1. Inzicht in de "stemming"
Voordat we in technieken duiken, laten we definiëren wat een "humeurige" portret in het algemeen inhoudt:
* Low key verlichting: Nadruk op schaduwen en donkere gebieden. Hoogtepunten zijn minimaal.
* dramatisch contrast: Een significant verschil tussen de helderste en donkerste delen van het beeld.
* beperkt kleurenpalet: Vaak profiteren humeurige portretten van desaturatie, monochrome of een beperkt, zorgvuldig gekozen kleurenpalet.
* Focus op emotie: De verlichting zou moeten helpen de uitdrukking van het onderwerp en het verhaal te verbeteren dat je probeert te vertellen.
2. Uitrusting:
* twee LED -lichten: Idealiter zouden deze dimbaar moeten zijn. Paneelverlichting of cob (chip-on-board) lichten zijn geweldige opties. U kunt ook kleinere, draagbare LED's gebruiken.
* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.
* Lichtmodificaties: Cruciaal voor het vormgeven en verzachten van het licht. Overwegen:
* softboxes: Om het licht te verspreiden en te verzachten. Grotere softboxen creëren zachter licht.
* paraplu's: Een andere diffusieoptie, vaak betaalbaarder dan softboxen.
* roosters: Om het licht te regelen en de lichtstraal te beperken.
* snoots: Om een zeer gerichte, dramatische schijnwerpers te creëren.
* Barn -deuren: Om het licht vorm te geven.
* scrims/diffusiepanelen: Om het licht verder te verzachten.
* Optioneel:reflectoren: Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden (gebruik spaarzaam voor een * zeer * humeurige look).
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met handmatige bedieningselementen.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal, maar je kunt werken met wat je hebt.
* Achtergrond: Een donkere of neutrale achtergrond zal de stemming benadrukken. Zwarte stof, een grijze muur of zelfs een slecht verlichte hoek zal werken.
3. Lichtplaatsingstechnieken voor humeurige portretten:
Hier zijn verschillende veel voorkomende en effectieve setups met twee lichten:
* Key Light and Rim Light (achtergrondverlichting):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron, enigszins geplaatst aan de zijkant van het onderwerp. Hoek het enigszins naar beneden voor een meer dramatisch effect. Dim het om meer schaduwen te creëren.
* rand licht: Achter het onderwerp geplaatst, tegenover het sleutellicht. Het doel is om een halo -effect te creëren dat het onderwerp van de achtergrond scheidt. Houd dit licht dimmer dan het sleutellicht. Gebruik een rooster of snoot om licht te lekkage en maak een dun, gedefinieerd hoogtepunt.
* resultaat: Deze opstelling beeldhouwt het gezicht en voegt dimensie toe, benadrukt de randen en het creëren van een gevoel van diepte.
* Key Light and Fill Light (subtiele stemming):
* Key Light: Zoals hierboven, op de zijkant geplaatst en enigszins schuift.
* Vul licht: Geplaatst aan de andere kant van het onderwerp van het sleutellicht. *Cruciaal, stel dit licht in*zeer*dim*. Het doel is om * nauwelijks * de schaduw in te vullen, niet te elimineren. Je kunt het zelfs zwaar verspreiden of van een muur stuiteren om het nog zachter en minder intens te maken.
* resultaat: Een subtielere humeurige look met minder harde schaduwen, maar nog steeds een aanzienlijk contrast behouden.
* Clamshell Lighting (gemodificeerd voor stemming):
* Key Light: Direct voor het onderwerp geplaatst, iets boven ooghoogte en naar beneden schuift.
* Vul licht: Direct onder het onderwerp geplaatst, schuift omhoog. Nogmaals, houd het vullicht erg zwak. Overweeg een reflector te gebruiken in plaats van een tweede licht als je nog meer dramatische schaduwen wilt.
* resultaat: Een normaal vleiende opstelling, humeurig gemaakt door de intensiteit van het vullicht te verminderen en meer schaduwen te laten vormen onder de kin en rond de ogen.
* Splitverlichting:
* Key Light: Ver aan één kant van het onderwerp geplaatst (bijna 90 graden), zodat het slechts de helft van hun gezicht verlicht.
* Vul licht: Dit is optioneel, maar plaats het, indien gebruikt, het heel ver naar de andere kant en dim het aanzienlijk. Het doel is om het nauwelijks zichtbaar te hebben.
* resultaat: De ene kant van het gezicht is goed verlicht, terwijl de andere in volledige schaduw is, waardoor een krachtige en dramatische uitstraling ontstaat.
4. Stappen voor het instellen en fotograferen:
1. Kies uw achtergrond: Selecteer een donkere of neutrale achtergrond die niet afleidt van het onderwerp.
2. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp een paar voet afstand van de achtergrond om te voorkomen dat schaduwen erop vallen.
3. Stel uw sleutellicht in: Begin met het plaatsen van uw sleutellicht. Experimenteer met zijn positie en hoek totdat u de gewenste schaduwen en hoogtepunten op het gezicht van het onderwerp bereikt. Bevestig uw gekozen modificator (softbox, paraplu, enz.).
4. Stel uw tweede licht in (vul/rand/etc.): Plaats uw tweede licht op basis van de techniek die u hebt gekozen. Begin met de dimmer -instellingen en verhoog geleidelijk de intensiteit totdat u het gewenste effect bereikt. Gebruik modificatoren om het licht te regelen en het licht te verzachten.
5. camera -instellingen (handmatige modus is sleutel):
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. F/2.8 - F/5.6 is een goed startpunt voor portretten.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. U wilt een sluitertijd gebruiken die snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, maar langzaam genoeg om voldoende licht binnen te laten.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. (Pas indien nodig na verwerking aan.)
6. Focus: Concentreer u nauwkeurig op de ogen van uw onderwerp.
7. Maak testopnames: Bekijk uw testfoto's op het LCD -scherm van uw camera en pas de lichtposities, intensiteiten en camera -instellingen indien nodig aan. Let goed op de schaduwen en hoogtepunten.
8. schiet! Richt uw onderwerp om te poseren en druk de gewenste emotie uit.
9. Natuurverwerking:
* Contrast: Verhoog het contrast om de humeurigheid te verbeteren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om de belichting af te stemmen.
* Kleurafstand: De kleuren de kleuren af en breng een specifieke kleurentoon toe om de stemming te verbeteren. Coole tonen (blues, greens) werken vaak goed voor humeurige portretten. Overweeg om te converteren naar zwart -wit voor een klassiek, tijdloos gevoel.
* Slijpen: Breng subtiele slijpen aan om de details te verbeteren.
Tips voor het bereiken van een humeurige look:
* minder is meer: Wees niet bang om gebieden van het beeld in volledige duisternis te laten vallen. Dit is de sleutel tot het creëren van een humeurige sfeer.
* Let op het licht: Let goed op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Kleine aanpassingen in lichtpositie kunnen een groot verschil maken.
* Richt het onderwerp: Moedig uw onderwerp aan om emoties uit te drukken die een aanvulling vormen op de stemming die u probeert te creëren. Een doordachte of introspectieve expressie kan het totale effect verbeteren.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende lichtposities, modificatoren en camera -instellingen te proberen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* INDELEN INDERSCHAPPEN: Het enigszins bestempelen van uw afbeeldingen kan het humeurige gevoel verbeteren.
* Let op de achtergrond: Een afleidende achtergrond kan de stemming verpesten. Houd het simpel en donker.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat je een klassiek, filmisch humeurig portret wilt maken met behulp van de belangrijkste lichte en rand lichttechniek.
1. Achtergrond: Een donkergrijze muur.
2. Key Light: Een dimbaar LED-paneellicht met een kleine softbox, een beetje geplaatst links van het onderwerp en schuift in een hoek van 45 graden.
3. RIM Light: Een kleiner LED -paneellicht met een roosterbevestiging, achter het onderwerp rechts geplaatst, wijzend naar de linkerschouder. Ingesteld op een lage intensiteit, net genoeg om een subtiele halo te maken.
4. Camera -instellingen:
* ISO:100
* Apertuur:f/2.8
* Sluitertijd:1/125e van een seconde (indien nodig aanpassen)
* Witbalans:wolfraam (als u wolfraam-balanced LED's gebruikt)
5. Natuurverwerking: Converteer naar zwart -wit, verhoog het contrast enigszins en voeg een subtiel vignet toe.
Door deze technieken te begrijpen en te experimenteren met verschillende opstellingen, kunt u verbluffende humeurige portretten creëren die emotie en sfeer vastleggen. Vergeet niet dat oefening de sleutel is, dus blijf fotograferen en verfijnen je vaardigheden!