Abstracte fotografie is veel van plezier (en vaak adembenemend mooi). Maar hoe kun je zelf prachtige abstracte foto's maken?
In dit artikel deel ik tal van praktische tips, trucs en technieken voor verbluffende abstracte opnamen. Ik deel ook tal van inspirerende voorbeelden.
Tegen de tijd dat u klaar bent met lezen, weet u hoe u prachtige samenvattingen kunt maken, of u nu een smartphone, een DSLR of een grootformaat filmcamera gebruikt.
Laten we beginnen!
1. Beweeg je camera terwijl je fotografeert
De eenvoudigste methode om abstracte foto's te maken – en een die geliefd is door de meeste abstracte fotografen - is om alles te vervagen ...
...gewoon door uw camera te bewegen terwijl u een foto maakt.
Het idee is om uw camera in de handmatige of sluiterprioriteitmodus te zetten. Bel dan een lange sluitertijd (vaak in het gebied van 1/10s, hoewel je ook met langere snelheden kunt experimenteren).
Beweeg uw camera heen en weer of omhoog en omlaag, druk vervolgens op de ontspanknop en blijf uw camera bewegen totdat het beeld compleet is. Je krijgt verschillende resultaten, afhankelijk van de richting van je beweging, de lengte van de sluitertijd en het uiterlijk van je onderwerp - maar vrijwel elke afbeelding gemaakt met deze techniek ziet er super cool uit.
Een paar adviezen:
Maak eerst uw bewegingsonscherpte-fotografie (ook bekend als opzettelijke camerabewegingsfotografie ) wanneer het licht zwak is. Op die manier kun je je sluitertijd lang genoeg behouden om een prachtig wazig effect vast te leggen.
Ten tweede, verlaag je ISO naar het basisniveau (meestal ISO 100). Op die manier krijg je de langst mogelijke sluitertijd.
Ten derde, als je niet kunt zorg voor een sluitertijd die snel genoeg is in de open lucht, probeer de schaduw in te gaan. U kunt ook een filter met neutrale dichtheid over uw lens toevoegen. Hier is de kwaliteit van het filter niet zo belangrijk, omdat je sowieso veel onscherpte nastreeft - dus voel je vrij om een goedkoop ND-filter van Amazon of eBay te pakken.
Ten vierde, zoek naar kleurrijke onderwerpen die opvallen, zelfs als ze wazig zijn. Bloemen zijn geweldig voor ICM-fotografie, net als bladeren in de herfst, water bij zonsondergang, iriserende rotsen en meer.
Experimenteer ten slotte wild. Zorg ervoor dat u verschillende foto's maakt terwijl u uw camera in verschillende richtingen beweegt. Begin dan met het bewegen van je camera in cirkels of willekeurige bewegingen. Na verloop van tijd word je beter in het voorspellen van de uitkomst, hoewel opzettelijke camerabewegingen altijd zijn een beetje een avontuur.
2. Fotografeer bewegende onderwerpen
Actiefotografen zijn de hele dag bezig met het bevriezen van bewegende onderwerpen, zoals vliegende vogels, voorbijrazende auto's en sporters die halverwege een sprong zijn.
Maar wat als je, in plaats van de onderwerpen te bevriezen, je opzettelijk laat ze vervagen ?
Deze techniek vormt een aanvulling op het idee van opzettelijke camerabewegingen dat ik hierboven heb gedeeld. Maar in plaats van uw camera te bewegen terwijl het onderwerp stilstaat, houdt u uw camera stil en laat u het onderwerp bewegen!
Net als bij ICM-fotografie, moet je je sluitertijd vertragen. Ik raad aan om te beginnen bij 1/30s, hoewel de details sterk afhangen van de beweging van je onderwerp (experimenteren is de sleutel!).
Kleurrijke onderwerpen werken geweldig; Ik fotografeer bijvoorbeeld graag snel rijdende treinen met hun kleurrijke borden:
Auto's zijn ook een mooi onderwerp bij bewegingsonscherpte, en je kunt letterlijk de hele dag langs de kant van de weg staan en onderweg kleurrijke auto's fotograferen.
Trouwens, een statief kan hier handig zijn, vooral als je een scherpe achtergrond wilt vastleggen met een wazig onderwerp (zoals ik deed in de treinopname hierboven).
Maar je kunt ook bewegingsonscherpte opnamen maken terwijl je in de hand houdt, en de effecten kunnen heel zijn cool.
Een woord van waarschuwing:pas op voor wit, geel en andere ultraheldere kleuren. Ze vullen je sensor te snel met te veel gegevens en bedekken alle andere kleuren die je in je opname hebt. Zoek in plaats daarvan onderwerpen met veel egale kleuren, en je krijgt geweldige resultaten.
3. Inzoomen
Bij abstracte fotografie draait alles om puur focussen op kleuren en vormen, in plaats van je onderwerp in de bredere scène te plaatsen.
En hoewel je altijd belangrijke details kunt verwijderen door het onderwerp onscherp te maken, is een andere manier om prachtig abstracte foto's te maken, gewoon dichtbij komen - zo dichtbij dat de kijker niet kan zien wat je hebt gefotografeerd .
Hier zal een macrolens of een telelens een grote hulp zijn. (Maak je geen zorgen als je geen van beide hebt; kies gewoon de lens die het dichtst bij je is en veel plezier).
Probeer, terwijl je dichterbij komt, aan je onderwerp te denken, niet in termen van zijn echte identiteit, maar in termen van zijn geometrie en zijn kleuren. Streef ernaar om belangrijke compositieprincipes te gebruiken, zoals de regel van derden of symmetrie, om een evenwichtig beeld te creëren. Verbeter de dynamiek met diagonalen.
Doe wat je kunt om het kader te vullen met je onderwerp . Als je het frame eenmaal hebt gevuld, wordt het veel moeilijker voor de kijker om te begrijpen waar ze naar kijken - en ze zullen je afbeelding gaan beschouwen als een abstracte foto, niet een foto "van" iets.
Laat me je een voorbeeld laten zien. Wat zie je hieronder? Gewoon een zee van blauw met wat lijnen, toch?
Laat me je nu de grotere context tonen:
Als je naar de grotere foto kijkt, kun je waarschijnlijk zien dat ik de oceaan heb gefotografeerd (zij het met wat bewegingsonscherpte - zie de techniek die in de vorige tip werd gedeeld!). Alleen door dichterbij te komen, ben ik erin geslaagd de scène te decontextualiseren en een echt abstracte opname te maken.
4. Schiet door items
U kunt een prachtige achtergrondonscherpte creëren door een groot diafragma te gebruiken (ook bekend als een ondiep scherptediepte-effect ).
Maar wist je dat je ook een mooie voorgrond . kunt maken? vervagen met dezelfde methode?
Bij opnamen met een groot diafragma – en dus een geringe scherptediepte – sluiten naar de camera worden vervaagd, net alsof ze ver achter het onderwerp zijn geplaatst. En dat kun je gebruiken om een prachtig schilderachtig effect te creëren.
Fotografen noemen deze techniek vaak 'doorschieten', want om het te laten werken, moet je doorschieten een element in de richting van uw onderwerp. En het is heel eenvoudig om te doen:zoek gewoon het onderwerp dat u wilt vastleggen en verplaats uw camera vervolgens zodat een element in de buurt van de lens in het frame dringt.
Merk op dat je "doorschieten" -item van alles kan zijn, maar voor de meest schilderachtige effecten raad ik aan om iets doorschijnends of fragmentarisch te gebruiken. Als u graag in de natuur fotografeert, kunt u een paar bladeren of bloemen voor uw lens plaatsen en vervolgens doorschieten naar andere bloemen, een prachtig landschapsbeeld of zelfs een vogel.
En als je graag in een studio fotografeert, kun je een onderwerp, zoals eten of een fles, op een tafel plaatsen en vervolgens door gekleurd glas, tissuepapier en andere huishoudelijke artikelen heen fotograferen.
Hoe meer u experimenteert met objecten op de voorgrond, hoe interessanter uw resultaten zullen worden! Maar zorg ervoor dat u uw lens met het grootste diafragma gebruikt en zorg ervoor dat het item "doorschieten" voldoende dicht bij de lens staat. (Het kan wat vallen en opstaan kosten om de perfecte afstand te vinden.)
5. Probeer meerdere belichtingen
Meervoudige belichtingen is een beproefde abstracte fotografietechniek, en het is ook vrij eenvoudig uit te voeren, ongeacht je cameramodel.
Het idee hier is om meerdere afbeeldingen vast te leggen en ze vervolgens te combineren tot een definitief bestand, hoewel je dit op twee manieren kunt doen:in de camera, met behulp van de meervoudige belichtingsfunctie van je camera, of in een bewerkingsprogramma zoals Adobe Photoshop.
Persoonlijk doe ik dit meestal in de camera, maar als je meer flexibiliteit wilt, is werken in Photoshop de betere route.
Als het gaat om het daadwerkelijk vastleggen van uw foto's, moet u ten minste twee opnamen maken om te mengen. U kunt met hetzelfde onderwerp werken (bijv. één beeld van bovenaf en één beeld vanaf de zijkant), of u kunt met twee totaal verschillende onderwerpen werken (bijv. een persoon en een meer).
Ik maak meestal één foto van een onderwerp. Dan maak ik nog twee foto's van dezelfde onderwerp, maar ik zal het focuspunt veranderen zodat mijn eerste onderwerp wazig wordt.
Het eindresultaat is altijd een beetje een verrassing; soms krijg ik een soft-focus-look en soms blijft het onderwerp redelijk scherp. (Als het laatste gebeurt, zal ik vaak proberen ver in te zoomen om het onderwerp meer uit zijn context te halen en een abstract resultaat te creëren.)
Als je in Photoshop werkt, kun je tijdens het bewerken altijd extra vervaging toevoegen. Ik raad ook aan om met overvloeimodi te spelen; opties zoals Scherm, Lichter, Donkerder, Vermenigvuldigen en Zacht licht zullen elk verschillende – en vaak unieke – effecten creëren.
6. Veel plezier met nabewerking
Weet je hoe mensen soms klagen over overbewerkte foto's?
Hoewel oververwerking een probleem kan zijn - vooral wanneer beginners de verzadiging en scherpte tot een ongelooflijk niveau verhogen - is het bij abstracte fotografie niet echt iets om je zorgen over te maken. In plaats van na te denken over oververwerking, kun je abstracte bewerking beschouwen als een moment om je beperkingen op het gebied van verwerking af te werpen en plezier te hebben.
Probeer bijvoorbeeld uw afbeeldingen te verzachten om ze etherischer te maken (door Gaussiaanse vervaging of negatieve helderheid toe te voegen):
Of pas verschillende kleureffecten toe (door de schuifregelaars voor de kleurtemperatuur aan te passen, een kleurcorrectiepaneel te gebruiken of met overlays te werken).
Hier heb ik de witbalanstools in Lightroom gebruikt om drie verschillende versies van dezelfde opname te maken:
Zodra je je foto's hebt geïmporteerd, ga je los!
Abstracte fotografietips:laatste woorden
Abstracte fotografie is een van de leukste genres van fotografie...
... dus pak je camera, zoek wat onderwerpen en maak abstracte foto's. Onthoud de tips en technieken die ik heb gedeeld, en met een beetje moeite zullen je foto's geweldig worden .
Nu aan jou:
Welke van deze tips ben je van plan als eerste te gebruiken? Welke abstracte foto's ben je van plan te maken? Deel uw mening in de opmerkingen hieronder!