1. Inzicht in het doel:humeurige portretten
* Key -kenmerken: Moody portretten omvatten vaak:
* gedefinieerde schaduwen: Diepe schaduwen die diepte en vorm toevoegen.
* Contrast: Een significant verschil tussen de helderste en donkerste delen van het beeld.
* Intiem/broeierig gevoel: Verlichting die bijdraagt aan een gevoel van introspectie, drama of kwetsbaarheid.
* kleurenpalet: Vaak neigen naar donkere, rijkere tonen of koele, gedempte kleuren.
2. Apparatuur
* twee LED -lichten:
* continue verlichting: LED's zijn ideaal omdat u het effect van het licht in realtime ziet, waardoor aanpassingen gemakkelijker worden.
* stroomaanpassing: Cruciaal is dat u lichten met verstelbaar vermogen (dimmers) nodig heeft om de intensiteit te regelen.
* aanpassing van de kleurtemperatuur (optioneel maar aanbevolen): Als u de kleurgiet van uw licht (warm of koel) wilt aanpassen, is het nuttig om LED's met een verstelbare kleurtemperatuur (meestal gemeten in kelvin) te hebben.
* Licht staat: Om uw lichten onafhankelijk te positioneren.
* modificaties (sterk aanbevolen): Deze vormen en verzachten het licht.
* softboxes: Creëer een zachter, meer diffuus licht. Grotere softboxen =zachter licht.
* paraplu's: Een andere diffusieoptie, in het algemeen een breder, minder gecontroleerd licht creëren dan softboxen.
* roosters/honingraatroosters: Richt het licht op een smallere balk, waardoor lichte lekkage wordt voorkomen en meer dramatische schaduwen creëert.
* Barn -deuren: Vorm- en bedieningslichtlamp.
* snoots: Creëert een smalle, geconcentreerde lichtspool.
* reflector (optioneel): Kan licht stuiteren in schaduwgebieden om ze subtiel te verzachten. Witte of zilveren reflectoren komen veel voor.
* camera en lens: Een lens met een bredere diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) kunt u lagere ISO's gebruiken en een ondieper velddiepte kunnen bereiken.
* Donkere achtergrond: Een donkere muur, achtergrond of gewoon schieten in een slecht verlichte ruimte zal de stemming verbeteren.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u nauwkeurig de lichtniveaus te meten voor consistente resultaten, vooral als u nieuw bent in verlichting.
3. Verlichtingsinstellingen en technieken
Hier zijn enkele veel voorkomende en effectieve verlichtingsopstellingen voor humeurige portretten met behulp van twee LED -lichten:
* a. Rembrandt Lighting: (Klassiek voor drama)
* Key Light: Positioneerd aan de * zijde * en * iets boven * uw onderwerp, schuift naar beneden. Het doel is om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren.
* Vul licht: Geplaatst aan de * tegenovergestelde zijde * van het onderwerp van het sleutellicht. Maak dit licht * veel zwakker * dan het sleutellicht (dim het aanzienlijk). Het doel van het vullicht is om subtiel de schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gecreëerd, waardoor ze niet volledig zwart zijn. U kunt ook een reflector gebruiken in plaats van een vullicht.
* waarom het werkt: De combinatie van licht en schaduw creëert diepte en een dramatisch, artistiek gevoel.
* b. Splitverlichting: (Zeer dramatisch en humeurig)
* Key Light: Positioneerd aan de * zijde * van uw onderwerp, direct gericht op de * zijde * van hun gezicht. Het licht moet * slechts één kant * van het gezicht verlichten, waardoor de andere kant in schaduw blijft.
* vul licht (optioneel): Als je een * zeer * subtiele vulling wilt, kun je een zwak licht of een reflector gebruiken om nauwelijks wat detail in de schaduwzijde te brengen. Vaak is de impact het beste als er geen vulling wordt gebruikt.
* waarom het werkt: Het grimmige contrast tussen licht en schaduw creëert een zeer dramatische en mysterieuze uitstraling.
* c. Achterverlichting (randverlichting): (Creëert een halo -effect)
* Key Light (Back Light 1): Gepositioneerd * achter * en aan de ene kant van het onderwerp, gericht op de achterkant van hun hoofd en schouders.
* Key Light (Back Light 2): Gepositioneerd * achter * en aan de andere kant van het onderwerp, gericht op de achterkant van hun hoofd en schouders.
* Vul licht: Misschien heb je er geen nodig. Als u echter de voorkant van het gezicht van het onderwerp wilt zien, zet u een licht vooraan maar op zeer laag vermogen.
* waarom het werkt: Dit creëert een halo -effect rond het onderwerp.
* d. Zijverlichting: (Belicht textuur en vorm)
* Key Light: Plaats het primaire licht aan één kant van het onderwerp, ongeveer 45-90 graden off-as.
* Vul licht: Aan de andere kant geplaatst, maar aanzienlijk dimmer dan het sleutellicht. Overweeg in plaats daarvan een reflector te gebruiken voor nog subtielere vulling.
* waarom het werkt: Benadrukt de textuur en de vorm van het gezicht van het onderwerp, benadrukt rimpels, botstructuur en huiddetails, waardoor een meer rauw en eerlijk portret wordt gecreëerd.
4. Stappen voor het bereiken van de look
1. Stel uw onderwerp en achtergrond in: Plaats uw onderwerp voor een donkere achtergrond. Overweeg hun kleding (donkere kleuren verbeteren de stemming).
2. Plaats het sleutellicht: Plaats op basis van de opstelling die u hebt gekozen, plaats eerst uw sleutellicht. Dit is uw primaire lichtbron.
3. Plaats het vullicht: Plaats uw vullicht aan de andere kant van het sleutellicht. Begin ermee dimde * aanzienlijk * vergeleken met het sleutellicht.
4. Testfoto's en aanpassen: Maak verschillende testopnames. Kijk naar de schaduwen. Zijn ze te hard? Te zacht?
* harde schaduwen: Verzacht het sleutellicht (gebruik een grotere softbox, verplaats het licht verder weg, verhoog de diffusie). Verhoog het vullicht enigszins (maar wees voorzichtig om de afbeelding niet plat te maken).
* zachte schaduwen: Verminder de grootte van de softbox, verplaats het licht dichterbij, gebruik een rooster/honingraat om het licht te concentreren, het vullicht te verminderen of een reflector te gebruiken.
5. Powerniveaus: Pas de kracht van beide lichten aan. De * verhouding * tussen het sleutellicht en het vullicht is cruciaal. Een groter vermogensverschil tussen de twee zal meer dramatische schaduwen creëren. Begin met een verhouding van 4:1 of 8:1 (sleutellichtvermogen:vul lichtvermogen) en pas vanaf daar af.
6. Afstand: Door de lichten dichterbij te bewegen, wordt het licht strenger. Door ze verder weg te bewegen maakt het licht zachter.
7. poseren: Overweeg de pose en expressie van uw onderwerp. Een serieuze of contemplatieve uitdrukking vormt vaak een humeurige portret. Draai het onderwerp enigszins weg van het belangrijkste licht om schaduwen te benadrukken.
8. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een bredere opening (bijv. F/1.8 - f/2.8) voor ondiepe velddiepte en om het onderwerp te isoleren.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Pas uw diafragma en sluitertijd aan om het beperkte licht te compenseren.
* sluitertijd: Pas aan om de afbeelding op de juiste manier bloot te stellen op basis van uw gekozen diafragma en ISO. Gebruik indien nodig een statief om camera -shake te voorkomen.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor uw LED -lichten (vaak "Tungsten" of "3200K" als ze warm zijn, of "daglicht" als ze cool zijn). Of schiet in RAW en pas de witbalans aan bij de nabewerking.
9. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog het contrast voor een meer dramatische uitstraling.
* schaduwen en hoogtepunten: Pas schaduwen en hoogtepunten aan om de belichting af te stemmen.
* Kleurafstand: Overweeg om de kleuren enigszins te verlaten of een koele of warme toon toe te voegen om de stemming te verbeteren. Split tonen (verschillende kleuren toevoegen aan hoogtepunten en schaduwen) kan ook effectief zijn. Zwart -witte conversies zijn ook een klassieke keuze voor humeurige portretten.
* Dodge and Burn: Subtiel ontwijken (bliksem) Hoogtepunten en brandende (donker wordende) schaduwen kunnen het beeldhouweffect van het licht verder verbeteren.
5. Tips en overwegingen
* Experiment: Wees niet bang om verschillende lichtplaatsingen en stroomverhoudingen te proberen. De beste opstelling is afhankelijk van de gezichtsvorm van uw onderwerp en de gewenste stemming.
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze weten wat u probeert te bereiken en begeleiden hen met poseren.
* Let op de schaduwen: Let goed op de schaduw op het gezicht van uw onderwerp. Ze zijn de sleutel tot het creëren van de stemming.
* minder is vaak meer: Met humeurige portretten is subtiliteit vaak de sleutel. Overdrijf de verlichting of naverwerking niet.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden om te begrijpen hoe licht je onderwerp beïnvloedt.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren, kunt u prachtige en suggestieve humeurige portretten maken met slechts twee LED -lichten. Succes!