Hier is een uitsplitsing van wat goed licht is en hoe het effectief te gebruiken voor portretten:
Wat definieert "goed licht" voor portretten?
* zachtheid: Zacht licht is diffuus, zachtaardig en produceert geleidelijke overgangen tussen hoogtepunten en schaduwen. Het minimaliseert harde lijnen en rimpels, wat resulteert in een meer vleiende look.
* richting: De richting van het licht vormt het gezicht en creëert dimensie. Belangrijke aanwijzingen zijn onder meer:
* Voorverlichting: Kan plat zijn, zo niet voorzichtig, maar kan goed zijn om details te tonen. Vermijd direct, hard voorlicht.
* zijkantverlichting: Creëert dramatische schaduwen en hoogtepunten en benadrukt textuur en vorm.
* Achterverlichting (randverlichting): Scheidt het onderwerp van de achtergrond en creëert een halo -effect. Heeft zorgvuldige blootstelling nodig om een silhouet te voorkomen.
* Topverlichting: Kan onflatteuze schaduwen onder de ogen en neus werpen.
* driekwart verlichting: Vaak beschouwd als de meest vleiende, combineert de voor- en zijverlichting om het gezicht te beeldhouwen en diepte te creëren.
* Kleurtemperatuur: Licht heeft een kleurtemperatuur gemeten in Kelvin (K).
* warm licht (onderste Kelvin, bijvoorbeeld 2700K-3000K): Voelt gezellig en gouden, vaak gebruikt voor het creëren van een warme, intieme stemming.
* Cool Light (hogere Kelvin, bijvoorbeeld 5000K-6500K): Voelt helder en schoon, vaak gebruikt voor een modernere of energieke uitstraling.
* neutraal licht (ongeveer 5500K): Het dichtst bij het daglicht, wat een nauwkeurige kleur vertolking biedt.
* Intensiteit: De helderheid van het licht. Te intens kan harde schaduwen veroorzaken en scheel maken; Te weinig en de afbeelding kan onderbelicht worden.
Hoe goed licht te vinden en te gebruiken voor portretten:
1. Natuurlijk licht begrijpen:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Licht is zacht, warm en directioneel. Dit is over het algemeen de meest gunstige tijd voor buitenportretten.
* Open schaduw: Het vinden van een schaduwrijk gebied waar het onderwerp wordt afgeschermd tegen direct zonlicht maar nog steeds verlicht door diffuus omgevingslicht. Dit biedt zachte, zelfs verlichting. Voorbeelden zijn de schaduwzijde van een gebouw, onder een grote boom of onder een luifel.
* bewolkte dagen: Zorg voor ongelooflijk zacht, diffuus licht. De wolken fungeren als een gigantische softbox en elimineren harde schaduwen.
* Middagzon vermijden: De zon is direct boven het hoofd en creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin. Als je 's middags moet fotograferen, zoek dan open schaduw of gebruik een diffuser.
* Positionering van uw onderwerp: Let op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende licht te vinden.
2. Gebruikmakend van kunstlicht:
* softboxes: Grote, ingesloten lichtbronnen die licht verspreiden, waardoor een zachte, zelfs verlichting ontstaat. Geweldig voor studioportretten.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar vaak meer draagbaar. Reflecteer het licht om zacht te worden en te verspreiden.
* reflectoren: Stuiter licht op het onderwerp om schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Beschikbaar in verschillende kleuren (wit, zilver, goud) om de kleurtemperatuur van het licht te wijzigen.
* Speedlights/Strobes: Draagbare flitseenheden die kunnen worden gebruikt op of off-camera. Bij gebruik van off-camera met modificaties (softboxes, paraplu's) bieden ze grote controle over het licht.
* continue verlichting: Lichten die aan blijven, zoals LED -panelen. Gemakkelijker om het effect van het licht in realtime te zien, wat goed is voor beginners.
* setup met één licht: Een eenvoudige en effectieve manier om te leren over verlichting. Focus op het beheersen van de plaatsing en aanpassing van een enkele lichtbron.
* Setup met twee licht: Voegt een vullicht toe om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt, waardoor meer gebalanceerde verlichting ontstaat.
3. Licht regelen:
* diffusers: Verzacht hard licht door het te verspreiden. Kan worden gebruikt met zowel natuurlijk als kunstlicht.
* vlaggen/gobo: Wordt gebruikt om het licht te blokkeren om bepaalde delen van de scène te bereiken, waardoor schaduw en contrast ontstaat.
* reflectoren: Zoals eerder vermeld, stuiter het licht om schaduwen in te vullen.
* Positionering: Verplaats uzelf of uw onderwerp om de beste hoek te vinden ten opzichte van de lichtbron.
4. Camera -instellingen voor goed licht:
* diafragma: Regelt de diepte van het veld. Bredere openingen (kleiner F-nummer, bijvoorbeeld f/2.8) creëren een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp.
* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid tijd dat de sensor wordt blootgesteld aan licht. Pas aan om het beeld goed bloot te stellen, vooral in verschillende lichtomstandigheden.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor voor het licht. Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Zorgt voor een nauwkeurige kleurweergave door de kleurtemperatuur van de lichtbron te compenseren. Stel het handmatig in of gebruik presets zoals "Daylight", "Cloudy" of "Tungsten."
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om de juiste blootstelling te bereiken.
5. Belangrijkste overwegingen:
* de huidskleur van het onderwerp: Verschillende huidtinten reageren anders op licht. Donkere huidtinten kunnen meer contrast aan, terwijl lichtere huidtinten er beter uitzien met zachtere, meer gelijkmatige verlichting.
* Stemming en stijl: Het type licht dat u gebruikt, moet de stemming aanvullen die u probeert te creëren. Dramatische zijverlichting kan bijvoorbeeld een gevoel van mysterie creëren, terwijl zacht, zelfs verlichting een gevoel van warmte en intimiteit kan creëren.
* Experimenteren: De beste manier om over licht te leren is door te experimenteren. Probeer verschillende verlichtingsopstellingen en observeer hoe ze het uiterlijk van uw portretten beïnvloeden.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het zien en manipuleren van licht om prachtige portretten te creëren.
Samenvattend is "goed licht" licht dat flatterend, directioneel is en de gewenste stemming voor je portret oproept. Door de kwaliteiten van het licht te begrijpen en te bedienen, kunt u verbluffende portretten maken die de beste functies van uw onderwerp laten zien.