1. Master Natural Light &Positioning
* Inzicht in de zon: Dit is je grootste troef. Let op het tijdstip van de dag en hoe de positie van de zon de lichtkwaliteit en richting beïnvloedt.
* Gouden uur (vroege ochtend en late namiddag): Biedt warm, zacht, diffuus licht dat ongelooflijk vleiend is. De hoek van de zon is laag en creëert prachtige schaduwen en hoogtepunten.
* bewolkte dagen: Zorg voor zelfs, zacht licht met minimale harde schaduwen. Dit kan uitstekend zijn voor portretten, omdat het erg vergevingsgezind is, maar soms dimensie mist.
* middagzon (hard licht): De meest uitdagende. De zon is direct boven het hoofd en creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin. Vermijd op dit moment direct zonlicht op het gezicht.
* Positionering van uw onderwerp: Dit is cruciaal zonder een reflector.
* Zoek schaduw: De eenvoudigste oplossing is om uw onderwerp in open schaduw te plaatsen. Dit kan onder een boom zijn, naast een gebouw, of onder een grote paraplu. Zorg ervoor dat de schaduw gelijkmatig is verlicht en niet gevlekt (fragmentarisch zonlicht).
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp. Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders. Blootstellen voor hun gezicht, en je krijgt misschien een licht silhoueteffect. Als u een digitale camera gebruikt, wees voorzichtig om de achtergrond niet uit te blazen. Een lichte overbelichting op het gezicht kan goed werken in deze situatie.
* zijkantverlichting: Plaats uw onderwerp zodat de zon van de zijkant komt. Dit kan dramatische schaduwen creëren en hun functies benadrukken. Let op de schaduwzijde van het gezicht. U kunt harde schaduwen verzachten door het onderwerp enigszins te draaien of een locatie te kiezen met een zachtere lichtbron.
* Open tint met licht stuiterend uit de grond: Zelfs in open schaduw kan de grond fungeren als een subtiele reflector. Als de grond lichtgekleurd is (zand, beton, lichtgekleurd gras), stuitert deze wat licht terug op het gezicht van uw onderwerp.
2. Camera -instellingen en technieken
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Je camera zal de hele scène analyseren. Dit is meestal een goed uitgangspunt.
* Spotmeting: Hiermee kunt u rechtstreeks op het gezicht van uw onderwerp meter om de blootstelling goed voor hen te krijgen. Gebruik dit zorgvuldig omdat het ervoor kan zorgen dat de achtergrond voorbij of onderbelicht is.
* Middengewogen meting: Vergelijkbaar met evaluatief maar legt meer nadruk op het centrum van het frame. Goed voor portretten wanneer het onderwerp centraal gelegen is.
* Blootstellingscompensatie: Leer belichtingscompensatie (+/-) te gebruiken om de helderheid van uw afbeelding aan te passen. Je moet de blootstelling vaak een halte of twee omhoog schieten bij het fotograferen in de schaduw om het gezicht op te fleuren. In achtergrondverlichtingsituaties moet u mogelijk iets onderbelicht om de hoogtepunten op de achtergrond te voorkomen.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en laat uw onderwerp opvallen. Dit is geweldig voor portretten.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus, wat nuttig kan zijn als u meer van de omgeving wilt vastleggen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede sluitertijd te behouden.
* Witbalans: Gebruik de juiste witbalans voor de verlichtingsomstandigheden. "Cloudy" of "schaduw" witbalans kan de afbeelding opwarmen en de koele tonen compenseren. Experimenteer om te zien wat je het leukst vindt.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Een algemene regel is 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, probeer de sluitertijd op 1/50e seconde of sneller te houden). Verhoog het als uw onderwerp beweegt.
3. Post-processing
* RAW -indeling: Schieten in RAW geeft je de meeste flexibiliteit in de nabewerking. U kunt blootstelling, witbalans, schaduwen en hoogtepunten aanpassen zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Shadow/Markeeraanpassing: Software zoals Adobe Lightroom of Capture One stelt u in staat om selectief schaduwen te verlichten en hoogtepunten te herstellen. Dit kan helpen de blootstelling te balanceren en details in het gezicht van uw onderwerp te onthullen.
* Dodge and Burn: Een meer geavanceerde techniek waarbij u selectief opfleurt (ontwijk) en donkerder (verbrand) gebieden van het beeld om bepaalde functies te benadrukken en meer dimensie te creëren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming te creëren en corrigeer eventuele kleurafdelingen.
4. Belangrijkste overwegingen en tips
* Oogcontact en poseren: Zelfs met perfecte verlichting kan een slechte pose of onhandig oogcontact een foto verpesten. Communiceer met uw onderwerp en begeleid ze. Let op hun houding en gezichtsuitdrukkingen.
* Achtergrondbewustzijn: De achtergrond kan een foto maken of breken. Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden die niet afleiden van uw onderwerp. Overweeg de kleuren en texturen op de achtergrond en hoe zij uw onderwerp aanvullen.
* kleding: Stel voor dat uw onderwerp kleding draagt die een aanvulling vormt op de omgeving en lichtomstandigheden. Vermijd afleidingspatronen of logo's.
* Lenskeuze:
* 50 mm lens: Een veelzijdige lens die geweldig is voor portretten.
* 85 mm lens: Uitstekend voor portretten met een ondiepe scherptediepte en vleiende compressie.
* zoomlens: Geeft u flexibiliteit om de brandpuntsafstand te veranderen zonder te bewegen.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om uw buitenportretfotografie te verbeteren, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende lichtomstandigheden, poses en camera -instellingen.
Samenvattend:
Mensen buitenshuis fotograferen zonder een reflector gaat over het begrijpen van licht, positionering en het effectief gebruiken van uw camera -instellingen. Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige en boeiende portretten maken, zelfs in uitdagende lichtomstandigheden. Succes!