1. Inzicht in de stemming:
* Definieer uw "stemming": Voor welk gevoel ga je? Dramatisch, melancholisch, mysterieus, romantisch, enz.? Dit zal uw verlichtingskeuzes informeren.
* Key -kenmerken van humeurige verlichting:
* Low key: Dominant donker, met selectieve lichtgebieden. Shadows spelen een cruciale rol.
* Hoog contrast: Aanzienlijk verschil tussen de heldere en donkere gebieden.
* Directioneel licht: Sterke lichtbron en het creëren van gedefinieerde schaduwen.
* kleurtonen: Leunt vaak naar koele of warme paletten, maar kan ook monochromatisch zijn (zwart en wit).
2. Uitrusting:
* twee LED -lichten: Verstelbaar vermogen en kleurtemperatuur worden sterk aanbevolen. In het ideale geval wilt u lichten met softboxen of diffusers.
* Licht staat: Om de lichten te positioneren.
* softboxes of diffusers: Om het licht te verzachten en een meer vleiende look te creëren.
* vlaggen/gobos: Om het licht te blokkeren of vorm te geven en diepere schaduwen te creëren.
* reflector (optioneel): Om licht terug in de schaduwen te stuiteren, indien nodig.
* Achtergrond: Een donkere, neutrale of gestructureerde achtergrond werkt meestal het beste voor humeurige portretten.
* camera en lens: Een lens met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal helpen een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te richten.
3. Lichtplaatsing en -instellingen:
Hier zijn verschillende veel voorkomende opstellingen, maar experimenten zijn de sleutel:
* Setup 1:Key Light &Rim Light (klassiek humeurig portret)
* Key Light: De primaire lichtbron. Plaats het op de *zijde *van uw onderwerp, enigszins *vooraan *, en schuift naar beneden. Dit creëert schaduwen over het gezicht. Begin met relatief laag vermogen.
* rand licht (achterlicht): Plaats dit licht * achter * uw onderwerp, tegenover het belangrijkste licht. Richt het op de * zijde * van het hoofd/schouders van het onderwerp om een hoogtepunt te maken dat hen van de achtergrond scheidt. Vaak gebruikt op een lager vermogen dan het sleutellicht.
* Gerichte stemming: Dramatisch, gebeeldhouwd, met sterke scheiding van de achtergrond.
* Setup 2:Rembrandt Lighting
* Eén sleutellicht: Plaats het licht op de * zijde * en * iets achter * het onderwerp, naar beneden gegaan. Het doel is om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren.
* vul licht (optioneel): Een reflector of zeer laag aangedreven tweede LED gepositioneerd aan de andere kant van het sleutellicht om de schaduwen voorzichtig in te vullen. Maak het niet te helder; Het doel is om de stemming donker te houden. Als u een tweede LED gebruikt, zorg er dan voor dat deze aanzienlijk minder krachtig is dan het belangrijkste licht.
* Gerichte stemming: Klassiek, artistiek, enigszins melancholisch.
* Setup 3:splitverlichting
* Eén sleutellicht: Plaats het licht rechtstreeks naar de * zijde * van het onderwerp, zodat de helft van hun gezicht verlicht is en de andere helft in schaduw is.
* rand licht: Plaats achter het onderwerp tegenover het belangrijkste licht.
* Gerichte stemming: Dramatisch, grimmig, benadrukt contrast.
* Setup 4:Onder verlichting (minder gebruikelijk, meer experimenteel)
* hieronder twee lichten: Plaats beide lichten onder het onderwerp, naar boven gericht. Dit creëert ongewone schaduwen en kan behoorlijk dramatisch en zelfs enigszins verontrustend zijn. Gebruik diffusers om het licht te verzachten. Experimenteer met verschillende kleuren voor elk licht.
* Gerichte stemming: Intens, theatraal, vaak verontrustend. Dit is moeilijker om effectief uit te trekken.
4. Belangrijkste verlichtingstechnieken voor stemming:
* hoek: Een hogere hoek creëert meer dramatische schaduwen onder de ogen en kin. Een lagere hoek kan een meer griezelig effect veroorzaken.
* Afstand: Hoe verder de lichtbron, hoe harder het licht en hoe scherp de schaduwen. Verplaats de lichten dichter voor zachtere schaduwen.
* diffusie: Softboxen, paraplu's of zelfs het opsporen van papier verzachten het licht en creëren een meer flatterende look. Hard licht creëert hardere schaduwen, die effectief kunnen zijn voor bepaalde humeurige portretten, maar ook minder vergevingsgezind kan zijn.
* Power: Lagere vermogensniveaus creëren donkere afbeeldingen en meer uitgesproken schaduwen. Verhoog de stroom geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
5. Kleurtemperatuur:
* Coole tonen: Blues en paars kunnen gevoelens van verdriet, eenzaamheid of mysterie oproepen. Stel uw LED's in op een hogere Kelvin -temperatuur (bijvoorbeeld 5600K of hoger).
* warme tonen: Sinaasappels en rood kunnen passie, nostalgie of comfort suggereren. Stel uw LED's in op een lagere Kelvin -temperatuur (bijv. 2700K - 3200K).
* Mengtemperaturen: Experimenteer met het gebruik van een coole kleur voor het sleutellicht en een warme kleur voor het randlicht, of vice versa, om interessante visuele effecten te creëren. Subtiele verschillen zijn de sleutel.
6. Camera -instellingen:
* diafragma: Een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp isoleert.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw lichten, of schiet in ruw formaat en pas deze aan bij het werken.
* meting: Gebruik spotmeting om bloot te stellen voor de hoogtepunten op het gezicht van uw onderwerp. U wilt details in de heldere gebieden behouden, zelfs als de schaduwen erg donker zijn.
7. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge- en verbrandgereedschap om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken, waardoor het licht verder wordt gevormd.
* Kleurafstand: Pas de kleurbalans aan om de gewenste stemming te creëren.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details te verbeteren.
* zwart -witte conversie: Overweeg het beeld om te zetten in zwart -wit voor een tijdloze, dramatische uitstraling. Let op het contrast en het tonale bereik.
8. Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om verschillende lichtplaatsingen, hoeken en vermogensniveaus te proberen.
* Model pose: Moedig uw model aan om poses aan te nemen die de gewenste stemming overbrengen. Denk aan gezichtsuitdrukkingen, lichaamstaal en handplaatsing. Richt hun blik om het gevoel te benadrukken.
* garderobe: Kies kleding die een aanvulling vormt op de stemming die u probeert te creëren. Donkere kleuren werken vaak goed voor humeurige portretten.
* communiceer met uw model: Leg de visie uit en de stemming waarnaar je streeft.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat je een humeurig, mysterieus portret wilt creëren.
1. Stemming: Mysterieus, enigszins melancholisch.
2. Setup: Key Light &Rim Light.
3. Key Light: Plaats een softbox-uitgeruste LED iets aan de zijkant van het onderwerp, naar beneden schuift. Gebruik een koele kleurtemperatuur (ongeveer 5600K). Begin met laag vermogen.
4. Rand Light: Plaats een andere achter het onderwerp, tegenover het belangrijkste licht. Gebruik iets lager vermogen. Experimenteer met een enigszins warmere temperatuur (ongeveer 3200K) of een koele temperatuur vergelijkbaar met het sleutellicht.
5. Camera -instellingen: Breed diafragma (f/2.8), lage ISO, spotmeting op het gezicht.
6. Pose van het model: Laat het model iets van de camera uitzien met een doordachte uitdrukking.
7. Natuurverwerking: Verhoog het contrast, ontwijk en verbrand selectief, pas de kleurafgraden aan op koelere tonen.
Door de verlichting zorgvuldig te beheersen en aandacht te schenken aan de details, kunt u prachtige humeurige portretten maken met twee LED -lichten. Succes!