i. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting:
* Vind unieke achtergrond: Neem geen genoegen met generieke stadsskylines. Zoek naar interessante architectonische details, steegjes met graffiti, reflecties in plassen, neonborden, bruggen, parken met interessante verlichting of industriële gebieden.
* Beschouw het licht: Let op hoe kunstlicht 's nachts interageert met de locatie. Waar zijn de pools van licht en schaduwen? Hoe verlicht het oppervlakken?
* Veiligheid: Geef prioriteit aan veiligheid, vooral 's nachts. Kies goed verlichte gebieden en overweeg een vriend mee te nemen. Wees je bewust van je omgeving.
* machtigingen: Als u van plan bent om op privé -eigendom te fotograferen, verkrijgt u vooraf de nodige machtigingen.
* versnelling:
* camera: Een camera die goed presteert bij weinig licht is essentieel. Een DSLR of spiegelloze camera met een full-frame of APS-C-sensor is ideaal.
* snelle lens: Een lens met een breed diafragma (f/1.8, f/1.4, f/2.8) is cruciaal voor het vastleggen van meer licht en het bereiken van een ondiepe scherptediepte. Een lens van 35 mm, 50 mm of 85 mm zijn populaire keuzes voor portretten.
* statief (optioneel): Hoewel niet altijd nodig is, is een statief nuttig voor situaties met zeer weinig licht of wanneer u langere blootstellingen wilt gebruiken.
* externe flash (optioneel): Kan worden gebruikt voor vullicht, creatieve verlichtingseffecten of om omgevingslicht te overweldigen. Overweeg gels te gebruiken voor kleureffecten.
* reflector (optioneel): Zelfs een kleine reflector kan een beschikbare lichte lichten stuiteren en schaduwen opfleuren.
* Accessoires: Extra batterijen, geheugenkaarten, lensreinigingsdoek.
* Modelvoorbereiding:
* garderobe: Bespreek garderobe -opties met uw model die een aanvulling vormen op de gekozen locatie en de algehele stemming die u wilt maken.
* make -up: Subtiele make -up is het beste voor portretten, maar je zou kunnen overwegen om een vleugje markeerstift toe te voegen om het licht te vangen.
* poseren: Plan vooraf enkele poses, maar moedig uw model aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn. Overweeg hun lichaamstaal en hoe het emotie overbrengt.
* Communicatie: Duidelijke communicatie met uw model is de sleutel. Leg uw visie uit, geef richting en geef positieve feedback.
ii. Technische overwegingen:
* Camera -instellingen:
* ISO: Begin met een lage ISO (100-400) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als nodig om een goede blootstelling te bereiken. Moderne camera's hanteren hogere iso's veel beter, dus wees niet bang om het te pushen.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8, f/2.8) om de achtergrond te vervagen en een ondiepe scherptediepte te maken. Dit helpt uw onderwerp te isoleren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om een goede blootstelling te bereiken. Gebruik een statief als uw sluitertijd te langzaam is om bij de hand te houden (meestal onder 1/60e van een seconde).
* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden (bijv. Tungsten voor straatlantaarns, fluorescent voor kantoorgebouwen). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* meting: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief, middengewogen, spotmeting) om te zien welke het beste werkt in uw situatie.
* focus: Gebruik handmatige focus of autofocus met één punt om ervoor te zorgen dat uw onderwerp scherp is. Focus op de ogen voor de meeste impact.
* verlichtingstechnieken:
* omgevingslicht: Gebruik beschikbare straatlantaarns, neonborden, winkelramen en bouwlichten in uw voordeel.
* vul flash: Gebruik een speedlight (externe flits) op laag vermogen om subtiel schaduwen op het gezicht van uw model in te vullen. Experimenteer met het stuiteren van de flits van nabijgelegen oppervlakken.
* off-camera flits: Gebruik een off-camera flits met een softbox of paraplu voor meer gecontroleerde en dramatische verlichting. U kunt de flits draadloos activeren.
* Licht schilderen: Gebruik een zaklamp of andere lichtbron om licht op uw onderwerp of de achtergrond te "schilderen" tijdens een lange belichting.
* achtergrondverlichting: Plaats uw model met een lichtbron achter hen om een silhouet of een rand van licht rond hun randen te creëren.
iii. Creatieve technieken voor uniekheid:
* Speel met reflecties: Gebruik plassen, ramen of glanzende oppervlakken om interessante reflecties van uw onderwerp of de stadslichten te creëren.
* Motion Blur: Gebruik een langzamere sluitertijd om de beweging van auto's, mensen of lichten op de achtergrond vast te leggen. Dit kan een gevoel van dynamiek en energie aan je portret toevoegen.
* bokeh: Creëer een prachtig bokeh-effect (vervaagde buiten-focus lichten) door een breed diafragma te gebruiken en uw onderwerp voor stadslichten te positioneren.
* kleurgels: Bevestig gekleurde gels aan uw flits of andere lichtbron om een vleugje kleur aan uw portret toe te voegen.
* silhouet: Maak een opvallend silhouet door uw model te positioneren tegen een heldere achtergrond.
* Lange belichting: Gebruik een lange blootstelling aan wazige bewegende objecten en creëer een surrealistisch effect.
* Dubbele belichting: Combineer twee afbeeldingen in de camera of in nabewerking om een surrealistisch of droomachtig effect te creëren.
* Ongewone perspectieven: Probeer vanuit een lage hoek, een hoge hoek of een ongewoon uitkijkpunt te fotograferen om een meer dynamische en interessante compositie te creëren.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Overweeg de uitdrukking van uw model, hun pose en de algehele stemming van het beeld.
* Neem de omgeving op: Focus niet alleen op uw onderwerp. Laat zien hoe ze omgaan met de stedelijke omgeving. Neem details op zoals graffiti, straatborden of architecturale elementen.
* Props: Overweeg om rekwisieten zoals paraplu's, hoeden of muziekinstrumenten te gebruiken om interesse en persoonlijkheid aan uw portret toe te voegen.
* Natuurverwerking:
* Kleurafstand: Gebruik kleurstorttechnieken om de stemming en sfeer van uw portret te verbeteren.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief gebieden van de afbeelding op te helderen en donkerder te maken.
* Slijpen: Vernieuw uw afbeelding om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip uw afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
iv. Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te experimenteren met verschillende technieken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het fotograferen van portretten in de stad 's nachts.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere fotografen die portretten fotograferen in stedelijke omgevingen. Let op hun verlichtingstechnieken, compositie en poseren.
* Krijg feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
* veel plezier! Geniet van het proces van het maken van unieke en memorabele portretten.
Door zorgvuldige planning, technische vaardigheden en creatieve experimenten te combineren, kunt u 's nachts echt unieke en boeiende portretten in de stad maken. Succes!