Om de contrastverhouding of belichtingsverhouding te begrijpen, moet u letten op de manier waarop uw favoriete tv-programma's en films worden verlicht. In de meeste gevallen verdwijnen de elementen van verlichting naar de achtergrond. Tenzij je echt oplet of een geoefend oog hebt, merk je de nuances van de verlichting misschien niet op, maar de verlichting is een integraal onderdeel van het verhaal en helpt de emoties die je als kijker voelt te beïnvloeden.
Wat is een contrastverhouding?
Contrastverhouding verwijst naar de vergelijking van de intensiteit van de belangrijkste lichtbron waaruit schaduwen vallen, met het licht dat de schaduwgebieden opvult. Een andere manier om dit te benaderen is dat de contrastverhouding het verschil is tussen de heldere delen van een scène in vergelijking met de donkere schaduwgebieden. Let bij het kijken naar je favoriete sitcom of filmisch entertainment op hoe de personages worden verlicht.
Contrastverhouding is belangrijk omdat het helpt het verhaal te vertellen door een stemming te ontwikkelen, of deze nu dramatisch of luchtig is. Een lage contrastverhouding zoals 1:1 of 2:1 is bijvoorbeeld het beste ingesteld voor tv-komedies en interviewdoeleinden, waarbij de onderwerpen gelijkmatig moeten worden verlicht om een gevoel van openheid en verlichting te geven. Aan de andere kant zorgt een hoge contrastverhouding van 4:1 of meer voor meer schaduwrijke gebieden die de scène meer drama en een onheilspellend gevoel geven. Hoge contrastverhoudingen worden het best gebruikt in film noir- of thrillerfilms waar donkere schaduwen bijdragen aan het gevoel van mysterie en spanning.
Het belangrijkste voordeel bij het gebruiken en documenteren van een contrastverhouding tussen opnamen is dat u dezelfde intensiteit kunt behouden in de helderste en donkerste delen van het gezicht, zodat de opnamen consistent blijven gedurende het hele project.
Contrast meten
Om de contrastverhouding te meten heb je een lichtmeter nodig. Het proces begint met het meten van de belangrijkste lichtbron of het sleutellicht. Krijg een lezing van het helderste gebied op het gezicht van uw onderwerp. Meet vervolgens het gebied dat wordt verlicht door het secundaire licht, of vullicht. Om te begrijpen wat je zojuist hebt gemeten, moet je begrijpen dat de informatie die je zojuist hebt verzameld in F-stops is, een maat voor licht. Met elke extra F-stop, bijvoorbeeld één stop van f/1.4 naar f/2.0, creëer je een verdubbeling van het licht. Het omgekeerde is ook waar; één stop verplaatsen van f/8.0 naar f/5.6 resulteert in een halvering van het licht.
Laten we zeggen dat je een meting hebt genomen van je belangrijkste licht van f/8.0. Wanneer u vervolgens uw vullichtgebied hebt gemeten, krijgt u een waarde van f/4.0. Dit leidt tot een contrastverhouding van 4:1 omdat er twee stops zijn tussen f/4.0 en f/8.0 en elke stop verdubbelt de hoeveelheid licht. Met andere woorden, twee stops x twee keer zoveel licht per stop =vier keer zoveel licht bij f/8.0 dan bij f/4.0.
Het verzamelen van dit soort informatie is belangrijk omdat het de continuïteit in de verlichting van opname tot opname gedurende een project behoudt. Als er bovendien een contrastverhouding voor een project wordt vastgesteld, kunnen de cameraman en de filmploeg de regisseur en het talent tijdens downtimes beter voorgaan om scènes eerder op te zetten dan gepland, wetende wat de lichtopstelling zal zijn.
Samenvatting
Om samen te vatten:de contrastverhouding is het verschil in de heldere en donkere delen van een scène die wordt geworpen door het hoofdlicht in vergelijking met het invullicht. Om deze verhouding te meten zal men een lichtmeter gebruiken en de verhouding wordt berekend in F-stops. Elke stop die omhoog of omlaag gaat in het bereik, zorgt voor een verdubbeling of halvering van het licht. Uiteindelijk wordt de verhouding uitgedrukt in een reeks getallen of verhoudingen zoals 8:1, 4:1 of 2:1. Dit proces van het meten van het licht kan helpen bij het creëren van consistentie in shot tot shot gedurende een project en het helpt de bemanningen om tijdens downtime vloeiender op te stellen. Uiteindelijk helpt het gebruik van de juiste contrastverhouding om het drama toe te voegen of de stemming te verlichten als dat nodig is in het script.
Marc Johnson is afgestudeerd aan de Universiteit van Chico, houdt van creatieve kunsten en is een fervent fotograaf met een onsterfelijke ondernemersgeest.