REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Videotips

Lessen van een onderwijzer van YouTube met Valerie Pennington

Wil je leren hoe je YouTube onder de knie krijgt?

Video's maken en deze de wereld in sturen kan een enorme uitdaging zijn, vooral als je een docent bent die boeiende en informatieve video's moet maken.

Valerie Pennington van het YouTube-kanaal The Penguin Prof neemt deel aan deze aflevering van The Visual Lounge om haar tips en trucs te delen voor het beheersen van YouTube. Ze legt uit welke lessen ze heeft geleerd om veelvoorkomende uitdagingen te overwinnen waarmee docenten worden geconfronteerd met video.

Valerie is niet alleen een YouTube-wizz, maar is ook hoogleraar biologie aan het Southwestern College en coördinator Teaching with Technology.

Ze begon video's te maken voor haar studenten om hen te leren over biologie, anatomie en scheikunde. Uiteindelijk besloot ze haar video's openbaar te maken en vandaag heeft haar YouTube-kanaal meer dan 100.000 abonnees. Onlangs heeft ze andere docenten lesgegeven over het gebruik van technologie en video als coördinator voor lesgeven met technologie.

Humanizing educatieve YouTube-video's

Toen Valerie voor het eerst begon met het maken van video's, maakte ze eenvoudig video's om haar eigen studenten te helpen. Pas zo'n zes of zeven jaar geleden bedacht ze dat deze video's een groter publiek zouden kunnen hebben. Valerie besloot haar video's openbaar te maken, en vanaf daar ging het allemaal.

Toen Valerie een nieuwe functie op haar universiteit aannam als coördinator onderwijs met technologie, begon ze docenten te helpen technologie onder de knie te krijgen.

Valerie probeert haar kijkers altijd te helpen in zichzelf te geloven. Als ze iets zo complex als scheikunde onderwijst, wil ze dat mensen geloven dat ze het kunnen. Het is misschien niet gemakkelijk.

Voor Valerie is het zo belangrijk om warmte en menselijkheid in video te injecteren, omdat het gemakkelijk is om je niet verbonden te voelen als je achter een lens zit. Ze vraagt ​​zich altijd af hoe ze dit proces menselijk kan maken. Ze zegt dat dit de sleutel is tot het maken van zeer effectieve video's.

De uitdagingen van het maken van video

Toen Valerie coördinator onderwijs bij technologie werd, werkte ze met mensen die nog nooit voor een camera hadden gestaan. Hoewel er altijd een leercurve is met elke nieuwe technologie, merkte Valerie dat er nog een andere uitdaging was waarmee mensen werden geconfronteerd.

Ze wist dat het eenvoudig genoeg was om de techniek onder de knie te krijgen, maar de echte uitdaging was om met een lens te praten. De andere docenten die ze lesgaf, vertelden vaak hoe uitdagend ze het vonden. Maar de meesten wisten niet waarom.

Valerie besteedde vorig jaar aandacht aan waarom het zo'n veelvoorkomende strijd is, zelfs voor onderwijzers die gewend zijn om met groepen mensen te praten. Wat ze concludeerde was dat er geen echte feedback is. Het is niet zoals een gesprek. Er is een afstand tussen jou en de andere persoon of het publiek, en dat brengt onzekerheid met zich mee.

In een normaal gesprek is er subliminale communicatie waarop u kunt reageren. In video- of Zoom-gesprekken is dat minder prominent, en dus twijfel je aan jezelf.

Valerie's strategieën om videozenuwen te overwinnen

De eenvoudigste oplossing is natuurlijk om te oefenen op video. Valerie benadrukt dat je niet kunt verwachten dat je eerste pogingen perfect zullen zijn. Het draait allemaal om oefenen om uit je comfortzone te gaan.

Valerie gaat nog een stap verder. Ze was vastbesloten om meer te leren over voor de camera staan ​​en zich op haar gemak voelen. Ze sprak met mensen die theater studeren en een zangcoach die haar vandaag de dag nog steeds helpt.

Ze raakte erg geïnteresseerd in audio tijdens haar onderzoek omdat "niets een goede video sneller verpest dan slechte audio." Toen ze meer studeerde over audio en haar eigen stem, realiseerde ze zich dat het verbeteren van haar eigen stem zo belangrijk was als iemand die voor de kost spreekt.

De lessen die ze hier leerde, maken deel uit van wat Valerie nu leert bij het opleiden van opvoeders.

Een tip die ze deelt, is om een ​​kleine clip-on-microfoon te kopen en eraan te wennen deze te dragen. Begin met het opnemen van jezelf en beweeg rond wanneer je het doet. Maak een wandeling en raak eraan gewend om te praten en jezelf op te nemen als je ontspannen bent.

De drie fasen van het maken van video's

Hoe overwin je de zenuwen en uitdagingen van het maken van video's? Valerie zegt dat je de drie fasen van het maken van video's moet doorlopen

1. De strijdfase

Dit is degene waar iedereen het meest bekend mee is. Het is wanneer je sympathische zenuwstelsel in vlucht- of vechtmodus is. Dit is wanneer je op record drukt en je hartslag omhoog gaat. Je begint te transpireren en voelt je rot.

Waar mensen de fout in gaan, is door te proberen er doorheen te komen. Valerie suggereert dat je je hersenen meer ervaring moet geven als je niet aan het opnemen bent om dat gevoel door te drukken.

2. De vrijgavefase

De tweede fase is wanneer je vlucht- of vechtmodus wordt uitgeschakeld, je hartslag vertraagt ​​en je je meer ontspannen voelt. Maar het is niet voorbij. Zodra je weer voor de camera springt, ga je terug naar The Struggle Phase.

3. De stroomfase

Als je door kunt dringen, kun je de derde fase bereiken - de flow-fase. Dit is het moment waarop je veel hebt geoefend en je je steeds meer op je gemak voelt om voor de camera te staan.

Valerie zegt dat het te maken heeft met je prefrontale cortex - het deel van de hersenen dat al je denken op hoog niveau, besluitvorming en ook al dat zelfoordeel bestuurt. In de flow-fase stopt dit zelfoordeel.

Om door deze drie fasen te werken, zegt Valerie dat de sleutel is om te oefenen en te leren om je op je gemak te voelen en je ongemakkelijk te voelen.

Script of geen script?

Valerie is geen scripter voor haar video's, maar beseft dat veel mensen zich meer op hun gemak voelen als ze een script hebben om door te gaan.

Wat ze wel benadrukt, is het belang van oogcontact. Oogcontact is essentieel om een ​​band met je publiek op te bouwen. Het geeft echt het gevoel dat je met de kijker praat.

Met een script kan het echter een beetje een uitdaging zijn. Sommige mensen bedenken manieren om hun script direct bij de camera of erboven weer te geven, zodat ze oogcontact kunnen houden. Anderen zullen tijdens het opnemen naar hun script kijken en die shots uitsnijden in de definitieve versie.

Educatieve video's interactief maken

Als je eenmaal de angst en zorgen over het maken van video's hebt overwonnen, is de volgende stap om je video's effectiever te maken.

Dit is waar Valerie voorstelt om je video's interactiever te maken. Ze presenteerde bijvoorbeeld voorbeeldproblemen die haar leerlingen in haar video's moesten oplossen. Ze introduceerde ook examenvragen om studenten te helpen zich hierop voor te bereiden.

Ze doet nu zelfs iets dat ze pre-labvideo's noemt. Omdat werken en trainen in een lab zeer stressvol kan zijn, maakt Valerie graag pre-lab video's om haar studenten kennis te laten maken met het lab, de apparatuur en het werk voordat ze zelfs maar aankomen. Op die manier is het allemaal bekend voor hen en kan het op de lange termijn veel tijd besparen.

Het maakt de studenten ook meer betrokken en geïnformeerd en moedigt hen aan om betere vragen te stellen zodra ze in het lab zijn, omdat ze al bezig zijn met de video.

Video is een krachtig hulpmiddel in de klas en daarbuiten. Het goed doen kan een grote uitdaging zijn, maar oefenen is de sleutel!

Als je klaar bent om video's te maken voor je bedrijf, klaslokaal of jezelf, ga dan zeker eens naar de TechSmith Academy. Er zijn veel gratis cursussen en bronnen om in te duiken, waarin je alles leert wat je moet weten over video-inhoud.

Ga voor meer deskundig advies en tips naar TechSmith Academy op YouTube of luister naar de podcast.


  1. Succesvol zakendoen met YouTube met Owen Video

  2. 6 videolessen van YouTube-creators

  3. 12 lessen die we hebben geleerd van onze eerste poging tot webinarmarketing

  4. 4 lessen over het vertellen van verhalen die zijn geleerd van reality-tv

  5. Leren van influencers over het vergroten van een publiek met video

Videotips
  1. De impact van video's vergroten door lessen uit marketing

  2. Een video insluiten in Powerpoint (van Drive en YouTube)

  3. Wat is beeldverhouding? Definitie met voorbeelden uit films

  4. Filmlessen van Oscar-genomineerde regisseurs

  5. Lessen van de meesters:Sally Mann

  6. Lessen creatief bewerken van het YouTube-kanaal van Will Smith

  7. Ideeën voor YouTube-kanaalnaam. Hoe de perfecte naam te bedenken.