1. Inzicht in het doel van Fill Light
* verzachtende schaduwen: Het primaire doel van het vullen van licht is om de diepte en hardheid van schaduwen gecreëerd door het belangrijkste (sleutel) licht te verminderen.
* onthullend detail: Het verlicht details verborgen in schaduwgebieden, waardoor ze zichtbaar zijn voor de camera.
* Vermindering van contrast: Door de schaduw in te vullen, vermindert u het algehele dynamische bereik (verschil tussen de helderste en donkerste delen van de afbeelding) waardoor het gemakkelijker wordt om een goed blootgestelde foto te maken.
* Een meer natuurlijke look creëren: Vullicht kan de verlichting natuurlijker laten lijken, vooral in situaties waarin het belangrijkste licht sterk en directioneel is.
* Ononderlichting voorkomen: Vullicht voorkomt onderbelicht in de schaduwgebieden, waardoor ze niet volledig zwart worden.
2. Soorten vullicht
* Natuurlijk vullicht:
* Open schaduw: Het plaatsen van uw onderwerp in open tint (schaduw zonder direct zonlicht) is een geweldige manier om natuurlijk vullicht te krijgen. Het omgevingslicht dat omringende oppervlakken stuitert, fungeert als een zachte, zachte vulling.
* gereflecteerd licht: Licht stuitert van muren, gebouwen, trottoirs of zelfs de hemel kan als natuurlijk vullicht fungeren.
* kunstmatige vullicht:
* reflectoren: Reflectoren zijn eenvoudig en betaalbaar. Ze stuiteren licht van het sleutellicht terug op het onderwerp. Ze zijn er in verschillende maten, vormen en kleuren (wit, zilver, goud, zwart).
* flitsen/strabees: Gebruikte off-camera, ze kunnen worden gepositioneerd om te fungeren als een secundaire lichtbron, die vulling biedt.
* LED -panelen/continue lichten: Deze bieden een consistente, controleerbare bron van vullicht.
* flitser op de camera: Hoewel het vaak wordt gebruikt als een primaire lichtbron, kan deze worden ingesteld op een laag vermogen om als een vulflits te werken, vooral buitenshuis in fel zonlicht. Diffusers zijn essentieel om het licht te verzachten.
3. Het regelen van vullicht
* Afstand: Hoe dichter de vullichtbron bij het onderwerp is, hoe krachtiger het effect ervan. Het verder weggaan vermindert zijn invloed.
* hoek: De hoek waarop het vullicht het onderwerp raakt, is cruciaal. Experimenteer met verschillende hoeken om de meest flatterende en effectieve vulling te vinden.
* Intensiteit: De intensiteit of kracht van het vullicht moet altijd minder zijn dan het belangrijkste licht. U wilt dat het belangrijkste licht de dominante lichtbron is. U kunt de intensiteit regelen door:
* reflectoren: Het kiezen van een ander reflectoroppervlak (wit is minder intens dan zilver) of het aanpassen van de hoek.
* flitsen/strabees: Het aanpassen van de stroominstellingen.
* continue lichten: Het licht verder weggaan of een dimmer gebruiken.
* diffusie: Het gebruik van diffusers op vullichten (vooral flitsen) verzacht het licht en vermindert harde schaduwen. Dit maakt het vullamp subtieler en natuurlijker.
* kleur: De kleur van uw vullicht moet het sleutellicht aanvullen. Een reflector gebruiken met een warm goudoppervlak als een vullicht met een koele blauwe lucht als een belangrijk licht is misschien niet ideaal.
4. Wanneer te gebruiken vullicht
* portretten: Essentieel voor het in evenwicht brengen van het licht op het gezicht van uw onderwerp en het elimineren van onflatteuze schaduwen onder de ogen, neus en kin.
* Productfotografie: Verbetert de details en gelijkmatigheid van het licht, waardoor het product effectief wordt getoond.
* Buitenfotografie in hard zonlicht: Fel zonlicht creëert diepe schaduwen. Vul het licht tegen dat dit tegenkomt en meer uitgebalanceerde en aantrekkelijke foto's creëert.
* Studio Photography: Gebruikt in combinatie met andere lichten om specifieke verlichtingspatronen en stemmingen te creëren.
* Macro -fotografie: Illumineert kleine details en vermijdt overdreven contrastige beelden.
* Foodfotografie: Helpt texturen te benadrukken en dimensie toe te voegen aan voedsel.
5. Praktische technieken en tips
* De regel van 45 graden (als startpunt): Plaats in het algemeen uw sleutellicht in een hoek van 45 graden in het onderwerp en uw vullicht aan de andere kant, ook in een hoek van 45 graden. Pas indien nodig aan op basis van uw onderwerp en de gewenste look.
* verhouding van sleutel om licht te vullen: De verhouding is het verschil in helderheid tussen het licht dat het onderwerp raakt van het sleutellicht en het licht dat het onderwerp van het vullicht raakt. Veel voorkomende verhoudingen zijn:
* 1:1: Sleutel en vulling zijn gelijke sterkte (zeer vlakke, minder dimensie). Zelden gebruikt.
* 2:1: De sleutel is twee keer zo helder als vulling (subtiele schaduwen). Natuurlijk ogende vulling.
* 4:1: De sleutel is vier keer zo helder als vulling (meer contrast, dramatische schaduwen). Goed voor humeurige portretten.
* Hogere verhoudingen (8:1, 16:1) zijn voor nog meer dramatische verlichting.
* * Gebruik een lichtmeter om de verhoudingen te meten. * U kunt ook testopnames maken en het histogram onderzoeken.
* Beginnend met een witte reflector: Voor beginners is een witte reflector een veilige en veelzijdige keuze.
* Een zilveren reflector gebruiken voor meer punch: Als je een sterkere vulling nodig hebt, gebruik dan een zilveren reflector. Houd er rekening mee dat het spiegelende hoogtepunten kan produceren.
* Golden Reflector voor warmte: Een gouden reflector voegt een warme toon toe aan de huid. Gebruik het spaarzaam en voorzichtig. Het is het beste voor zonsondergang en gouden uurverlichting.
* zwarte reflector voor negatieve vulling: Een zwarte reflector (of "vlag") absorbeert licht, toenemende schaduwen en contrast. Gebruikt om gebieden donkerder te maken.
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtbronnen, hoeken, afstanden en verhoudingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt bij het naverwerking om blootstelling en schaduwdetail aan te passen.
* Bekijk de vanglichten: Let op de vanglichten (reflecties van licht) in de ogen van uw onderwerp. Zorg ervoor dat ze er natuurlijk en aantrekkelijk uitzien. Je wilt geen afleidende of onnatuurlijke uitziende vanglicht.
* Aanpassing naverwerking: U kunt het vullicht vaak verbeteren in software na de verwerking (zoals Lightroom of Photoshop) door schaduwen, zwarten en hoogtepunten aan te passen. Het is echter altijd beter om zo dicht mogelijk bij de gewenste look in de camera te komen.
* Beschouw het omgevingslicht: Het omgevingslicht (bestaande licht in de scène) zal altijd een rol spelen. Factor het in bij het plannen van uw verlichtingsopstelling.
Voorbeeldscenario's:
* Portret in direct zonlicht: Gebruik een reflector om zonlicht in het gezicht van het onderwerp te stuiteren en schaduwen onder de ogen en neus te vullen. Plaats de reflector zodat het het zonlicht vangt en richt het naar de schaduwgebieden.
* Productopname in een studio: Gebruik een sleutellicht om het product van de ene kant te verlichten en een softbox of reflector aan de andere kant als een vullicht om de verlichting gelijk te stellen.
* bruiloftsfoto buitenshuis: Als de zon hard is, plaats het bruiloftsfeest in open schaduw of gebruik je een grote diffuser om het zonlicht en een reflector te verzachten om licht terug op hun gezichten te stuiteren.
Door de principes van het vullen van licht te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u de kwaliteit en impact van uw fotografie aanzienlijk verbeteren. Succes!