i. Inzicht in de elementen van humeurige verlichting
* Contrast: Moody portretten gedijen op een sterk contrast tussen licht en schaduw. U wilt gebieden van heldere verlichting en diepe duisternis creëren.
* Directionaliteit: Waar het licht vandaan komt, is cruciaal. Zijverlichting of achterverlichting zijn gebruikelijk voor humeurige effecten.
* Kleurtemperatuur: Warmer of koelere lichttemperaturen kunnen de stemming aanzienlijk beïnvloeden. Coole temperaturen roepen vaak een gevoel van melancholie, mysterie of kou op, terwijl warmere temperaturen een gevoel van intimiteit of nostalgie kunnen creëren.
* FALLOFF: Hoe snel het licht overgaat van helder naar donker. Snelle falloff is ideaal voor het creëren van contrast.
* schaduwen: Schaduwen zijn je vrienden. Gebruik ze om het gezicht te beeldhouwen en een gevoel van diepte en intriges te creëren.
ii. Essentiële apparatuur
* twee LED -lichten:
* Continue LED -panelen of kolflichten: Deze zijn over het algemeen gemakkelijker om mee te werken voor beginners omdat u het effect van het licht in realtime ziet. Cob -lichten met modificatoren kunnen zeer krachtig zijn.
* Belangrijkste overwegingen: Zoek naar lichten met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur (idealiter bi-colour LED's). Hoge CRI (kleurenrenderingsindex) is belangrijk voor nauwkeurige huidtinten.
* Power: Het wattage van uw LED's zal hun helderheid bepalen. Krachtigere lichten zorgen voor meer flexibiliteit.
* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.
* Lichtmodificatoren (cruciaal): Deze vormen en regelen het licht.
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht. Grotere softboxen zullen zachtere schaduwen produceren. Goed voor een minder harde look.
* paraplu's: Een meer betaalbare optie voor diffuserend licht. Vergelijkbare effecten op softboxen.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u de verspreiding van licht regelen en morsen voorkomen. Handig voor het creëren van gerichte balken.
* roosters (honingraatroosters): Beperk de spread van licht nog verder, waardoor een geconcentreerde, directionele balk ontstaat. Uitstekend voor accentlichten of randlichten.
* snoots: Maak een zeer smalle, gecontroleerde lichtstraal. Ideaal voor het markeren van specifieke gebieden.
* vlaggen (zwart schuimbord of stof): Gebruikt om licht te blokkeren en schaduwen te maken. Goedkoop en veelzijdig.
* reflector (optioneel): Een witte of zilveren reflector kan worden gebruikt om licht terug in de schaduwen te stuiteren, ze een beetje te verzachten (maar vermijd het zwaar te gebruiken als je echt donkere schaduwen wilt).
* camera en lens: Kies een lens die geschikt is voor portretten (bijv. 50 mm, 85 mm, 135 mm).
* trigger (als het gebruik van stroeven): Een trigger en ontvangers als u strabees gebruikt.
iii. Verlichtingsinstellingen
Hier zijn verschillende opstellingen die u kunt proberen, variërend van eenvoudig tot complexer:
1. Eenvoudige zijverlichting (klassiek humeurig):
* Licht 1 (sleutellicht): Plaats één LED -licht op de * zijde * van uw onderwerp, iets vooraan. Hoek het een beetje naar beneden. Gebruik een modificator (softbox of paraplu) om het licht een beetje te verzachten. Dit zal sterke schaduwen creëren aan de andere kant van het gezicht.
* licht 2 (randlicht): Plaats het tweede LED -licht * achter * uw onderwerp, tegenover het sleutellicht, wijzend naar de zijkant van de kop/schouder. Gebruik een rooster of snoot om het licht te concentreren en een smalle rand van licht te creëren die het onderwerp van de achtergrond scheidt. Pas het vermogen aan om lager te zijn dan het sleutellicht.
2. Splitverlichting:
* Licht 1 (sleutellicht): Positie één LED -licht naar de * zijde * van uw onderwerp, dus het schijnt direct over het gezicht. Dit zal een dramatische splitsing creëren, met de ene helft van het gezicht helder verlicht en de andere helft in schaduw. Gebruik schuurdeuren om morsen te voorkomen.
* licht 2 (optionele vulling): U * zou * een tweede licht kunnen gebruiken als een zeer subtiele vulling, maar vaak is het beter om gewoon de schaduwen te omarmen. Als je dat doet, plaats het dan tegenover het sleutellicht, op een zeer lage kracht, en ver genoeg weg dat het nauwelijks de donkere kant vult. Een reflector kan ook worden gebruikt voor een meer natuurlijke vulling.
3. achtergrondverlichting/silhouetsing:
* Lichten 1 &2 (achtergrondverlichting): Plaats beide LED -lichten * achter * uw onderwerp, wijzend naar de camera. Het onderwerp zal grotendeels worden gesilhouet. U kunt de hoek en het vermogen van de lichten aanpassen om de hoeveelheid details zichtbaar in het silhouet te regelen. Overweeg om gels te gebruiken om kleur toe te voegen aan de achtergrond.
* Modifier: Schuurdeuren kunnen nuttig zijn om lichte lekkage op het gezicht van het onderwerp te voorkomen.
4. Rembrandt Lighting (gemodificeerd):
* Licht 1 (sleutellicht): Positie één LED-licht in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp en iets boven oogniveau. Dit creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.
* licht 2 (rand of kicker): Plaats het tweede LED -licht achter het onderwerp, aan de zijde tegenover het sleutellicht. Gebruik een raster of snoot voor een gecontroleerd randlichteffect. Houd het vermogen aanzienlijk lager dan het belangrijkste licht.
5. Low key met accentlicht:
* Licht 1 (Dim Toets): Plaats één LED -licht als een zeer zwak sleutellicht (iets aan de zijkant en voorkant van het onderwerp). Verlaag de helderheid aanzienlijk. Het doel is om het onderwerp nauwelijks te verlichten.
* licht 2 (accent/haarlicht): Plaats het tweede LED -licht achter het onderwerp om het haar en de schouders te benadrukken, waardoor scheiding van de achtergrond ontstaat. Gebruik een raster of snoot voor een gecontroleerde balk. Dit licht kan iets helderder zijn dan de sleutel, maar nog steeds relatief zwak.
iv. Stapsgewijze gids
1. Stel uw achtergrond in: Kies een donkere of neutrale achtergrond (zwarte stof, donkere muur, enz.). Vermijd heldere of afleidende achtergronden.
2. Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp zitten of staan in de gewenste pose.
3. Plaats uw lichten: Begin met een van de hierboven beschreven verlichtingsopstellingen. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
4. Stel lichtvermogen in: Begin met beide lichten bij een lage stroominstelling. Verhoog geleidelijk de kracht van het belangrijkste licht totdat u het gewenste niveau van verlichting bereikt. Pas het velglicht/vullicht aan om de gewenste hoeveelheid scheiding of schaduwvulling te creëren.
5. Lichtmodificatoren aanpassen: Gebruik uw softboxen, paraplu's, schuurdeuren, roosters of snoots om het licht te vormen en te regelen. Let op hoe de modificaties de schaduwen beïnvloeden.
6. Camera -instellingen:
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) zal een ondiepe veldveld creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp benadrukken. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) geeft u meer scherp.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren (bijv. ISO 100, 200). Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Houd rekening met bewegings vervaging als je handheld fotografeert.
* Witbalans: Stel de witbalans op de juiste manier in voor uw LED -lichten. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om verschillende stemmingen te creëren. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* opnamemodus: Handmatige modus wordt aanbevolen voor volledige controle over uw belichting.
7. Focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp.
8. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas de lichtplaatsing, het vermogen en de modificatoren indien nodig aan.
9. Communiceer met uw onderwerp: Geef uw onderwerp een duidelijke richting over poseren en expressie.
10. Beer af en schiet: Blijf uw verlichting en camera-instellingen verfijnen totdat u het gewenste resultaat bereikt. Maak veel foto's.
v. Post-processing
Natuurverwerking is essentieel voor het verbeteren van de stemming van uw portretten.
* belichting en contrast: Pas de totale blootstelling aan en contrast om de stemming te verbeteren. Het vergroten van het contrast zal meer dramatische schaduwen creëren.
* zwarten en blanken: Pas de zwart -witte punten aan om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten op te fleuren.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om een specifieke stemming te creëren. Coole tonen (blues, paars) kunnen een gevoel van melancholie oproepen, terwijl warme tonen (geel, sinaasappels) een gevoel van intimiteit kunnen creëren.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken, het gezicht verder te vormen en de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan om de details van de afbeelding te verbeteren.
* Ruisreductie: Breng indien nodig geluidsreductie aan om ruis in de schaduw te minimaliseren.
vi. Tips en overwegingen
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Observeer: Let op hoe licht in het echte leven en op andere foto's op de gezichten van mensen valt. Dit zal u helpen uw oog te ontwikkelen voor verlichting.
* minder is vaak meer: Soms kan een enkele goed geplaatste lichtbron effectiever zijn dan meerdere lichten.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* huidtint: Let op de huidskleur. Vermijd het overlichten of onder de verlichting van de huid, omdat dit kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.
* functies van het onderwerp: Overweeg de functies van uw onderwerp bij het kiezen van een verlichtingsopstelling. Verschillende verlichtingsopstellingen zullen verschillende gezichten flatteren.
* Achtergrondafstand: De afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond heeft invloed op de schaduwen die op de achtergrond zijn geworpen. Experimenteer met verschillende afstanden om het gewenste effect te bereiken.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtniveaus nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
Door de principes van humeurige verlichting en oefenen regelmatig te begrijpen, kunt u twee LED -lichten gebruiken om verbluffende en suggestieve portretten te creëren. Succes!