Ik kwam Q&A tegen met Henry Finn van Blueprint World Media, een top videoproductiebedrijf in San Fransisco. In deze Q&A beantwoordt Henry vragen over hoe je meer kunt vragen voor videoproductie, en specifiek hoe je $ 10.000+ kunt krijgen voor elke video die je maakt.
Opmerking:ik heb de originele Q&A bewerkt om redenen van leesbaarheid. De antwoorden zijn nog steeds van Henry, maar ik heb interpunctie, alinea-einden en andere grammaticale bewerkingen toegevoegd voor de leesbaarheid. Ik heb ook relevante aanvullende links toegevoegd om lezers te helpen, evenals overal afbeeldingen en video.
Dit is deel II van de Q&A. Vergeet niet om deel I hier te bekijken. De rest van de Q&A zal in het derde deel worden vrijgegeven, omdat het nogal lang duurt.
Laten we zonder verder oponthoud beginnen!
A. Dat is een goede vraag waar ik veel mee heb geworsteld.
Persoonlijk ben ik van mening dat uurtarieven beter zijn voor specifiek werk zoals redactie of steadicam. Maar als u het proces van boven naar beneden beheert, zijn vaste tarieven beter omdat u meer winstmarge kunt inbouwen.
Als u bijvoorbeeld een klant heeft die $ 5000 kan betalen voor een klus, maar u een prijsopgave per uur doet, zou u uiteindelijk slechts $ 2500 in rekening kunnen brengen. Als je de rest van tafel laat, kun je ze ethisch niet voor de gek houden en zeggen dat je op dat moment $ 5000 aan uurwerk hebt gedaan om het goed te maken.
Voor kleinere klussen, als u een vast tarief doet, bescherm uzelf dan door hen te vertellen dat het tarief goed is voor maximaal X aantal uren (overschatting van uw uren). En dat als u de limiet nadert en verwacht over te gaan, u hen hiervan op de hoogte stelt en hen daarna elk uur een uurtarief in rekening brengt.
En je kunt ook zeggen dat het vaste tarief alleen goed is voor 1-2 revisies en daarna worden eventuele wijzigingen tegen een uurtarief in rekening gebracht.
Ik denk dat ik een paar mensen ken die uurtarieven vragen, maar de meeste mensen die ik ken, hanteren vaste tarieven. In mijn markt is het probleem met uurtarieven tenminste dat je een klant soms kunt afschrikken of de ruimte kunt geven om te vragen hoeveel uur je zou moeten werken.
Bedankt voor het delen. Ik zou zeker gaan verbouwen als ik jou was. Ik denk dat je reclame kunt maken, serieuze merkdingen, enz.
Voor prospectieve klanten denk ik dat het helpt als je een specifiek doel hebt in termen van niche of budgetten. Als je eerst een niche kiest, zoek dan uit welke niche je leuk vindt en/of zorg voor hogere uitbetalingspercentages.
In mijn ervaring is livemuziek meestal laag. Tech/startups zijn goed voor mij omdat ze gewend zijn meer te betalen (ze gooien tenslotte geld weg aan frivole dingen). Ze weten ook heel weinig over mediaproductie, dus startups hebben veel meer ruimte om winstmarge op te bouwen dan standaard bedrijfswerk of lokale tv-achtige dingen.
Een bedrijf zoals een bank of een bedrijf dat heel veel commercials heeft gedaan, kent de standaardtarieven al, maar startups niet.
Ik denk dat als je van genre wisselt, het bijna is alsof je een beetje opnieuw begint, omdat een startup bijvoorbeeld niet geeft om je livemuziekwerk als ze een uitlegvideo nodig hebben.
Dus ik zou een semi-handel kunnen doen, of iemand een klein bedrag geven, omdat je het natuurlijk niet gratis gaat doen.
Misschien vind ik een nieuwe startup die video nodig heeft om grip te krijgen (kijk op AngelList of Crunchbase), en vertel ze dan dat je bereid bent om ze te helpen. Als ik handel of een geweldige deal geef, vertel ik ze van tevoren dat ik ze een deal geef, dus wat ik in ruil daarvoor wil, zijn 1-3 verwijzingen naar hun vrienden, indien mogelijk.
Je moet een "vraag" voor jezelf invullen voordat je aan het werk gaat, of voordat je klaar bent. Als je dat niet doet, zeggen ze "bedankt!" en je weet niet wanneer de volgende verwijzing binnenkomt.
Als je ze van tevoren vertelt dat dat is wat je wilt, en dan zijn ze blij met hun product, zullen ze meer in hun achterhoofd hebben als ze gesprekken voeren met hun leeftijdsgenoten.
LinkedIn is een andere bron, maar daar ben ik nog nieuw in omdat ik lange tijd van natuurlijke verwijzingen heb geleefd. Dus ik wacht met het delen van meer informatie hierover als ik concreter ben over hoe ik het moet aanpakken.
Dus voor de 100.000+ banen gaat het echt om relaties, omdat het full-service reclamebureaus zijn die meestal zoveel vragen. Geen enkel bedrijf betaalt zes cijfers voor een video, tenzij het een muziekvideo is of iets dergelijks.
Meestal betalen ze zoveel voor een video binnen een campagne, en dus heb je ofwel de hele campagne (je weet wel PR, marketing, branding, enz.), of je wordt ingehuurd door een reclamebureau.
Ik moet echter opmerken dat ik in mijn carrière maar drie keer aan 100.000+ banen heb gewerkt, en elke keer was het vanwege een contact, dus ik zou niet veronderstellen dat ik dat nog zou kunnen leren.
Ik heb ook het gevoel dat de budgetten over het algemeen kleiner worden. Ik kan echter wel zeggen dat ik die banen heb gekregen vanwege mijn netwerk- en relatie-inspanningen, wat zich vertaalt, ongeacht het budget.
Sorry, ik wou dat ik een eenvoudiger antwoord had, maar ik merkte wel dat zes cijfers een muur is die streng wordt bewaakt door agentschappen.
Om meer uit je dag te halen, moet je je uren voor elk project gaan tellen en echt zien waar de tijd naartoe gaat. Kijk dan wat je kunt uitbesteden met bijvoorbeeld het 80/20-principe, of wat voor jou ook zinvol is.
Ik merkte bijvoorbeeld dat mijn bottleneck het bewerken was. Ik draaide ze gewoon niet snel genoeg in mijn eentje toen ik bij het 5K+ bereik kwam.
Dus ik vond een paar redacteuren die het meeste werk zouden doen en ik zou het helemaal aan het begin en het einde in handen nemen.
Het andere is dat ik niet weet of je een team hebt, maar ik weet dat bedrijven die minimaal 10K vragen, meestal een hoofdverkoper hebben wiens enige taak het is om erop uit te gaan, te netwerken, prospects te maken en mensen te ontmoeten. Dan draagt hij het werk over aan het team en gaat dan weer naar buiten en verkoopt en verkoopt.
Ik denk dat het belangrijkste is dat je geen banen aanneemt die niet binnen je budget passen. De tijd die u besteedt aan lagerbetaalde optredens, is tijd die u zou kunnen besteden aan prospectie. Zoals ik tegen iemand anders zei, kost het minder tijd om een baan van $ 5000 te vinden dan om drie $ 1500 banen te zoeken en te voltooien.
Dat zijn slechts willekeurige getallen, maar de verhouding tussen inspanning en budget is ook voor u van toepassing.
In termen van het vergroten van de winstmarges, hangt het er echt van af hoe u werkt. Ik weet niet hoeveel mensen aan uw projecten werken en hoe het geld wordt verdeeld. Wat ik meestal doe, is dat ik een lijst met opties heb voor verschillende functies, en dan gebruik ik de man/het meisje met de beste kwaliteit voor het laagste tarief dat de baan nodig heeft en houd de rest.
Ik heb bijvoorbeeld net een klus gedaan waarvoor ik een DP heb ingehuurd die een Alexa heeft. Naderhand gaf ik mezelf voor het hoofd omdat ik me realiseerde dat ik voor de baan gewoon een Black Magic of zoiets had moeten gebruiken.
Het kon de klant niet schelen welke camera ik gebruikte, ik wilde gewoon een Alexa gebruiken, maar ik had die extra $ 1.500 kunnen besparen.
Achteraf weet ik niet eens waarom ik dat deed, lol.
Ik zou zeggen dat er waarschijnlijk een paar verschillende loopbaanfasen zijn met verschillende prospectietechnieken
1. Voor nieuwkomers (geen portfolio) - Craigslist, LinkedIn, vrienden, ongevraagd bellende bedrijven voor specifiek werk
Ik heb hiervoor enkele technieken gedeeld in eerdere antwoorden, dus zoek ze alstublieft op. Kortom, het reageert consequent op advertenties en biedt aan om werk te ruilen.
2. Voor mid-level (momenteel ergens tussen $ 500 en $ 2500 per baan in rekening gebracht) - op verwijzingen gebaseerd, cold-calling en LinkedIn
Dit is meestal nadat je wat werk hebt om te laten zien.
Je moet ervoor zorgen dat je klanten elke keer tevreden zijn, zodat ze je meer werk sturen. Als je mensen tevreden houdt en redelijke doorlooptijden hebt, blijf je werk krijgen.
De valkuil hier is dat ze meestal dezelfde kwaliteit klanten sturen, of lager, als verwijzingen.
Klanten tevreden houden betekent leren om hun verwachtingen vooraf te stellen je begint de baan. Dit komt omdat deze klanten doorgaans geen idee hebben van wat ze voor hun geld krijgen. Ze hebben de neiging om naar onrealistische doelen te kijken.
Als je bijvoorbeeld geen verwachtingen schept, loop je in de val van te veel beloven en te weinig leveren zonder het te beseffen.
In deze fase, wanneer u ongevraagd belt/mailt, stuurt u ook een kaartspel of een formeel voorstel om indruk op hen te maken. Daar kan ik later meer over vertellen
3. Voor hoog (5K-10K) - voornamelijk gebaseerd op verwijzing
Meestal heb je op dit punt een reputatie en een oeuvre. Dus de belangrijkste taak is netwerken en het creëren van tekenen van sociaal bewijs.
Vroeger had ik er een hekel aan, maar als je de sprong wilt maken, moet dat.
Op dit punt wil je ten minste één klus hebben geklaard met iemand van belang, die een geweldige reputatie en sociale cache en connecties heeft.
Ik heb bijvoorbeeld contact gehad met een man die TEDx-evenementen leidt, deed iets gratis voor hem. Hij begon me toen door te verwijzen naar klanten die miljonair zijn en heel graag $ 10K per project uitgeven.
Hij verwees me zelfs naar een miljardair die erover denkt een tv-show te maken. Dus ik ben bezig met het proces om hen te helpen hun idee te ontwikkelen, wat hoogstwaarschijnlijk een proces van 3-6 maanden zal zijn.
4. Hoger ($50K+)
Dit is bijna puur gebaseerd op relaties en reputatie, en je hebt een team van mensen die met/voor je werken, dus daar ga ik hier nog niet op in.
Dit is meestal ook met reclamebureaus, enz. Dus op dit moment doe je waarschijnlijk het productiewerk helemaal niet zelf.
Voor een deel van het Hankook-werk dat ik deed, werd mijn team een weekend naar Texas gevlogen en we schoten en feestten en verdienden veel geld. Maar de man die me inhuurde veranderde uiteindelijk van afdeling en toen, poef, verloor ik dat bedrijf. Het ging naar de videograaf waarmee de nieuwe man bevriend was.
ALGEMENE FOUTEN
FOUT :Stelt de verwachtingen van de klant niet goed in.
FOUT :Projecten niet goed budgetteren.
Toen ik net begon, weet ik niet hoe vaak ik een baan heb aangenomen omdat ik het geld nodig had, zonder goed te budgetteren. Alleen om erachter te komen dat ik ofwel nul winst maakte, of erger nog, geld verloor en het gat moest overbruggen met de volgende baan.
FOUT :mentaliteit.
Een ding dat ik vroeger deed, was boos worden op mijn klanten als ik geen geld verdiende, of als ze moeilijk deden. En ik realiseerde me dat het uiteindelijk kwam omdat ik fouten #1 en #2 maakte. Dus het was mijn schuld om mee te beginnen.
Dat gezegd hebbende, een ding dat me echt heeft gered, was het besef dat ik, toen ik de baan eenmaal had aangenomen, mezelf dwong om ervoor te zorgen dat het eindigde met een kwalitatief hoogstaand werk. Je gaat het gebruiken om de volgende baan te krijgen en zo red je ook je reputatie.
Er is meer dan dat, maar dat zijn de belangrijkste fouten die ik zou vermijden als ik begon.
Ik hoop dat dat helpt!
A. Dat hangt ervan af of je een portfolio hebt of niet.
Toen ik voor het eerst begon (letterlijk zonder werk om te laten zien), zei ik tegen mezelf dat ik het recht moest verdienen om in rekening te brengen. Sommige mensen zullen dat misschien beweren. Dus bood ik mijn werk gratis aan voor de eerste zes projecten omdat:
- Ik wist dat ik fouten zou maken en ik wilde niet dat andere mensen ervoor betaalden, en
- Ik ben trots op mijn reputatie en niets is zo slecht als mensen die klagen dat je hun geld "nam" en ze onzin teruggaf.
Dat gezegd hebbende, je kunt het uitsplitsen naar het type video (en dit is gebaseerd op Bay Area-tarieven, dit verschilt uiteraard per regio).
Stel nu dat je nul . hebt portfolio, hier zijn de laagste starttarieven die ik zou kunnen aanbevelen, en het hangt af van klanten. Er is ervaring voor nodig om erachter te komen hoe iemands vermogen om te betalen kan worden gemeten.
- muziekvideo's – $250
- bruiloften – $400
- commercials – $400
- youtube-video's (minder dan 2 min) – $ 150
- uitlegvideo's – $150
- bedrijfsgetuigenisvideo's – $ 250
Nogmaals, dit is voor mensen die net beginnen zonder werk. Ik zou deze tarieven niet aanbevelen aan iedereen die een oeuvre heeft om over te praten.
A. Haha, man, ik voel je pijn. Ik heb bijna elk soort werk gedaan dat je maar kunt bedenken. Ik heb zelfs een begrafenis gefilmd!
Ik deed altijd clubdingen... het probleem met de muziekscene is dat er zoveel mensen zijn die hun werk gratis aanbieden. De eigenaren van genoemd bedrijf zullen nooit waarde zien in het betalen van u.
Dat gezegd hebbende, ik heb naar je werk gekeken. Het is zeker goed genoeg om loon te rechtvaardigen. Ik zou wat waarde kunnen toevoegen door er wat zweefvliegwerk in te gooien. Beweging is altijd geld, maar je fotoselectie en bewerking is geweldig.
Wat ik zou doen als ik jou was, is de eigenaren van deze zalen vragen om introducties bij de muzikanten. Ik zie dat je een aantal grote namen hebt gefilmd en die zijn de mensen met wie je contact wilt maken.
Zeg:"Hé kerel, ik vind het echt leuk om voor je te fotograferen en Diplo is een van mijn favoriete artiesten. Denk je dat het goed is om mij aan hen voor te stellen? Ik zou mijn werk ook voor hen willen aanbieden en dat waardeer ik enorm.”
Als ze dat doen, sla dan je kont over voor deze artiesten. Uiteindelijk nemen ze je mee op tour, enz.
Als ze dat niet doen, fuck it, ga om ze heen en stuur een link van de hoogtepunten rechtstreeks naar het management van Diplo via de artiestenwebsite en zeg:
"Hé, ik heb de hoogtepunten van je show op X venue geschoten en ik hou echt van je muziek. De volgende keer dat je in de stad bent, wil ik graag wat gratis dingen voor je fotograferen. Ik weet zeker dat je al mensen hebt met wie je werkt, maar als ze niet beschikbaar zijn of als je een back-up nodig hebt, houd me dan in gedachten!”
Als je werk goed is (wat het ook is), zullen ze je onthouden en ofwel reageren of je in gedachten houden. Ik zeg niet dat iedereen zal reageren (of zelfs de meesten), maar je hebt eigenlijk maar één grote artiest nodig om te bijten.
Tot slot, een andere benadering die je kunt doen, is een echt groot muziekfestival te organiseren met je hele oeuvre. Zeg:
“Hé, ik ben gespecialiseerd in live-evenementenverslaggeving. Ik zou graag wat gratis foto's voor je maken, zelfs als je iemand hebt die je evenement dekt."
Je kunt dit dan gebruiken als een groter sociaal bewijs voor andere klanten:"Hé, ik heb EDC neergeschoten." Ze gaan ervan uit dat u ervoor bent betaald en willen u op hun beurt betalen.
Ik herinner me een van de eerste scores die ik kreeg. Ik stuurde een koude e-mail naar een groot filmfestival en zei dat ik graag zou helpen bij het fotograferen met hun videoteam. Ik kwam erachter dat ze niet eens een team hadden!
Dus uiteindelijk deed ik zelf verslag van hun festival en het jaar daarop betaalden ze me en de relaties die ik opbouwde waren van onschatbare waarde.
Ik herinner me ook dat ik de sprong naar het opladen moest maken en ik nerveus was. Toen zag ik wat werk waarvoor andere mensen geld vroegen en besefte ik dat ik het verdiende.
Als je iemand die nog niet betaald heeft wil laten weten dat je geld in rekening moet brengen, zou ik het willen verwoorden door te zeggen dat ik het erg druk heb gekregen en het me niet kan veroorloven om gratis te werken.
Ik ben het er ook mee eens dat als je naar elk niveau springt, je natuurlijk de klanten verliest die niet passen in je nieuwe prijsstelling. Dat is maar goed ook, want het betekent dat je groeit.
Ik heb geleerd dat klanten in elk niveau de neiging hebben om daar te blijven, dus verwacht niet dat iemand die 1500 betaalt, plotseling 2500 gaat betalen.
Ik herinner me dat toen ik de sprong van 1500 naar 5000 maakte, ik een magere periode doormaakte waarin ik geen werk had. Maar ik dwong mezelf niet toe te geven en ernaar te streven manieren te vinden om klanten te vinden die de tarieven betalen die ik vond dat ik verdiende.
En weet je wat?
Ze verschenen uiteindelijk!
Maar ik realiseerde me dat het een tijdskwestie is. Werken aan lagerbetaalde banen kost evenveel tijd als hogere (en vaak meer), dus u moet uw tijd echt waarderen en gebruiken om naar beterbetaalde banen te zoeken.
Bovendien kun je het zo zien:je zou minder tijd besteden aan het werken om één baan van $ 5000 te krijgen dan om drie banen van $ 1500 te voltooien.
Een ding dat ik zou willen toevoegen is dat als je omhoog gaat, je nog steeds goede vibes wilt van degenen die onder je tarieven zitten. Dus in plaats van ze te vertellen dat ze slecht zijn, vertel je ze gewoon dat je bedrijf groeit. Je zou graag met ze samenwerken, maar het spijt je dat je het zo druk hebt dat je het niet kunt doen.
Je kunt ze zelfs doorverwijzen naar iemand anders, of iemand binnenhalen om onder je te werken en ze te houden als je wilt. Het laat ze weten dat het hun beslissing is als ze je diensten niet kunnen betalen, niet dat jij ze afwijst.
Je moet betalen om te spelen. Het is een professionele houding.
A. In mijn ervaring is dit hoe het werkt (als je begint met nul portfolio)
1. Je werkt gratis en voor de handel.
2. U rekent ~$500 per project.
3. Spring dan naar $1000-1.5000.
4. Dan kunt u $ 3.500- $ 5.000 in rekening brengen.
5. Het volgende niveau is $ 5000- $ 7000.
6. Eindelijk $10.000+ (dit kan variëren van $10K tot $50K).
7. Daarna $ 100K+. U werkt samen met grote bureaus of brandingbedrijven die u inhuren (vereist diepe connecties om hier te komen).
Deze niveaus zijn een beetje wazig, afhankelijk van de branche en niche.
Wat betreft wanneer u meer moet gaan opladen, hangt er echt van af hoeveel de kwaliteit van uw werk daarmee omhoog springt.
Onthoud dat mensen alleen van niveau kunnen springen als hun werk dit rechtvaardigt.
Ik haat het om er tijd in te steken, want als iemand gefocust en hard aan het werk is, kunnen ze waarschijnlijk sneller gaan dan ik. Ik zou zeggen een jaar of twee misschien. Misschien sneller als je er echt tegenaan loopt.
Ik hoop dat je dit tweede deel van de vraag en antwoord over hoe je meer kunt vragen voor videoproductie nuttig vond. Vergeet niet deel I te lezen, als je dat nog niet hebt gedaan. Deel III moet nog komen en wordt volgende week geplaatst.
Vragen en gedachten, laat het me weten in de reacties hieronder. En ik zou het erg op prijs stellen als je dit artikel met je publiek zou willen delen via de deelknoppen hieronder.