1. Inzicht in de basisprincipes:
* Key Light: Uw primaire lichtbron. Het stelt de algehele blootstelling en lichtrichting in.
* Vul licht: Wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Het zou minder intens moeten zijn dan het belangrijkste licht.
* Lichtplaatsing: De positie van elk licht ten opzichte van uw onderwerp beïnvloedt de look drastisch. Experimenteer met hoeken, hoogten en afstanden.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, roosters en schuurdeuren veranderen allemaal de kwaliteit van het licht. Zachte modificatoren creëren zachtere schaduwen, terwijl roosters en schuurdeuren meer controle en richting bieden.
* Kleurtemperatuur: Bijpassen van (of opzettelijk niet overeenkomen) kan de kleurtemperatuur van uw LED's de stemming beïnvloeden. Warme tonen (lagere kelvin) kunnen een gevoel van intimiteit creëren, terwijl koelere tonen (hogere kelvin) klinisch of dramatischer kunnen aanvoelen.
* LED Power/Intensity: Weten hoe je de helderheid van je LED -lichten moet aanpassen, is cruciaal voor het regelen van de lichtverhouding en het bereiken van het gewenste effect.
2. Uw lichten opzetten (gemeenschappelijke technieken):
* Sleutellichtplaatsing:
* Hoek van 45 graden: Plaats het belangrijkste licht ongeveer 45 graden opzij en iets voor uw onderwerp. Dit is een goed uitgangspunt voor de meeste portretten.
* Side Lighting (Rembrandt Lighting): Plaats het sleutellicht verder naar de zijkant, waardoor een kleine driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron ontstaat. Dit is klassiek voor humeurige portretten.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Plaats het belangrijkste licht achter en aan de zijkant van uw onderwerp, waardoor een heldere omtrek rond hun hoofd en schouders wordt gecreëerd. Dit werkt goed met een donkere achtergronden.
* Lichtplaatsing vullen:
* tegenover de sleutel: Plaats het vullicht tegenover het sleutellicht om de schaduwen in te vullen. Dim zijn intensiteit aanzienlijk.
* Onder het onderwerp: Een iets vullicht dat iets hieronder is geplaatst, kan schaduwen onder de kin en de ogen verminderen. Pas op dat u geen onnatuurlijke lichtpatronen creëert.
* Reflector als vulling: In plaats van een tweede LED, kunt u een reflector gebruiken om licht van uw sleutellicht terug in de schaduw te stuiteren. Dit is vaak natuurlijker.
3. Het bereiken van de humeurige look:
* Hoog contrast: Moody portretten gedijen op contrast.
* Lagere vullicht: Verminder de intensiteit van uw vullicht of verwijder deze helemaal om diepere schaduwen te creëren. Dit kan worden bereikt door het vullicht te dimmen of verder weg te bewegen.
* Verhoog sleutellicht: Het enigszins vergroten van de belangrijkste lichtintensiteit kan het effect versterken, maar pas op dat u geen hoogtepunten uitblaast.
* Donkere achtergronden: Een donkere achtergrond helpt het licht op uw onderwerp te benadrukken en bij te dragen aan de stemming. Gebruik een zwarte achtergrond of foto in een slecht verlichte kamer.
* Lichtmodificatoren voor controle:
* roosters: Gebruik roosters op uw lichten om het licht te regelen en meer gerichte balken te maken. Dit is vooral effectief voor randverlichting of het accentueren van specifieke delen van het gezicht.
* Barn -deuren: Met schuurdeuren kunt u het licht vormgeven en voorkomen dat het op de achtergrond morst.
* snoots: Net als roosters creëren snoots een zeer smalle en gerichte lichtstraal. Geweldig voor het benadrukken van de ogen of een specifieke functie.
* het licht bevredigen: Federing betekent het licht om het licht te helpen zodat de * rand * van de straal op uw onderwerp valt. Dit produceert vaak een zachter, meer flatterend licht dan de volledige straal direct erop te hebben. Experimenteer door uw lichten iets van het onderwerp te laten pakken.
* Kleurafstand (naverwerking):
* desaturatie: Het verminderen van de verzadiging van uw kleuren kan de humeurigheid verbeteren.
* Contrastaanpassingen: Betaal het contrast om de schaduwen en hoogtepunten verder te benadrukken.
* het donkerder maken van de schaduwen: Met curven of niveaus in uw bewerkingssoftware kunt u de schaduwen donkerder maken om een meer dramatisch effect te creëren.
* Split tonen: Experimenteer met het toevoegen van subtiele kleurencasts aan de hoogtepunten en schaduwen.
4. Praktische stappen:
1. Begin met één licht: Begin met uw belangrijkste licht. Plaats het en pas de intensiteit aan totdat u het gewenste lichtpatroon op uw onderwerp bereikt.
2. Voeg het vullicht toe (geleidelijk): Introduceer het vullicht en verhoog langzaam de intensiteit totdat je de schaduwen naar wens verzacht. Vergeet niet dat het doel is om schaduwen niet volledig te elimineren, maar om ze te beheersen. Overweeg een reflector te gebruiken in plaats van een tweede licht.
3. Observeer en aanpassen: Let goed op de schaduwen, hoogtepunten en algemeen contrast. Maak kleine aanpassingen aan de positie en intensiteit van elk licht totdat u de gewenste stemming bereikt.
4. Experimenteer met lichtmodificatoren: Probeer verschillende modificatoren om te zien hoe ze de kwaliteit van het licht beïnvloeden.
5. Schiet in RAW: Schieten in RAW geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling en kleurtemperatuur aan te passen bij naverwerking.
5. Belangrijke overwegingen:
* het gezicht van het onderwerp: De vorm van het gezicht van uw onderwerp zal beïnvloeden hoe het licht valt. Let op hoe het licht hun beste functies benadrukt en vleiende schaduwen creëert.
* Kleding van het onderwerp: Donkere kleding zal de humeurige esthetiek verbeteren, terwijl lichte kleding meer licht weerspiegelt en het contrast verzacht.
* poseren: De pose van uw onderwerp kan ook bijdragen aan de stemming. Peinzende of introspectieve poses werken vaak goed met humeurige verlichting.
* Oefening: De beste manier om portretten met twee licht te beheersen, is om regelmatig te oefenen. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
Voorbeeldinstellingen:
* Klassiek humeurig portret:
* Key Light:45-gradenhoek, softbox-modificator.
* Vul licht:tegenover de sleutel, aanzienlijk dimmer of een reflector.
* Donkere achtergrond.
* Rembrandt -verlichting:
* Key Light:zijlicht, gepositioneerd om een driehoek van licht op de wang te creëren.
* Vul licht:zeer subtiel of helemaal geen.
* Donkere achtergrond.
* randverlichting (dramatisch):
* Key Light:achter en aan de zijkant van het onderwerp, wijzend naar hun rug. Raster of snoot kan worden gebruikt voor meer controle.
* Vul licht:zeer lage intensiteit, of een reflector om het gezicht subtiel te verlichten.
* Donkere achtergrond.
Door deze concepten te begrijpen en met je lichten te oefenen, kun je prachtige en humeurige portretten maken die een reeks emoties vastleggen. Vergeet niet dat er geen enkele "juiste" manier is om het te doen - experimenten is de sleutel tot het vinden van je eigen stijl. Succes!