Volgens sommige onderzoeken is de aandachtsspanne van de gemiddelde gebruiker erg kort geworden, in de orde van grootte van 8 seconden. Blijkbaar minder dan een goudvis. Ja, een goudvis!
Zelfs als deze cijfers uiteindelijk niet zo logisch zijn (het is moeilijk om menselijke aandacht te kwantificeren), laten ze wel zien hoe indrukwekkend video-inhoud vandaag de dag zou moeten zijn.
Om de aandacht van de kijker te trekken, gebruiken steeds meer videomakers daarom de emotionele kracht van verhalen. Maar hoe vertel je eigenlijk een verhaal met video's?
Welnu, we hebben ons laten inspireren door het boek van Robert McKee, een specialist in scenarioschrijven, om u een concrete methode en 4 relevante voorbeelden te geven.
Er was eens…. Een nauwkeurige gids voor technieken voor het vertellen van video's 😎 . Laten we beginnen!
Waarom vandaag videoverhalen vertellen?
Video storytelling-technieken zijn al heel gebruikelijk in de wereld van videocontent. Marketeers en makers proberen vaak hun boodschap over te brengen door middel van verhalen vol wendingen en lessen om te onthouden.
Maar waarom focussen op het verhalende formaat? Er zijn 3 redenen die te maken hebben met de structuur van ons brein:
- Door ons te laten identificeren met een personage, stimuleren verhalen onze spiegelneuronen en het hormoon oxytocine dat verantwoordelijk is voor sociale verbondenheid. Dit zet ons ertoe aan om in actie te komen en de boodschap eigen te maken.
- Simpel gezegd, verhalen zorgen ervoor dat de delen van de hersenen die te maken hebben met taal en de delen die te maken hebben met emotie samenwerken. Dit maakt het voor ons gemakkelijk om actie te ondernemen en sterke gevoelens te koppelen aan het begrijpen van de inhoud.
- Ons brein onthoudt beelden veel gemakkelijker dan woorden. Als we naar een verhaal luisteren, stellen we het ons visueel voor en wordt het onderdeel van ons geheugen.
Deze 3 redenen laten ook zien hoe verhalen verschillende effecten kunnen hebben. De manier waarop de vertelling is gestructureerd, bepaalt cruciaal hoe kijkers de boodschap waarnemen. En als deze structuur een beetje anders is, is het effect niet hetzelfde.
We leggen het je allemaal uit.
Op verhalen gebaseerde video:een scenarioschrijftechniek in vier stappen
Echt boeiende verhalen vertellen is complexer dan het lijkt. Het is een vaardigheid die scenarioschrijvers hun hele leven hebben ontwikkeld.
Het is zelfs nog belangrijker om dit te begrijpen voor video, waarvoor nauwkeurig schrijven vereist is. Gelukkig hebben video storytelling professionals al uitleg gegeven over hun techniek. We zullen hier een methode voor het schrijven van video's proberen te beschrijven in 4 stappen :
1. Een hoofdrolspeler creëren die herkenbaar is voor uw publiek
We vertellen niet hetzelfde verhaal voor verschillende doelgroepen. En dat is heel normaal, want ieder van ons identificeert zich, afhankelijk van onze persoonlijkheid en onze behoeften, anders met een personage.
Dus voordat je begint met schrijven, moet je het eens zijn over het type publiek waarmee je praat. Als u een bedrijf bent, is het de persona van uw klant. Als je een videomaker bent, is het het publiek dat een emotionele band met je heeft.
Maar om het portret concreet te maken, proberen scenaristen een psychologisch profiel van hun publiek te schetsen. Ze nemen 3 essentiële stukjes informatie van hen:
–Wat zijn hun motivaties in het leven? Zijn het studenten die beter willen leren? Ondernemers, die hun productiviteit willen verhogen? Vrouwen, die zich willen laten gelden in hun bedrijf?
–Wat zijn hun waarden? Zien ze over het algemeen liever vrienden dan dat ze studeren? Geloof je meer in de kracht van lange uren werken dan in een balans tussen leven en werk? Denk je dat een mannelijke houding ervoor zal zorgen dat ze de ladder in het bedrijf beklimmen?
–Wat zijn hun behoeften en problemen? Hebben ze moeite met het aanpassen van hun studiehulpmiddelen? Hebben ze een te kleine werkruimte? Worden ze geconfronteerd met een welwillende maar onwillige hiërarchie met betrekking tot de status van vrouwen?
Uit deze vragen komt duidelijk naar voren welk type personage u wilt beschrijven:
- Een student die zijn vrienden niet meer kan zien, die graag aan de slag wil maar niet gemotiveerd is.
- Een ondernemer die zijn productiviteit wil verbeteren, maar op een dag geconfronteerd wordt met een ongelukkige gebeurtenis in zijn leven en door zijn levensstijl in een burn-out raakt.
- Een vrouw die ambitieus is maar niet de ladder van haar bedrijf wil beklimmen door haar status als vrouw te promoten.
Je merkt misschien de ambivalentie van deze rollen, die niet precies samenvallen met de clichékarakters die we elkaar vertellen. Je weet misschien dat hoe complexer de waarden van de hoofdrolspelers, hoe sterker hun impact is.
Een voorbeeld van een relevante hoofdrolspeler
Om u een zeer succesvol voorbeeld te geven van het creëren van een relevant personage, is hier een Dov-commercial :
De videocampagne "Dov Real Beauty Sketches" heeft heel goed het ideale personage getraceerd dat de zorgen van het publiek weerspiegelt:een jonge vrouw die erg bezorgd is over haar uiterlijk en de manier waarop anderen naar haar kijken, en die niemand gelooft wanneer ze wijzen op haar schoonheid.
Het idee van Dov was om deze vrouwen zonder hun medeweten aan vreemden te laten zien en ze te laten praten om een objectief portret van hun uiterlijk te maken.
Uiteindelijk ontdekken de vrouwen dat hun portret mooier is dan het beeld dat ze van zichzelf hebben. Tegelijkertijd worden de kijkers geraakt door dezelfde zorgen die in de film worden getoond, en leren ze dezelfde les:geloof in zichzelf.
2. De kernwaarde van uw boodschap definiëren
Nadat je het portret van je ideale personage hebt getekend, moet je nu de waardetegenstelling definiëren die de plot van je video-inhoud voedt.
Elk verhaal verschuift van de ene tegengestelde morele kracht naar de andere, wat uiteindelijk eindigt met de overwinning van een specifieke waarde. Het kan bijvoorbeeld zo gebeuren:
- De rechtvaardige versus de onrechtvaardige :een man wordt onterecht beschuldigd van een misdrijf. Terwijl het proces hem vrijspreekt, beseft hij eindelijk dat hij enigszins schuldig was en wil hij berouw tonen.
- Succes versus nederlaag :een man heeft een reeks successen, maar op een dag stuit hij op een nederlaag waardoor hij het vertrouwen in zichzelf verliest.
- Individualiteit versus saamhorigheid :een gezin houdt ervan om samen te zijn op kerstavonden, maar op een dag nodigen ze een vreemde uit aan hun tafel die voor conflicten tussen hen zal zorgen.
Door het portret van je ideale personage te tekenen, heb je zeker al de waarden afgeleid die je verhaal zullen bepalen. Om terug te keren naar onze karakters van vroeger :
- Hebben ze liever plezier dan studeren? Maak een verhaal dat laat zien hoe ze door studeren bij hun familie kunnen zijn.
- Hebben ze meer waarde aan geld dan aan familie? Maak een verhaal dat hen de verborgen voordelen laat zien van het hebben van een gezin.
- Geloven ze nog steeds in mannelijke waarden? Maak een verhaal waarin vrouwelijke persoonlijkheden uiteindelijk de boventoon voeren.
Voorbeeld van goed gekozen waardebalans
In dit opzicht heeft de Spaanse kerstloterij een grote klap uitgedeeld met haar videocampagne “21 december”.
Omdat Spaanse families verdeeld waren over de Catalaanse politieke kwestie, waren ze bang om alleen met Kerstmis te leven. De organisatie van de loterij probeerde hen te herenigen door een zeer doeltreffend verhaal te vertellen.
Bekijk eerst de video voordat ik je verwen 😉
het bevat een grootmoeder die gelooft dat ze de loterij heeft gewonnen en zo het dorp bij elkaar brengt voor een groot feest. Haar familie, die de waarheid kent, staat voor een dilemma:of ze de illusies van de grootmoeder moet doorbreken of haar in haar droom moet blijven geloven.
Uiteindelijk besluit de zoon het collectieve bruisen te volgen en het feest te organiseren. Het eindigt met zijn moeder die hem vertelt dat ze wist dat ze niet had gewonnen.
Storytelling is hier gebaseerd op de tegenstelling tussen de waarden saamhorigheid/individualiteit. De grootmoeder belichaamt saamhorigheid, terwijl het gezin individualisme vertegenwoordigt.
Door de waarde van het collectief vieren op zo'n mooie manier te laten winnen, wil de advertentie de Spanjaarden overtuigen om ondanks de politieke conflicten weer bij elkaar te komen.
3. De obstakels vinden die emotionele spanning hebben opgebouwd
Je hebt het misschien al gezien in de laatste video, maar negativiteit in de plot stoppen is essentieel om het boeiend te maken. Wat betekent het?
Wanneer marketeers verhalen vertellen, hebben ze vaak de neiging om te veel positiviteit in hun toespraak te stoppen:"mijn product is goed ontworpen, heeft de beste technologieën, is super mooi ... enz.". Maar waarom zouden we ze geloven?
In feite smelten goed gemaakte verhalen positieve en negatieve argumenten samen. Wanneer de hoofdrolspelers problemen met echte spanning confronteren, raken onze verwachtingen in de war en vragen we ons af hoe het zal eindigen. "Zullen ze slagen ondanks de moeilijkheden?"
Deze verhalen laten ons de worstelingen van de hoofdrolspelers van binnenuit beleven. Daarom zijn ze veel aantrekkelijker.
Het is noodzakelijk om de obstakels en onverwachte incidenten te vinden die je personage intens op de proef zullen stellen:
- Een gebeurtenis waardoor de student zijn vrienden niet meer kan zien
- Een probleem dat de band van de ondernemer met zijn familie wegneemt.
- Een incident dat de ambitieuze vrouw de ware aard van haar bedrijf onthult
Voorbeeld van goed vertelde reis
De advertentie van Samsung India slaagt er goed in om spanning te creëren door middel van verschillende obstakels. Het toont de tumultueuze reis van een medewerker van de klantenservice om een klant op tijd te bereiken.
Hij komt vast te zitten bij boomstammen, een kudde schapen, doorkruist vele Indiase landschappen en repareert uiteindelijk op tijd een televisie, die aan het einde van de film van groot belang zal zijn.
Nogmaals, ik laat je ontdekken wat er gebeurt.
Deze lastige obstakels zorgen voor spanning bij de kijkers die van gedachten veranderen. Uiteindelijk beseffen ze dat doorzettingsvermogen en de wens om anderen te helpen telt. En dat is wat de klantenservice van Samsung biedt.
4. Bouwen aan een boeiende climax
Het einde van een verhaal is het belangrijkste moment om de kijker tot actie aan te zetten. Als het goed wordt gedaan, brengt het een sterke dosis emotie met zich mee waardoor ze nadenken over hun eigen waarde.
Scenarioschrijvers bereiken dat door de hindernissen en moeilijkheden van de hoofdpersoon zo lang mogelijk te verlengen, tot het einde onvermijdelijk is. De hoofdrolspeler, definitief geblokkeerd door gebeurtenissen, wordt vervolgens gedwongen een radicale keuze te maken, die de uiteindelijke wending zal veroorzaken.
Afhankelijk van de waarde die uiteindelijk overheerst, leren kijkers heel andere lessen. Het is daarom aan jou om het einde te creëren dat de emotie oproept die je bij je publiek wilt.
Wil je:
- Een oplossing verkopen waarmee leerlingen beter kunnen werken? Laat een leerling zien die tijd heeft weten te vinden voor zijn vrienden met behulp van deze oplossing.
- Een coachingsdienst voor ondernemers verkopen? Toon een ambitieuze ondernemer die de zin van zijn werk is kwijtgeraakt, maar die weer vindt door de adviezen van zijn naasten op te volgen (advies dat je hem ook kunt geven).
- Het idee verdedigen dat vrouwen een plaats hebben in het bedrijf terwijl ze zichzelf blijven? Laat een vrouw zien die de ladder van haar bedrijf beklimt, ook al hebben haar persoonlijke ideeën haar misschien in moeilijkheden gebracht.
Voorbeeld van een boeiend einde
https://www.youtube.com/watch?v=Fw3hSEbWIrs&feature=emb_title
De reclame van Mercedez-Benz met Kerstmis heeft de verkoop van zijn product doen toenemen door de waarde van liefde te promoten.
Het verhaal gaat zo:de vader neemt zijn zoon mee naar de film in zijn auto, maar het meisje dat hij zou ontmoeten komt niet opdagen. Even op hem wachtend, komt er onverwachts een andere auto de parkeerplaats op en stapt het meisje uit.
De les van het verhaal? Uiteindelijk wint de liefde altijd. De vader en moeder herenigen dankzij hun auto's hun dochter en zoon.
Het effect van het verhaal is dat sommige vaders hun zoon ook mee willen nemen naar de bioscoop om zijn geliefde te ontmoeten. Ze zullen een Volkswagen willen kopen om het verhaal opnieuw te beleven.
Dat is de kracht van verhalen vertellen. Nu is het aan jou om de ogen van je publiek te laten stralen!
Videostorytelling:wat zijn de beste video-editors?
Nou, na al deze uitleg heb je misschien ook tools nodig om je videoverhalen te maken. Daarom laten we hier de beste oplossingen zien die we hebben gevonden om scenarioschrijftechnieken toe te passen.
Als je meer wilt hebben, kun je ook ons artikel bezoeken.
Adobe Spark-video
Adobe Spark, dat deel uitmaakt van de Adobe Spark-bundel, is ontworpen voor videomakers die esthetische en creatieve video's willen maken. Met behulp van tal van visuals laat het professionals verleiden met kort maar effectief videodesign.
Animoto
Animoto is gericht op makers van inhoud op sociale netwerken die hun publiek gemakkelijk willen betrekken. Met de eenvoudige en duidelijke interface kunt u snel een sjabloon kiezen en geanimeerde afbeeldingen en tekst toevoegen. De tool is eenvoudig te gebruiken en biedt geweldige aanpassingsmogelijkheden.
Powtoon
Potoon staat erom bekend leraren te helpen lessen interactiever en stimulerender te maken. Met zijn vele ontwerpmogelijkheden maakt de tool het u gemakkelijk om videoverhalen te vertellen. Op het online platform heeft u toegang tot esthetische objecten en media om kleurrijke en dynamische presentaties samen te stellen.
Automatische ondertiteling voor verhalenvertellers:Checksub
Bij Checksub houden we van videomakers die ons spannende verhalen vertellen. Daarom hebben we de afgelopen 4 jaar gewerkt aan een tool waarmee ze tijd kunnen besparen bij een essentiële taak:ondertiteling.
Je weet misschien dat meer dan 85% van de video's op Facebook wordt bekeken, en dat deze trend overal op internet geldt. Helaas zijn er nog maar heel weinig tools om de productiviteit bij het maken van ondertitels te verhogen.
Daarom hebben we een tool ontworpen die de beste beschikbare technologieën op de markt samenbrengt:
- De beste API's voor spraakherkenning en machinevertaling om uw video te analyseren
- Een krachtige en zeer gebruiksvriendelijke online transcriptie-editor
- Een samenwerkingsplatform voor het werken met vertalers, klanten en andere partners
De aanpak is vrij eenvoudig:
- Upload je video
- Geef de oorspronkelijke taal aan en de talen die u wenst te verkrijgen (er zijn in totaal 128 talen).
- Controleer het resultaat
- Exporteer het geschreven transcriptbestand en doe ermee wat je wilt.
Charmeer je publiek door onze tool te testen!
