Het inbellen van uw contrastverhouding is een zaktechniek die cinematografen al tientallen jaren gebruiken. Hier leest u hoe het uw verlichting ten goede kan komen.
De relatie tussen je hoofdlicht en je invullicht kan een aanzienlijk verschil maken in de compositie van je opname. Als de twee te veel op elkaar lijken, kan de video er plat uitzien. Als ze te verschillend zijn, loop je het risico van over-/onderbelichting en verlies van de lichtinformatie van je onderwerp. Dus, is er een truc die je kunt gebruiken om te voorkomen dat je je opname verpest met slechte verlichting? Ja. Het is het begrijpen van een concept genaamd "Contrast Ratio" - of "Lighting Ratio".
De contrastverhouding is een eenvoudige manier om verlichting wetenschappelijk te benaderen. Het helpt je om een betere relatie te krijgen tussen de verschillende lichthoeken op je set en geeft je de tools om een schepper precies te vertellen wat voor soort verlichting je in gedachten hebt.
Wat is contrastverhouding?
Ik ga niet liegen:ik ben geen lichtexpert. Toen ik onderzoek ging doen naar contrastverhoudingen, werd ik al snel overspoeld met verwarrende wiskunde en formules om de "IRE" van de verschillende delen van mijn video in tabelvorm te brengen. Natuurlijk kan ik valse kleuren op een monitor lezen, maar de wetenschap erachter bracht me nogal in de war. Dus laten we het wat rustiger aan doen en naar de basistheorie achter de contrastverhouding gaan - met behulp van deze geweldige video van Vistek.
Een contrastverhouding is het verschil in belichting tussen twee delen van een frame. Het begint allemaal met de krachtigste lichtbron op uw set:het sleutellampje. Dit is de hoeveelheid licht die je 'contrasteert' met andere bronnen, zoals je invullicht of achtergrondlicht.
We meten de contrastverhouding 1:1 - hoeveel stops lichtverschil tussen de toets en de vergelijkende lichtbronnen. Bekijk deze grafiek:
Zoals je kunt zien, verdubbelt elk stopverschil het contrast. Op de terugweg halveert de verhouding bij elke stop omhoog. Dit is waar we onze verhouding krijgen - hoe veel stops de toets ook verwijderd is van de vulling, hoe hoger de contrastverhouding. Het is misschien een beetje verwarrend, maar het wordt gemakkelijker als we naar onze voorbeelden gaan.
Hoe de contrastverhouding op de set te meten
Laten we zeggen dat ik mijn presentator wil vertellen dat ik een heel contrastrijke kijk op mijn onderwerp wil. Dus ik vertel ze dat ik een contrastverhouding van 16:1 wil voor mijn sleutel versus vulling. De gaffer zal het sleutellicht instellen op de gewenste look, en dan kunnen ze een lichtmeter tevoorschijn halen.
Met een lichtmeter kun je de ISO en sluitertijd van je camera aansluiten en vervolgens vergrendelen. Vervolgens neemt u een meting van uw sleutellicht. De lichtmeter geeft de f-stop aan. Dit is de aanbevolen instelling voor de beste belichting. Laten we voor dit voorbeeld zeggen dat het f/2.8 is.
Nu is het tijd om de gewenste contrastverhouding voor uw invullicht aan te sluiten. Om een contrastverhouding van 16:1 te krijgen, moeten we het vullicht vier stops lager zetten. Als we hier naar de f-stopschaal verwijzen:
v /1, f /1.4, f /2, f /2.8, f /4, f /5.6, f /8, f /11, f /16, f /22, f /32
We kunnen zien dat we er vier naar beneden moeten springen om onze gewenste look te krijgen, wat f/11 zou zijn. Begin dus met het dimmen van uw vullicht terwijl u uw lichtmeter aan uw vulzijde houdt. Zodra je lichtmeter f/11 aangeeft, heb je met succes een contrastverhouding tussen 16:1 en vulcontrast gemaakt!
U kunt dit gebruiken voor elk contrasterend licht op de set, zoals uw achtergrondlicht of haarlicht. Het is een belangrijk communicatiemiddel tussen een cameraman en een regisseur.
Valse kleuren gebruiken
Als je geen lichtmeter hebt, kan valse kleuren een goede optie zijn - als je een capabele camera of monitor op de set hebt. Valse kleur werkt door de helderheidswaarden van uw afbeelding aan te geven met verschillende kleuren, gemeten in IRE op een schaal van 0-100. Wanneer u de helderheidswaarden in een visueel spectrum ziet, is het een stuk eenvoudiger om het verschil te bepalen tussen uw hoofdlampje en de andere lichten op de set. Je kunt misschien geen perfecte aflezing krijgen zoals je zou doen op een lichtmeter, maar het is een goed hulpmiddel om een snelle contrastverhouding te bekijken. Je gaat waarschijnlijk niet op film fotograferen (waardoor je geen voorbeeld van de belichting kunt bekijken), dus het is geen probleem om een beetje te experimenteren en wat testopnames te maken om de juiste verhouding te krijgen.
Voor meer informatie over het gebruik van valse kleuren om uw contrastverhouding te bepalen, bekijk enkele van onze andere artikelen over contrastverhouding en het beheren van huidtinten met valse kleuren.
Alle afbeeldingen via Vistek.
Geïnteresseerd in meer cinematografische tips en trucs? Bekijk deze eens.
- Tips voor cinematografie:10 dingen die beginners moeten weten over verlichting
- Hoe u filmische effecten aan uw project kunt toevoegen met Shutterstock Elements
- Tips voor cinematografie:hoe additieve en reductieve verlichting te gebruiken
- Waarom is de beeldverhouding van 4:3 nu zo populair
- Het YouTube-cinematografiekanaal dat elke filmmaker zou moeten bekijken