i. Voorbereiding en planning:
* Concept en stemming:
* Definieer uw visie: Welk verhaal wil je vertellen? Welke emotie wil je oproepen? (bijv. Mysterieus, energiek, melancholisch, futuristisch)
* Modelcommunicatie: Bespreek uw visie met uw model. Hun begrip zal het eindresultaat aanzienlijk beïnvloeden.
* Locatie Scouting: Zoek een boeiende locatie die uw concept aanvult. Overweeg factoren zoals:
* verlichtingsmogelijkheden: Streetlights, Neon -borden, winkelramen, verkeer.
* Achtergronden: Interessante architectuur, steegjes, bruggen, parken met uitzicht op de stad.
* verkeerspatronen: Kun je lichte paden of autokoplampen gebruiken?
* Veiligheid: Vooral belangrijk 's nachts. Overweeg om een vriend of assistent mee te nemen.
* vergunningen: Indien nodig.
* apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor prestaties bij weinig licht.
* lenzen:
* snelle prime -lens (f/1.8, f/1.4, f/1.2): Cruciaal voor het verzamelen van licht en het creëren van een ondiepe scherptediepte. 50 mm of 35 mm zijn geweldige startpunten.
* zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm): Biedt flexibiliteit voor verschillende composities.
* statief: Essentieel voor scherpe afbeeldingen met langzamere sluitertijden.
* externe flash/strobe (optioneel): Biedt meer controle over verlichting. Kan worden gebruikt op de camera, off-camera (met triggers) of als een vulflits.
* modificaties (optioneel): Softbox, paraplu, gels voor je flits.
* reflector (optioneel): To bounce available light and fill in shadows.
* LED -lichtpaneel (optioneel): Voor continu licht, gemakkelijk te regelen kleur en intensiteit.
* props (optioneel): Iets dat het verhaal verbetert dat je vertelt.
* extra batterijen/geheugenkaarten: Word niet kort!
* Instellingen:
* ISO: Begin laag (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren, maar wees voorbereid om het indien nodig te verhogen.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8, f/2.8) om meer licht binnen te laten en een ondiepe scherptediepte te creëren (wazige achtergrond).
* sluitertijd: Pas op op basis van beschikbaar licht. Gebruik een statief voor langzame sluitertijden (onder 1/60s) om bewegingsonscherpte te voorkomen. Probeer als handhaving boven 1/brandpuntsafstand te blijven (bijv. 1/50s met een lens van 50 mm).
* Witbalans: Ingesteld op auto, wolfraam of fluorescerend, afhankelijk van de overheersende lichtbron. Experimenteer om de beste look te vinden.
* opnamemodus: Apertuurprioriteit (AV of A) stelt u in staat om het diafragma te regelen terwijl de camera de sluitertijd aanpast. Manual (M) geeft u volledige controle.
* focus: Gebruik eenpunts autofocus of handmatige focus. Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp.
ii. Uitvoering en technieken:
* Omarm het beschikbare licht:
* Zoek naar interessante lichtbronnen: Use streetlights, neon signs, shop windows, car headlights, and ambient city light to your advantage.
* Positionering: Experimenteer met hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Probeer achtergrondverlichting, zijlichten en velgverlichting.
* silhouetten: Creëer dramatische silhouetten door uw onderwerp te plaatsen tegen een fel verlichte achtergrond.
* Creatieve verlichting:
* off-camera flits: Plaats een flits off-camera om meer dynamische en directionele verlichting te creëren. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw flits of LED -licht om unieke kleurencasts en stemmingen toe te voegen. Blues, rood, paars en cyanen zijn populair voor nachtelijke portretten.
* Licht schilderen: Gebruik een kleine zaklamp of lichte toverstok om licht op uw onderwerp of de achtergrond te "schilderen" tijdens een lange belichting.
* Bokeh gebruiken: Gebruik de stadslichten als de onscherpe bokeh op de achtergrond
* Compositie &poseren:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer visueel aantrekkelijke compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, gebouwen, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bogen, bomen, enz.) Om uw onderwerp in te kaderen.
* poseren: Leid uw model met duidelijke aanwijzingen. Besteed aandacht aan hun houding, gezichtsuitdrukking en handplaatsing. Overweeg hun persoonlijkheid en het verhaal dat je probeert te vertellen. Candid shots can also be powerful.
* Milieuportretten: Laat je onderwerp interactie zien met hun omgeving om een verhaal te vertellen.
* Experimenteren is de sleutel:
* Lange belichtingen: Lichte paden en beweging vervagen om een gevoel van energie en beweging te creëren.
* Dubbele belichtingen: Combineer twee afbeeldingen in de camera of in de nabewerking voor een surrealistisch effect.
* opzettelijke camerabeweging (ICM): Verplaats uw camera tijdens de belichting om artistieke vervaging te creëren.
* Reflecties: Gebruik plassen, ramen of gespiegelde oppervlakken om interessante reflecties te creëren.
* lensflare: Omarm lensflare uit sterke lichtbronnen voor een dramatisch effect.
iii. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, blootstelling en contrast aan om de gewenste look te bereiken.
* Dodge &Burn: Subtiel verlichte en donkerder gebieden om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Slijpen: Vernieuw uw afbeelding om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder ruis indien nodig, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet over te zien.
* Kleurafstand: Pas het algehele kleurenpalet aan om een specifieke stemming te creëren. Gebruik split -toning om kleur toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen afzonderlijk.
Key tips voor een uniek portret:
* Vertel een verhaal: Denk aan het verhaal dat je wilt overbrengen. Dit zal uw keuzes begeleiden met betrekking tot locatie, verlichting, poseren en nabewerking.
* Vang de essentie van de stad: Neem elementen op die uniek zijn voor uw locatie.
* Wees vet en creatief: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en de regels te overtreden.
* Focus op verbinding: Stel een rapport op met uw model om echte emoties vast te leggen.
* Let op details: De kleine details (kleding, accessoires, achtergrondelementen) kunnen een groot verschil maken.
* Oefening: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
Door zorgvuldige planning, technische vaardigheden en een creatieve visie te combineren, kunt u 's nachts unieke en boeiende portretten in de stad maken die de essentie van uw onderwerp en de energie van de stedelijke omgeving vastleggen. Succes!