- Een groen scherm gebruiken
- De juiste muziek kiezen voor je YouTube-video
- Videobewerking 101:uw film pacificeren