i. Inzicht in de basisprincipes
* omgevingslicht: Dit is het bestaande natuurlijke licht in de scène (zonlicht, schaduw, enz.). Het vormt de algehele stemming en kleur van je portret.
* Fill-flash: Een flits die wordt gebruikt om * het omgevingslicht te vullen * (vul in), voornamelijk om:
* Verminder schaduwen: Vooral onder de ogen, neus en kin.
* Voeg een vanglicht toe: Een schittering in de ogen, waardoor het onderwerp er levendiger uitziet.
* Even uitblootstelling: Breng de heldere hemel in evenwicht met het gezicht van het onderwerp.
* Belangrijke doelen:
* Natuurlijke look: Vermijd de "hert in koplampen" flitslook. De flits moet subtiel en geloofwaardig zijn.
* uitgebalanceerde belichting: Zorg ervoor dat zowel het onderwerp als de achtergrond correct worden blootgesteld.
ii. Uitrusting die je nodig hebt
* DSLR of spiegelloze camera: Biedt handmatige besturingselement over instellingen.
* externe flitser (speedlight): Veel krachtiger en veelzijdig dan de ingebouwde flitser. Zoek er een met:
* ttl (door-de-lens) meting: Hiermee kan de flits de stroom automatisch aanpassen op basis van uw camera -instellingen.
* Handmatige modus: Essentieel voor het verfijnen van flash power.
* Swivel en Tilt Head: Om de flits te stuiteren.
* Flash Trigger (optioneel, maar aanbevolen): Voor off-camera flits. Met een afzonderlijke trigger kunt u de flits onafhankelijk van de camera positioneren, waardoor u meer controle over het licht hebt.
* lichtmodifier (sterk aanbevolen): Deze verzachten en verspreiden de flits, waardoor een flatterend licht ontstaat. Voorbeelden:
* softbox: Biedt een zeer zacht, diffuus licht. Het beste voor grotere onderwerpen of groepen.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbare en draagbare optie voor het verzachten van licht.
* diffuser: Een klein paneel geplaatst voor de flits om het licht te verzachten.
* kale lamp (geavanceerd): Kan worden gebruikt om dramatische schaduwen en licht te creëren.
* Light Stand (bij gebruik van off-camera flash): Om de flits en modificator vast te houden.
* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt in plaats van of in combinatie met vulling om omgevingslicht in schaduwen te stuiteren.
iii. Stapsgewijze handleiding voor het mengen van omgevings- en vulflash
1. Verzoek uw locatie en beoordeel het omgevingslicht:
* Richting en kwaliteit van licht: Is de zon hoog en hard, of laag en zacht? Is het onderwerp in direct zonlicht, open schaduw of gevlekt licht?
* Achtergrond: Hoe is de achtergrond? Is het helder en afleidend, of donker en neutraal?
* Positie van het onderwerp: Waar wil je je onderwerp positioneren ten opzichte van het licht?
2. Stel uw camera -instellingen in (handmatige of diafragma prioriteitsmodus)
* diafragma: Regelt de diepte van het veld. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) creëert een ondiepe velddiepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) verhoogt de diepte van het veld, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Kies het diafragma dat past bij uw artistieke visie.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u de afbeelding aanzienlijk moet opfleuren en uw andere instellingen niet kunnen compenseren.
* sluitertijd: Dit bepaalt hoeveel omgevingslicht wordt vastgelegd. *Cruciaal*, de sluitertijd moet op of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera zijn (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Boven de synchronisatiesnelheid gaan resulteert in een donkere band in uw afbeelding.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke u de beste algehele blootstelling geeft op basis van het omgevingslicht.
3. Kies de blootstelling aan omgevingslicht in:
* Richt op een goede belichting van de achtergrond en de algehele scène *Eerste *. Pas uw sluitertijd en diafragma aan totdat de achtergrond er goed uitziet. Maak je geen zorgen dat het onderwerp op dit moment enigszins onderbelicht is; We zullen dat oplossen met de flits.
* Maak een testschot. Bekijk de afbeelding op het LCD van uw camera. Gebruik het histogram om te controleren op geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen. Pas uw diafragma of sluitertijd dienovereenkomstig aan.
4. Stel uw flash-instellingen in (camera of off-camera)
* on-camera flash (Direct Flash): Over het algemeen vermijd het niet direct naar de flits naar het onderwerp. Het creëert harde schaduwen en onflatteus licht. In plaats van:
* Kantel de flitskop omhoog of zijwaarts om het licht van een plafond of muur te stuiteren. (Alleen binnenshuis, of als u een grote reflector heeft.)
* Gebruik een diffuser die aan de flits is bevestigd. Dit verzacht het licht aanzienlijk.
* ttl (door-de-lens) modus: Start in de TTL -modus. Neem een testschot en pas de compensatie van de flashblootstelling (FEC) aan om de flash-uitgang (+/- eV) te verfijnen. Een kleine hoeveelheid vulling is meestal voldoende.
* Handmatige modus: Zodra u een goede basislijn in TTL hebt, schakelt u over naar de handmatige modus voor meer consistente resultaten. Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32 vermogen) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste vulling krijgt.
* off-camera flits: Dit biedt veel meer controle en natuurlijk ogende resultaten.
* Plaats de flitser:
* hoek: Plaats de flits iets aan de zijkant van het onderwerp en in een hoek van 45 graden. Dit creëert meer aangename schaduwen dan een frontale flits.
* Afstand: Hoe dichter de flits bij het onderwerp is, hoe zachter het licht zal zijn, maar hoe krachtiger het zal verschijnen. Experimenteer met verschillende afstanden.
* TTL -modus: Gebruik TTL om een startpunt te krijgen. Pas de compensatie van de blootstelling aan flash (FEC) aan om te verfijnen.
* Handmatige modus: Zodra u een goed startpunt hebt, schakelt u over naar de handmatige modus voor meer consistente en voorspelbare resultaten.
* Begin met een instelling met een lage stroom (bijv. 1/16 of 1/32 vermogen).
* Maak testopnames en verhoog geleidelijk het flash -vermogen totdat u de gewenste vulling krijgt. Het doel is om de schaduwen subtiel op te vrolijken zonder te laten lijken alsof de flits is gebruikt.
* Modifier: Gebruik altijd een modificator (softbox, paraplu, diffuser) om het licht te verzachten.
5. Betaal de balans tussen omgevings- en flitser:
* Pas de flashvermogen aan: De sleutel tot natuurlijk ogende fill-flash is subtiliteit. De flits moet net genoeg zijn om de schaduwen op te helderen en een vanglamp toe te voegen zonder het omgevingslicht te overweldigen. Gebruik de Flash Power -instellingen (FEC in TTL of handmatige vermogensniveaus) om deze balans te bereiken.
* Pas de camera -instellingen aan (diafragma of sluitertijd): Als de achtergrond te helder of te donker is, kunt u uw diafragma of sluitertijd enigszins aanpassen om te compenseren. Vergeet niet dat het veranderen van de sluitertijd het omgevingslicht beïnvloedt, terwijl het veranderen van de diafragma zowel het omgevingslicht als de velddiepte beïnvloedt.
* Bekijk het histogram: Het histogram is je beste vriend. Het toont de verdeling van tonen in uw afbeelding. Streef naar een uitgebalanceerd histogram zonder geknipte hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen.
6. omgaan met overweldigend zonlicht (High Noon Challenges)
* Zoek schaduw: De eenvoudigste oplossing is om uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of grote paraplu te verplaatsen. Dit zal de intensiteit van het omgevingslicht aanzienlijk verminderen en het gemakkelijker maken om met de flits te balanceren.
* Gebruik een sterkere flits: Als je geen schaduw kunt vinden, heb je misschien een krachtigere flits nodig om het zonlicht te overweldigen.
* High-Speed Sync (HSS): Als uw flash- en camera HSS ondersteunen, kunt u sneller sluitertijd gebruiken dan de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera. Hierdoor kunt u de achtergrond gemakkelijker donkerder maken en bredere openingen gebruiken in fel zonlicht. HSS vermindert echter het vermogen van de Flash, dus u moet mogelijk de ISO vergroten om te compenseren.
* Neutrale dichtheid (ND) filter: Een ND -filter dat op uw lens wordt geplaatst, vermindert de totale hoeveelheid licht die de camera binnenkomt. Hiermee kunt u bredere openingen in fel zonlicht gebruiken zonder de afbeelding te veel te besteden.
7. Natuurverwerking:
* Kleine aanpassingen: In de nabewerking (Lightroom, Photoshop, enz.) Kunnen u kleine aanpassingen maken aan blootstelling, contrast en kleurbalans om de afbeelding verder te verfijnen.
* Selectieve aanpassingen: U kunt aanpassingsborstels gebruiken om selectief schaduwen op te helderen of hoogtepunten te verminderen, waardoor de balans tussen omgevings- en flits verder wordt verbeterd.
iv. Tips en trucs
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om het mengen van omgevings- en vulling te beheersen, is door regelmatig te oefenen in verschillende lichtomstandigheden.
* schiet in raw: Schieten in RAW geeft u meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling en kleurbalans te corrigeren.
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart kan u helpen een nauwkeurige witbalans en blootstelling te bereiken.
* communiceer met uw onderwerp: Laat uw onderwerp weten wat u doet en waarom. Dit zal hen helpen ontspannen en zich comfortabeler voelen, wat resulteert in betere portretten.
* Let op schaduwen: Bekijk de schaduwen in uw afbeelding. Zijn ze te hard? Te zacht? Pas uw flashvermogen en positie aan om de schaduwen te regelen.
* Experimenteer met verschillende lichtmodificatoren: Elke lichtmodifier produceert een andere kwaliteit van licht. Experimenteer met verschillende modificaties om degenen te vinden die het beste werken voor uw stijl.
* Leer het histogram te lezen: Het histogram is een onschatbaar hulpmiddel voor het evalueren van de blootstelling van uw afbeeldingen.
* Begrijp inverse vierkante wet: Deze wet stelt dat de intensiteit van het licht afneemt met het kwadraat van de afstand tot de bron. Dit betekent dat zelfs kleine veranderingen in de verte tussen de flits en het onderwerp een aanzienlijk effect op het licht kunnen hebben.
* Consistentie is de sleutel: Bij het fotograferen van meerdere portretten in een enkele sessie, streven naar consistentie in uw verlichting en instellingen om ervoor te zorgen dat alle afbeeldingen er samenhangend uitzien.
v. Voorbeeldscenario's en -instellingen
* bewolkte dag (zacht, diffuus licht):
* camera: Apertuurprioriteitsmodus, f/2.8-f/5.6 (afhankelijk van de gewenste diepte van het veld), ISO 100-400, sluitertijd automatisch bepaald door de camera (zorg ervoor dat het op of onder de synchronisatiesnelheid is).
* flash: TTL met lichte negatieve FEC (bijv. -0,3 tot -1 eV) of handmatige modus op 1/64 tot 1/16 vermogen. Softbox of diffuser aanbevolen.
* gouden uur (warm, directioneel licht):
* camera: Handmatige modus, f/2.8-f/5.6, ISO 100, sluitertijd om achtergrond goed bloot te stellen (meestal sneller dan de synchronisatiesnelheid bij gebruik van HSS).
* flash: TTL met lichte positieve FEC (bijv. +0,3 tot +1 eV), of handmatige modus op 1/32 tot 1/8 vermogen. Paraplu of reflector om te stuiteren en het licht te verzachten.
* fel zonlicht (harde schaduwen):
* Zoek schaduw indien mogelijk!
* camera: Handmatige modus, f/5.6-f/8 (om de hoogtepunten te helpen regelen), ISO 100, sluitertijd met synchronisatiesnelheid (of sneller met HSS, maar let op vermogensreductie).
* flash: Krachtige flits nodig! TTL met positieve FEC (bijv. +1 tot +3 eV), of handmatige modus op 1/8 tot 1/2 vermogen. Softbox of grote paraplu om het licht te verspreiden. Overweeg om een ND -filter te gebruiken.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst onder de knie krijgen van het mixen van omgevingslicht en vulling om prachtige, natuurlijk ogende buitenportretten te creëren. Vergeet niet dat er geen one-size-fits-all-aanpak is, dus experimenteer en vind de technieken die het beste werken voor uw stijl en uw onderwerpen. Succes!