Wat is goed licht voor portretten?
"Goed licht" in fotografie is subjectief en hangt sterk af van de gewenste stemming en stijl van het portret. Sommige kwaliteiten worden echter over het algemeen als wenselijker beschouwd dan andere voor het creëren van flatterende en visueel aantrekkelijke beelden.
Over het algemeen wordt "goed licht" voor portretten gekenmerkt door:
* zachtheid: Diffuus licht creëert zachte schaduwen en gladstrijken huid onvolkomenheden gladstrijken. Dit wordt vaak bereikt door in open schaduw te fotograferen, met een diffuser of op een bewolkte dag.
* Directionaliteit: Licht dat uit een specifieke richting komt, creëert vorm en dimensie op het gezicht van het onderwerp, het benadrukken van functies en het creëren van diepte.
* Geschikte intensiteit: Het licht zou niet te hard moeten zijn, waardoor scheel of geblazen hoogtepunten veroorzaken, noch zou het zo zwak moeten zijn dat de afbeelding luidruchtig of geen detail is.
* Kleurtemperatuur: De kleur van het licht kan de stemming aanzienlijk beïnvloeden. Warm licht (gouden uur) wordt vaak geassocieerd met warmte en intimiteit, terwijl koeler licht (schaduw of blauw uur) een gevoel van sereniteit of melancholie kan oproepen.
* Controleerbaarheid: Goed licht is licht dat u kunt beheren en manipuleren om uw gewenste effect te bereiken. Dit kan inhouden dat uw onderwerp wordt geplaatst, reflectoren of diffusers of het aanpassen van uw camera -instellingen.
Laten we deze kwaliteiten verder afbreken:
* zacht licht versus hard licht:
* zacht licht: Creëert geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw. Ideaal voor flatterende portretten, het minimaliseren van vlekken en het creëren van een zachte stemming. Denk aan een bewolkte dag of licht gefilterd door een puur gordijn.
* hard licht: Creëert scherpe, goed gedefinieerde schaduwen. Kan worden gebruikt voor een dramatisch effect, het benadrukken van texturen en het benadrukken van details. Denk aan direct zonlicht. Vaak minder vergevingsgezind voor portretten.
* Directioneel licht: De hoek van de lichtbron verandert drastisch het uiterlijk van een portret.
* Voorverlichting: Licht komt van achter de camera en verlicht het onderwerp direct. Kan erg vleiend zijn, schaduwen minimaliseren, maar kan ook plat zijn en geen dimensie hebben.
* zijkantverlichting: Licht dat van de zijkant van het onderwerp komt, creëert sterke schaduwen en benadrukt texturen. Kan erg dramatisch zijn en gezichtsfuncties benadrukken, maar kan ook onvolkomenheden accentueren.
* Achterverlichting (randverlichting): Licht komt van achter het onderwerp en creëert een halo -effect rond hun haar en schouders. Kan erg mooi en etherisch zijn, maar vereist zorgvuldige blootstelling om het gezicht te voorkomen.
* intensiteit (helderheid):
* Te helder (overbelicht):details gaan verloren in de hoogtepunten, waardoor de afbeelding verschijnt.
* Te donker (onderbelicht):details gaan verloren in de schaduw, waardoor de afbeelding modderig lijken. U wilt een goede balans bereiken waar details zichtbaar zijn in zowel de hoogtepunten als in schaduwen.
* kleurtemperatuur (warm versus koel):
* warm licht (gouden uur): Licht heeft een rood-oranje tint, waardoor een warm en uitnodigend gevoel ontstaat. Uitstekend voor portretten.
* koel licht (blauw uur, schaduw): Licht heeft een blauwachtige tint, waardoor een koeler en meer serene gevoel ontstaat. Kan flatterend zijn, vooral voor bepaalde huidtinten, maar vereisen mogelijk aanpassingen van de witbalans.
Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
Hier is een praktische gids voor het effectief gebruiken van licht voor portretfotografie:
1. Locatie Scouting &Time of Day:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden het meest flatterende en vergevingsgezinde licht. Het licht is warm, zacht en directioneel en creëert prachtige huidtinten en zachte schaduwen.
* Open schaduw: Zoek naar gebieden waar het onderwerp wordt afgeschermd van direct zonlicht, zoals onder een grote boom, het luifel van een gebouw of op een veranda. Open schaduw biedt zacht, diffuus licht dat uitstekend is voor portretten. Vermijd gevormd zonlicht (lichtfiltering door bladeren), omdat het afleidende patronen op het gezicht kan creëren.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden een grote, natuurlijke softbox, waardoor ongelooflijk gelijkmatige en vleiend licht ontstaat. Houd er rekening mee dat het licht koeler kan zijn (Bluer) en de aanpassingen van de witbalans nodig heeft.
* Vermijd middagzon: Direct zonlicht 's middags is hard en onflatteus, waardoor sterke schaduwen, kneep en uitgeblazen hoogtepunten ontstaan. Als je in de middagzon moet schieten, probeer dan een open schaduw te vinden of gebruik een diffuser.
2. Gebruik van reflectoren en diffusers:
* reflectoren: Reflectoren stuiteren op het onderwerp, vullen schaduwen in en voegt helderheid toe. Ze kunnen goud zijn (voor warm licht), zilver (voor neutraal, helderder licht) of wit (voor zacht, diffuus licht). Plaats een reflector tegenover de lichtbron om licht op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* diffusers: Diffusers verzachten en verspreiden licht, verminderen harde schaduwen en creëren een meer gelijkmatige verlichting. Ze kunnen worden geplaatst tussen de lichtbron (bijvoorbeeld de zon of een flits) en het onderwerp om het licht te verspreiden.
3. Poseren en positioneren:
* hoek naar het licht: Overweeg de richting van het licht en positioneer uw onderwerp dienovereenkomstig. Experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe het licht hun gezicht vormt en schaduwen creëert.
* Vermijd knijpen: Als het licht te helder is, laat het onderwerp dan iets van de lichtbron uitzien of hun ogen een beetje sluiten om te voorkomen dat je knijpen.
* Kijk uit voor het afleiden van schaduwen: Besteed aandacht aan schaduwen gegoten door bomen, gebouwen of andere objecten. Pas de positie van uw onderwerp aan of gebruik een reflector om ongewenste schaduwen in te vullen.
4. Artificial Light (Flash) gebruiken:
* off-camera flits: Het gebruik van een flits los van uw camera geeft u meer controle over de richting en kwaliteit van het licht. Combineer met softboxen of paraplu's om zacht, diffuus licht te creëren.
* stuiterende flitser: Het stuiteren van de flits van een plafond of wand verzacht het licht en creëert een meer natuurlijke look. Houd rekening met de kleur van het oppervlak dat u de flits eraf stuitert, omdat dit de kleurtemperatuur kan beïnvloeden.
* vul flash: Gebruik flits om schaduwen in te vullen en de blootstelling in situaties in evenwicht te brengen met sterke achtergrondverlichting of hard licht.
5. Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/1.8) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en de aandacht op het onderwerp vestigt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen wanneer nodig om een juiste blootstelling te bereiken in situaties met weinig licht.
* Witbalans: Pas uw witbalans aan om de kleur van het licht nauwkeurig weer te geven. U kunt een vooraf ingestelde (bijvoorbeeld daglicht, bewolkt, schaduw) gebruiken of de kleurtemperatuur in Kelvin handmatig aanpassen.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de helderheid van uw afbeelding te verfijnen. Enigszins overbelichten voor een zachtere look, of iets onder de hoogte van een meer dramatische uitstraling.
6. Natuurverwerking:
* Blootstelling en contrast aanpassen: De blootstelling en het contrast bij het verwerken van de nabehandeling om de algehele uitstraling van het beeld te verbeteren.
* Corrigeer witbalans: Als de witbalans is uitgeschakeld, past u deze aan bij het werken om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* verzacht de huid (subtiel): Verminder de vlekken en verzacht de huid in de nabewerking, maar vermijd het overdrijven, omdat dit het onderwerp er onnatuurlijk kan laten lijken.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken, waardoor schaduwen en hoogtepunten worden verbeterd.
Key Takeaways:
* Begrijp de kwaliteiten van het licht: Leer de verschillen te identificeren en te waarderen tussen zacht en hard licht, warm en koel licht en directioneel licht.
* Oefen en experimenteren: De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren met verschillende lichtomstandigheden en technieken.
* Let op de details: Zelfs kleine aanpassingen in verlichting en poseren kunnen een groot verschil maken in het eindresultaat.
* Het "rechter" licht is subjectief: Wees niet bang om de regels te overtreden en te experimenteren met verschillende verlichtingsstijlen om je eigen unieke look te creëren. Uiteindelijk is het beste licht het licht dat u helpt uw artistieke visie te bereiken.