i. Inzicht in de sterke en zwakke punten
* Strobes (Speedlights/Studio Strobes):
* sterke punten:
* Power: Hoog vermogen, zodat u omgevingslicht kunt overmeesteren, op kleinere openingen kunt schieten voor meer scheve veld en bevriezende beweging.
* Modifier compatibiliteit: Een breed scala aan modificaties beschikbaar (softboxen, paraplu's, schoonheidsgerechten, rasters, enz.) Om het licht precies te vormen zoals u wilt.
* Kleurnauwkeurigheid: Over het algemeen hebben stromen een uitstekende kleurnauwkeurigheid (meestal ongeveer 5600K, vergelijkbaar met daglicht).
* Korte duur Flash: Ideaal voor het bevriezen van beweging, het vastleggen van vluchtige momenten.
* zwakke punten:
* niet Wysiwyg (wat je ziet is wat je krijgt): U ziet alleen het effect van de flitser wanneer u de foto maakt. Dit kan een uitdaging zijn voor precieze plaatsing en vormgeving.
* Recycle Time: De tijd die het nodig heeft om de stroboscoop klaar te maken om opnieuw te schieten, kan soms een beperking zijn, vooral bij hogere stroominstellingen.
* Batterijafhankelijk: Vereist batterijen of een stroombron.
* kan duurder zijn: Afhankelijk van het merk en de functies, kunnen stromingen een belangrijke investering zijn.
* LED -lichten (continue lichten):
* sterke punten:
* wysiwyg: Je ziet het lichte effect in realtime, waardoor het gemakkelijker wordt om plaatsing, kracht en schaduwen aan te passen.
* Video -gebruik: Uitstekend voor zowel stills als video.
* steeds betaalbaarder: LED -technologie is de afgelopen jaren veel betaalbaarder geworden.
* Lagere stroomverbruik: Over het algemeen energie-efficiënter dan streven.
* kleurtemperatuurregeling: Veel LED's bieden een verstelbare kleurtemperatuur, waardoor het gemakkelijker is om te matchen met het omgevingslicht of specifieke stemmingen te creëren.
* zwakke punten:
* Lagere vermogensuitgang (in het algemeen): Terwijl LED -technologie verbetert, hebben LED's vaak niet hetzelfde vermogen als stromingen, vooral in grotere maten. Dit kan uw vermogen beperken om sterk omgevingslicht te overmeesteren of kleine openingen te gebruiken in fel verlichte omgevingen.
* kleurnauwkeurigheid (kan een probleem zijn): Niet alle LED's zijn gelijk gemaakt. Goedkopere LED's kunnen slechte kleurweergave -indices (CRI) hebben, wat leidt tot onnauwkeurige huidtinten en kleuren. Zoek naar LED's met een hoge CRI (95 of hoger is ideaal).
* Modifier -compatibiliteit (kan beperkt zijn): Hoewel sommige LED's Bowens -mounts hebben en standaardmodificaties kunnen accepteren, is de selectie vaak beperkter dan voor stromen.
* Warmte -generatie (kan een probleem zijn): Sommige LED's, vooral oudere modellen of krachtige eenheden, kunnen aanzienlijke warmte genereren.
ii. Je shoot plannen
1. Definieer uw visie: Voor wat voor soort look ga je? High-key, ingehouden, dramatische schaduwen, zacht en luchtig? Dit zal bepalen welke lichten u gebruikt voor welk doel.
2. Verzoek de locatie: Beoordeel het omgevingslicht en de kleurtemperatuur. Dit is cruciaal om je lichten in evenwicht te brengen. Let op de richting en intensiteit van natuurlijk licht.
3. Kies uw sleutellicht: Bepaal welke lichtbron uw primaire licht zal zijn en welke secundair zullen zijn. Het belangrijkste licht zal het sterkste en meest bepalende licht in uw afbeelding zijn.
* stroboscoop als sleutel: Als u kracht nodig hebt om omgevingslicht te overmeesteren of beweging te bevriezen, is een stroboscoop vaak de beste keuze als een belangrijk licht.
* LED als sleutel: Als u in een gecontroleerde omgeving fotografeert waar u niet veel kracht nodig hebt, of als u het lichte effect in realtime wilt zien terwijl u uw model positioneert, kan een LED goed werken als een belangrijk licht.
4. Bepaal lichtverhoudingen: Denk na over de verhouding tussen uw belangrijkste licht en vullicht. Een hogere verhouding zal meer dramatische schaduwen creëren, terwijl een lagere verhouding een zachter, zelfs zelfs licht zal creëren.
5. Selecteer Modifiers: Kies modificatoren (softboxen, paraplu's, reflectoren, enz.) Om het licht en de controle te vormen. Overweeg de grootte van uw modificator ten opzichte van uw onderwerp. Grotere modificatoren creëren zachter licht.
6. Plan uw meetstrategie: Bepaal hoe u uw lichten opmaakt. Het gebruik van een lichtmeter is ideaal voor nauwkeurige resultaten. Als u geen lichtmeter hebt, gebruikt u het histogram van uw camera en markeert u alert om een goede belichting te garanderen. Chimpen kan werken, maar is niet zo nauwkeurig.
iii. De lichten mengen:gemeenschappelijke scenario's en technieken
Hier zijn enkele veel voorkomende scenario's en hoe u samen strabees en LED's kunt gebruiken:
* scenario 1:stroboscoop als sleutel, LED als vulling/accent
* Beschrijving: Dit is een veel voorkomende en veelzijdige opstelling. U gebruikt de stroboscoop als uw hoofdlichtbron en de LED om schaduwen in te vullen of een subtiel kleurenaccenten toe te voegen.
* techniek:
* Stel je stroboscoop eerst in. Plaats het als uw belangrijkste licht en pas de kracht aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Gebruik een modificator om het licht te vormen (softbox, paraplu, enz.).
* Introduceer de LED. Plaats het LED -licht aan de andere kant van het onderwerp om schaduwen in te vullen. Gebruik een lagere stroominstelling op de LED en pas aan totdat u de gewenste vulling bereikt.
* kleur: Voeg gels toe aan de LED om interessante kleuraccenten te maken.
* Scenario 2:LED als sleutel, stroboscoop als randlicht/haarlicht
* Beschrijving: De LED fungeert als het hoofdlicht en biedt een constante en zichtbare lichtbron, terwijl de stroboscoop een dramatische rand of hoogtepunt toevoegt.
* techniek:
* Stel je LED eerst in. Plaats het als uw belangrijkste licht en pas de stroom aan voor de gewenste belichting.
* Voeg de stroboscoop toe als randlicht. Plaats de stroboscoop achter het onderwerp, gericht op de camera, om een hoogtepunt te maken langs de rand van het haar en de schouders van het onderwerp. Gebruik een rooster of snoot om de lekkage van het stroboscooplicht te regelen. Begin met een lage stroominstelling op de stroboscoop en pas aan naar smaak.
* Scenario 3:Balancing omgevingslicht met stroboscoop en LED
* Beschrijving: Je fotografeert op een locatie met bestaand omgevingslicht (bijvoorbeeld natuurlijk licht dat door een raam komt). Je gebruikt de stroboscoop om een vleugje licht aan je onderwerp toe te voegen, en de LED om schaduwen in te vullen en het stroboscooplicht te mengen met het omgevingslicht.
* techniek:
* meter het omgevingslicht: Bepaal de belichtingsinstellingen voor het omgevingslicht.
* Stel de stroboscoopvermogen in: Gebruik uw stroboscoop als uw belangrijkste licht om uw onderwerp correct bloot te stellen.
* Introduceer de LED: Gebruik het LED -licht als een vullicht om het omgevingslicht en het stroboscooplicht te mengen.
* Scenario 4:LED gebruiken voor achtergrondwas, stroboscoop voor onderwerp
* Beschrijving: U gebruikt LED's om een kleurrijke of getextureerde achtergrond te maken, terwijl u stromen gebruikt om uw onderwerp onafhankelijk te verlichten.
* techniek:
* Positie leidt achter het onderwerp en schuift naar de achtergrond. Stel de kleur en helderheid van de achtergrond naar uw zin.
* Gebruik stromen met modificatoren (softboxes, schoonheidsgerechten, paraplu's) om aangenaam licht op uw model te creëren. Hierdoor kunt u volledige controle over hun uiterlijk hebben zonder de achtergrond te beïnvloeden.
iv. Belangrijkste overwegingen en tips
* Kleurtemperatuur: Dit is van cruciaal belang! Zorg ervoor dat de kleurtemperaturen van uw troost en LED's compatibel zijn. Streef naar consistente of complementaire kleurtemperaturen. Als uw LED een verstelbare kleurtemperatuur heeft, match deze aan de stroboscoop (meestal ongeveer 5500-5600K). Als je een warmere of koelere look wilt, pas dan dienovereenkomstig aan, maar wees er opzettelijk over.
* diffusie: Gebruik diffusie (softboxen, paraplu's, scrims) om het licht te verzachten van zowel strobjes als LED's. Dit zal meer flatterend licht creëren en harde schaduwen verminderen.
* Krachtverhoudingen: Experimenteer met verschillende vermogensverhoudingen tussen uw lichten om het gewenste effect te bereiken. Een hogere vermogensverhouding (bijv. 4:1) zal meer dramatische schaduwen creëren, terwijl een lagere vermogensverhouding (bijv. 2:1 of 1:1) een zachter, meer gelijkmatige licht zal creëren.
* plaatsing: Zorgvuldige lichtplaatsing is essentieel. Beschouw de hoek van het licht, de afstand van het onderwerp en de grootte van de lichtbron.
* meting: Gebruik een lichtmeter om de uitgang van elk licht te meten en de lichtverhouding te berekenen. Als u geen lichtmeter hebt, gebruikt u het histogram van uw camera en markeert u alert om een goede belichting te garanderen.
* testopnamen: Maak veel testopnames om uw verlichting te verfijnen. Let op de schaduwen, hoogtepunten en kleurnauwkeurigheid.
* Witbalans: Stel de witbalans van uw camera op de juiste manier in. Als u strabees en LED's met vergelijkbare kleurtemperaturen gebruikt, stel dan uw witbalans in op daglicht (5500K). Als u verschillende kleurtemperaturen mengt, moet u mogelijk de witbalans aanpassen bij de nabewerking.
* Natuurverwerking: Wees voorbereid om aanpassingen te maken in de nabewerking om de kleuren en blootstelling van uw afbeeldingen in evenwicht te brengen.
v. Voorbeelden van apparatuur (suggesties, geen goedkeuringen)
* stromen: Godox AD200 Pro, Profoto B10, Paul C. Buff Einstein E640
* LED's: Aputure Amaran 100D/200D, Godox VL150, Nanlite Forza 60B
* modificatoren: Softboxen (verschillende maten), paraplu's, schoonheidsgerechten, roosters, reflectoren
* Lichtmeters: Sekonic, Kenko
Samenvattend
Het mixen van straben en LED's kunnen u veel creatieve controle geven over uw verlichting. Door de sterke en zwakke punten van elk type licht te begrijpen, uw shoot zorgvuldig te plannen en aandacht te schenken aan kleurtemperatuur- en krachtverhoudingen, kunt u prachtige en dynamische modefoto's maken. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en visie. Succes!