1. Inzicht in het doel:balans en controle
* omgevingslicht: Dit is het natuurlijke licht dat al aanwezig is in de scène (zonlicht, schaduw, open lucht). Het definieert de algehele stemming en kleur van uw afbeelding.
* Fill-flash: Dit is een kleine hoeveelheid kunstlicht dat wordt gebruikt om * het omgevingslicht aan te vullen, schaduwen in te vullen, vanglichten in de ogen toe te voegen en over het algemeen de verlichting op uw onderwerp.
* Het doel: Om een natuurlijk ogend portret te creëren waarbij de flits niet duidelijk is, maar subtiele verbetering en een betere controle van het licht biedt. Je wilt niet dat je onderwerp eruitziet alsof ze zijn neergestort met kunstlicht.
2. Apparatuur die u nodig hebt:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus en flash -bediening werkt.
* externe flitser (speedlight): Sterk aanbevolen voor kracht en controle. Een ingebouwde flits is meestal te hard en directioneel.
* lichtmodifier (optioneel maar aanbevolen):
* softbox (klein/medium): Creëert zacht, diffuus licht. Geweldig voor nauwere portretten.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Een andere manier om de flits te verzachten. Reflecterende paraplu's zijn goed om licht op een afstand te werpen.
* Flash Diffuser (on-camera): Diffusers verzachten het licht een beetje, maar zijn minder effectief dan off-camera modificaties. Ze zijn echter beter dan niets.
* Light Stand (bij gebruik van off-camera flash): Voor het onafhankelijk positioneren van de flits.
* Flash-trigger (bij gebruik van off-camera flits): Draadloze triggers (radio -triggers zijn het meest betrouwbaar) om de flits op afstand af te vuren.
3. Camera -instellingen - Begin met omgevingslicht
* Handmatige modus (M): U hebt nauwkeurige controle nodig over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma (f-stop): Kies een diafragma voor de gewenste scherptediepte.
* ondiepe diepte van het veld (bijv. F/2.8, f/4): Vervaagt de achtergrond, isoleert uw onderwerp. Goed voor artistieke portretten.
* Dieperdiepte van het veld (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus. Goed voor omgevingsportretten.
* sluitertijd: Pas aan om bloot te stellen voor de *achtergrond *. Besteed aandacht aan de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200e of 1/250e van een seconde). U kunt de synchronisatiesnelheid niet overschrijden bij het gebruik van flits. Sneller gaan dan de synchronisatiesnelheid zal resulteren in een donkere band over je afbeelding. Over het algemeen wilt u een sluitertijd * op of onder * uw synchronisatiesnelheid gebruiken.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (meestal 100 of 200). Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Goed voor algemene scènes, maar kan voor de gek gehouden worden door heldere of donkere achtergronden.
* Spotmeting: Nauwkeurig, maar vereist meer zorg. Meet het licht op het gezicht van uw onderwerp.
* Middengewogen meting: Een goed compromis.
* Witbalans: Stel het op de juiste manier in voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, schaduw, bewolkt).
4. Flash -instellingen - Voeg de vulling toe
* Flash -modus:
* Handmatige modus (M): Biedt de meeste controle en consistentie. Begin met laag vermogen (bijv. 1/32 of 1/64) en verhoog deze geleidelijk.
* ttl (door-de-lens): De flitsmeter meter door de lens en past zijn vermogen automatisch aan. Kan handig zijn, maar minder voorspelbaar dan handmatig. Gebruik de compensatie van flashblootstelling (FEC) om de flash-uitgang te verfijnen.
* Flash Power: Dit is de sleutel. Begin met een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk totdat de schaduwen op het gezicht van uw onderwerp zijn ingevuld zonder er duidelijk uit te zien.
* Compensatie van flashblootstelling (FEC): Als u TTL gebruikt, kunt u hiermee de flash -aanwijzing in stappen aanpassen.
* zoomkop: Pas de zoomkop op de flits aan om overeen te komen met de hoek van het zicht van uw lens. Een bredere zoom zal het licht verder verspreiden, terwijl een smallere zoom het zal concentreren.
5. De flits positioneren
* on-camera flash (direct): Vermijd tenzij u geen andere optie heeft. Het creëert harde schaduwen en platte verlichting.
* op-camera flits met diffuser: Iets beter dan directe flits, maar nog steeds niet ideaal.
* off-camera flits: De beste optie voor natuurlijk ogende resultaten.
* Positionering: Plaats de flits aan de zijkant van uw onderwerp, iets vooraan. Dit creëert flatterend licht en vermijdt rode ogen. Streef naar een hoek van 45 graden voor het onderwerp.
* Hoogte: Plaats de flits op ongeveer kophoogte.
6. Het proces-stap voor stap
1. Stel uw camera in voor omgevingslicht:
* Kies uw gewenste diafragma voor de diepte van het veld.
* Stel uw sluitertijd in om de achtergrond goed bloot te stellen (let op uw synchronisatiesnelheid).
* Pas ISO aan indien nodig.
2. Maak een testschot (zonder flits): Controleer de achtergrondblootstelling en algehele stemming. Pas de opening, sluitertijd en ISO aan totdat je blij bent met het omgevingslicht.
3. Schakel uw flitser in en stel deze in op de handmatige modus (of TTL):
* Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/64 of 1/32).
4. Maak een testschot (met flits): Evalueer de verlichting op het gezicht van uw onderwerp.
* schaduwen te donker: Verhoog het flash -vermogen.
* Onderwerp overbelicht (Flash ziet er duidelijk uit): Verlaag het flash -vermogen.
* Als u ttl gebruikt: Pas de compensatie (FEC) van de flitsblootstelling aan of omlaag aan.
5. Pas en herhaal: Blijf testopnames maken en kleine aanpassingen aan het flash-vermogen maken totdat u een evenwichtig, natuurlijk ogend resultaat bereikt.
6. verfijning (optioneel): Pas de witbalans aan bij naverwerking indien nodig.
7. Tips en overwegingen
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter de flits bij uw onderwerp is, hoe zachter het licht zal zijn, maar hoe krachtiger het lijkt. Verplaats de flits dichter bij het verzachten van het licht en laat de stroominstelling zakken om te compenseren.
* invalshoek =reflectiehoek: De hoek waarop licht een oppervlak raakt, is gelijk aan de hoek waarop het reflecteert. Houd rekening met waar het licht van stuitert en hoe het uw onderwerp beïnvloedt.
* bewolkte dagen: Bewolkte dagen zijn je vriend! De wolken fungeren als een gigantische diffuser en bieden zacht, zelfs licht. Je hebt op bewolkte dagen minder vulling nodig.
* Gouden uur: Schieten tijdens het gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) biedt prachtig, warm licht. Mogelijk heeft u gedurende deze tijd helemaal niet veel vulling nodig.
* achtergrondverlichting: Gebruik vulvulling wanneer uw onderwerp verlicht is om details in hun gezicht naar voren te brengen en te voorkomen dat ze worden gesilhouet.
* Oefening: De sleutel tot het beheersen van Fill-Flash is oefenen. Experimenteer met verschillende instellingen en lichtomstandigheden om te zien wat het beste werkt.
* Overdrijf het niet: Het doel is om het licht subtiel te verbeteren, niet te overweldigen het omgevingslicht.
* schiet in raw: Hiermee kunt u de witbalans en blootstelling effectiever aanpassen bij naverwerking.
* High-Speed Sync (HSS): Als u absoluut * moet schieten op een sluitertijd sneller dan de synchronisatiesnelheid van uw camera, kunt u HSS op uw flits gebruiken. HSS vermindert het vermogen van de flits echter aanzienlijk en is meestal niet nodig of ideaal voor het invullen van flash -doeleinden.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst van het mixen van omgevingslicht en vulling onder de knie zijn om prachtige buitenportretten te creëren. Vergeet niet om te beginnen met kleine aanpassingen en let op hoe het licht van invloed is op het gezicht van uw onderwerp. Succes!