REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

Het gebruik van twee LED -lichten voor humeurige portretten kan dramatische schaduwen creëren, specifieke functies markeren en een bepaalde emotie oproepen. Hier is een uitsplitsing van hoe u dit kunt bereiken:

1. Inzicht in licht en stemming:

* Key Light: Dit is uw belangrijkste lichtbron. Zijn positie en intensiteit zullen grotendeels de algehele stemming bepalen. Voor een humeurige look, streef naar een relatief smalle lichtstraal die slechts een deel van het gezicht raakt.

* Vul licht: Dit licht wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Voor humeurige portretten wil je * minder * vullen, niet meer. Het doel is om enkele diepe schaduwen aanwezig te houden.

* schaduwen: Schaduwen zijn cruciaal. Ze creëren diepte, vorm en een gevoel van mysterie.

* Kleurtemperatuur: Warm licht (oranje/geel) kan een gevoel van warmte, intimiteit of nostalgie creëren. Cool licht (blauw) kan klinischer, dramatisch of melancholisch aanvoelen.

* Intensiteit: Helder licht kan energieker en direct aanvoelen. Dimmer licht is over het algemeen meer bevorderlijk voor een humeurige sfeer.

2. Verlichtingsinstellingenopties:

Hier zijn een paar klassieke tweelichtopstellingen voor humeurige portretten, elk met variaties om de intensiteit van de stemming aan te passen:

* Key Light + Subtiele vulling:

* Key Light: Aan de zijkant geplaatst (45-90 graden) van het gezicht van het onderwerp, iets boven ooghoogte, en schuift naar beneden. Dit creëert een sterke schaduw aan de andere kant.

* Vul licht: Geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht, maar aanzienlijk dimmer en verder weg. Dit vult nauwelijks de diepste schaduwen in. Experimenteer met het verder weggaan of zelfs een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht.

* Rembrandt -verlichting:

* Key Light: Hoger en opzij geplaatst, waardoor een driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron ontstaat.

* Vul licht: Nogmaals, zeer laag in vermogen en mogelijk verder weg, of zelfs een reflector. U wilt dat die driehoek van het licht duidelijk zichtbaar is en niet is weggespoeld.

* achtergrondverlichting (randlicht) + sleutellicht:

* Key Light: Vergelijkbaar met de eerste opstelling, maar misschien een beetje meer frontaal.

* achtergrondverlichting: Positioneerd achter het onderwerp, gericht op de camera, om een ​​halo van licht rond hun haar en schouders te creëren. Dit voegt scheiding en drama toe. Pas op dat u lensflare vermijdt! Een snoot of rooster kan helpen de lekkage van het licht te regelen.

* Splitverlichting:

* Key Light: Opzij geplaatst (90 graden) zodat het slechts één kant van het gezicht van het onderwerp verlicht, waardoor de andere kant in schaduw blijft.

* Vul licht: Extreem minimaal. Het is misschien beter om een ​​zwarte reflector te gebruiken of zonder iets te gaan. Splitverlichting is een van de meest dramatische portretverlichtingstechnieken.

3. Gear &instellingen:

* LED -lichten: Kies lichten met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur. Bi-colour LED's zijn ideaal. Overweeg lichten met modificatoren (snoots, roosters, schuurdeuren) om lichte lekkage te regelen.

* Licht staat: Om uw lichten effectief te positioneren.

* modificatoren:

* softboxes: Diffuus licht voor zachtere schaduwen (gebruik deze spaarzaam voor zeer humeurige portretten).

* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar creëer over het algemeen een bredere spread van licht.

* snoots/roosters: Richt het licht op een smalle balk op meer dramatische hoogtepunten en schaduwen. Essentieel voor het beheersen van lichte morsen.

* Barn -deuren: Vorm en stuur de lichtstraal.

* zwarte vlaggen/gobo's: Blokkeer licht van het raken van bepaalde gebieden. Deze zijn van onschatbare waarde voor het toevoegen van contrast.

* reflectoren: Zilverreflectoren zijn helderder, terwijl witte reflectoren zachter zijn. Zwarte reflectoren (of schuimcore) * Trek * Licht af en verhogen het contrast.

* Camera -instellingen:

* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Voor portretten is f/2.8 - f/5.6 vaak een goed uitgangspunt. Bredere openingen creëren een ondiepere scherptediepte.

* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.

* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de afbeelding op de juiste manier bloot te stellen op basis van uw diafragma en ISO.

* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van de kleurtemperatuur van uw lichten. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.

* RAW schieten: Schiet in RAW-formaat om u meer flexibiliteit te geven in de nabewerking.

4. Stapsgewijze handleiding:

1. Kies uw achtergrond: Een donkere of gedempte achtergrond zal de stemming verbeteren.

2. Plaats uw onderwerp: Overweeg hun houding en hoe het zal omgaan met het licht.

3. Stel het sleutellicht in: Begin met uw belangrijkste licht. Experimenteer met zijn positie en hoek om de gewenste schaduwen en hoogtepunten te bereiken. Gebruik een modelleringslamp (als uw lichten ze hebben) om een ​​voorbeeld van het licht te bekijken.

4. Voeg het vullicht toe (spaarzaam): Plaats het vullicht aan de andere kant van het sleutellicht. Begin ermee heel zwak en ver weg, waardoor de intensiteit geleidelijk alleen wordt verhoogd indien nodig. Vergeet niet dat je * schaduwen wilt behouden, ze niet elimineren.

5. Fine Tune: Pas de positie, hoek en intensiteit van beide lichten aan totdat je blij bent met de algehele look. Gebruik modificatoren om de lamp verder te regelen.

6. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Maak aanpassingen indien nodig. Let op het histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.

7. schiet: Zodra je tevreden bent met je verlichtingsopstelling, begin je met fotograferen!

8. Natuurverwerking: Verbeter de stemming verder bij het naverwerking. Overweeg deze aanpassingen:

* Contrast: Verhoog het contrast voor een meer dramatische uitstraling.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om het licht te verfijnen.

* Blacks &Whites: Pas zwarten en blanken aan om het totale tonale bereik in te stellen.

* Kleurafstand: Experimenteer met kleurenafname om een ​​specifieke stemming te creëren (bijvoorbeeld desaturate kleuren, voeg een specifieke kleurcast toe).

* Dodge &Burn: Gebruik Dodge en Burn -tools om selectief gebieden van het beeld te verlichten of te verduisteren, waarbij de nadruk wordt gelegd op hoogtepunten en schaduwen.

5. Tips voor het bereiken van een humeurige look:

* omarmen schaduwen: Wees niet bang voor diepe schaduwen. Ze zijn essentieel voor het creëren van een humeurige look.

* Regellicht morsen: Gebruik modificatoren om te voorkomen dat licht op ongewenste gebieden morste.

* Experimenteer met kleurtemperatuur: Warm licht kan een gevoel van intimiteit creëren, terwijl koel licht dramatischer kan aanvoelen.

* Focus op expressie: De uitdrukking van het onderwerp is cruciaal voor het overbrengen van de gewenste stemming.

* Houd het simpel: De verlichtingsopstelling niet te ingewikkeld. Soms is minder meer.

* Let op uw achtergrond: Een rommelige of afleidende achtergrond zal afbreuk doen aan de stemming.

* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.

Voorbeeldscenario:

Laten we zeggen dat je een portret van een onderwerp wilt maken met een mysterieuze en contemplatieve stemming.

1. Achtergrond: Donkergrijs of zwart naadloos papier.

2. Key Light: Een enkel LED -paneel met een rooster, 45 graden naar de zijkant geplaatst en iets boven het onderwerp, naar beneden gericht. Power set matig laag.

3. Vul licht: Een ander LED -paneel, aan de andere kant geplaatst, * heel * ver weg en * erg * dim. Het belangrijkste doel is om te voorkomen dat de schaduwzijde volledig zwart is. Je kunt in plaats daarvan zelfs een zwarte vlag gebruiken om een ​​deel van het bounce -licht te absorberen en het contrast te vergroten.

4. Onderwerp: Instrueer het onderwerp om een ​​iets neerwaartse blik en een subtiele, doordachte uitdrukking te hebben.

5. Natuurverwerking:

* Verhoog contrast.

* De kleuren enigszins de kleuren.

* Voeg een subtiel vignet toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken.

* Ontwijk de hoogtepuntgebieden op het gezicht van het onderwerp en verbrand de schaduwgebieden.

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u twee LED -lichten gebruiken om verbluffende en suggestieve humeurige portretten te creëren. Vergeet niet om schaduwen te prioriteren, lamp te beheeren en zich te concentreren op de uitdrukking van het onderwerp. Succes!

  1. Hoe u accentverlichting kunt doen

  2. Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

  3. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

  4. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

  5. Hoe u accentverlichting kunt doen

Verlichting
  1. Hoe u twee LED -lichten kunt gebruiken, bereiken humeurige portretten

  2. Afbeeldingen opslaan van Chrome naar iPhone of iPad

  3. 7 manieren om een ​​nieuwe notitie te maken op iPhone en iPad

  4. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  5. Waarom ik de Sony A7R IV kocht voor fotografie van dieren in het wild

  6. Hoe YouTube-video's op iPhone en iPad te herhalen

  7. Hoe een 360°-camera werkt